Училищна енциклопедия. Укротител на коне. Интересни факти от живота на скулптора Петър Клодт Авторът на скулптурата е n Klodt

Петер Карлович Клод (Klodt von Jurgensburg) (то. Петер Клод фон Юргенсбург; 1805-1867) е изключителен руски скулптор.

Момче, момче, офицер

Семейството на бъдещия скулптор се състоеше от потомствени военни. Както често се случва, фамилията не беше богата, макар и добре родена. Неговият пра-пра дядо беше една от известните фигури на Северната война, беше генерал-майор в шведската служба. Бащата на скулптора е военен генерал, участвал в Отечествената война от 1812 г. Портретът на именития генерал заема достойно място в галерията на Зимния дворец. Въпреки факта, че П. К. Клод е роден през 1805 г. в Санкт Петербург, той прекарва детството и младостта си в Омск, където баща му е служил като началник на щаба от Отделния сибирски корпус. Там, далеч от стандартите на столичното образование, далеч от европейската култура, се проявява склонността на барона към дърворезба, моделиране и рисуване. Най-вече момчето обичаше да изобразява коне, виждаше особен чар в тях.Подобно на своите предци, момчето се подготвяше за военна кариера. През 1822 г., на 17-годишна възраст, той се завръща в столицата и постъпва в артилерийското училище. Цялото свободно време, останало от изучаването на военния занаят, той отдава на хобито си. Известно е също, че през този период Клод отделя много време на изучаване на позите, походките и навиците на конете. „Разбирайки коня като обект на художественото творчество, той нямаше друг наставник освен природата.След дипломирането си бъдещият скулптор получава звание втори лейтенант. Офицерът служи в учебната артилерийска бригада до 23-годишна възраст, а след това, през 1828 г., напуска военната служба и решава да продължи да се занимава изключително със скулптура.

скулптор

Две години Клод учи самостоятелно, копира модерни и антични произведения на изкуството и работи от природата. От 1830 г. той е доброволец в Художествената академия, негови учители са ректорът на Академията И. П. Мартос, както и майсторите на скулптурата С. И. Галберг и Б. И. Орловски. Те, одобрявайки работата и таланта на младия скулптор, му помогнаха да постигне успех. Талантът и упоритостта на Клод донесоха неочаквани дивиденти: от началото на 1830-те години статуетките му, изобразяващи коне, започват да се радват на голям успех.

Коне на Нарвската порта

Силно продължение на кариерата му беше голяма държавна поръчка за скулптурната украса на Нарвската порта, заедно с такива опитни скулптори като С. С. Пименов и В. И. Демут-Малиновски. На тавана на арката са монтирани шест коня, носещи колесницата на богинята на славата, изработена от кована мед по модела на Клодт през 1833 г. За разлика от класическите изображения на този сюжет, конете, изпълнени от Клодт, бързо се втурват напред и дори се издигат. В същото време цялата скулптурна композиция създава впечатление за бързо движение. След завършването на тази работа авторът получава световна слава и покровителство на Николай I. Има легенда, че Николай I е казал: „Е, Клод, ти правиш коне по-добри от жребец“.

Аничков мост

Аничков мост през 1850-те години

В края на 1832 - началото на 1833 г. скулпторът получава нова държавна поръчка за изпълнение на две скулптурни групи за украса на кея на двореца на Адмиралтейския насип. През лятото на 1833 г. Клод изработва модели за проекта, а през август същата година моделите са одобрени от императора и доставени за обсъждане в Художествената академия. Членовете на Академичния съвет изразиха пълното си задоволство от работата на скулптора и беше решено двете първи групи да бъдат завършени в пълен размер. След този успех в работата по този проект имаше прекъсване поради факта, че Клодт завършваше работата по скулптурната композиция на Нарвската порта. Това прекъсване завършва в средата на 1830-те и работата по проекта продължава. Император Николай I, който ръководи проекта на кея, не одобрява комбинацията от лъвове и коне. Вместо Диоскури на кея бяха монтирани вази. P.K. Klodt обърна внимание на проекта за възстановяване на Аничков мост и предложи скулптурите да се поставят не на кейовете на Адмиралтейския насип или на Адмиралтейския булевард, а да се прехвърлят върху подпорите на Аничковия мост. Предложението беше одобрено и новият проект предвиждаше монтиране на две двойки скулптури на четири постамента от западната и източната страна на моста. До 1838 г. първата група е реализирана в натура и готова да бъде преведена в бронз. Изведнъж възникна непреодолимо препятствие: той внезапно почина, без да остави наследник, ръководителят на Леярския дом на Императорската художествена академия В. П. Екимов. Без това лице леенето на скулптури е невъзможно и скулпторът решава самостоятелно да контролира изпълнението на леенето.

Превъплъщение в бронз

За извършване на работата са полезни уменията на основите на леярството, които той е преподаван в артилерийското училище, практически овладян в службата в артилерията и използван в уроците на В. П. Екимов, когато Клодт е бил доброволец в академията. . След като оглавява леярския двор през 1838 г., той започва да се усъвършенства, внасяйки технологични иновации и съвременни методи в работата на производството. Фактът, че скулпторът става леец, донесе неочаквани резултати: повечето от отлятите статуи не изискват допълнителна обработка (преследване или корекции). За да се постигне този резултат, беше необходима щателна работа върху восъчния оригинал с възпроизвеждане на най-малките възможности и цялото отливане на композицията (до този момент такива големи скулптури бяха отлети на части). Между 1838 и 1841 г. скулпторът успява да направи две композиции от бронз и започва подготовка за отливане на втора двойка скулптури. На 20 ноември 1841 г. мостът е открит след реставрация. На страничните пиедестали стоят две двойки скулптурни композиции: бронзови групи са разположени на десния бряг на река Фонтанка (откъм Адмиралтейството), а върху тях са монтирани рисувани гипсови копия. пиедесталът. През 1842 г. са направени преработки, но те не стигат до моста, императорът подарява тази двойка на пруския крал Фридрих Вилхелм IV и по негово указание скулптурите отиват в Берлин, за да украсят главната порта на императорския дворец. През 1843-1844 г. отново се правят копия. От 1844 г. до пролетта на 1846 г. те остават на пиедесталите на Аничковия мост, след което Николай I ги изпраща при „краля на двете Сицилии“ Виктор Емануил II (в Кралския дворец в Неапол). Също така копия на скулптури са инсталирани в градини и дворцови сгради в Русия: в околностите на Санкт Петербург - в Орловския дворец в Стрелна и Петерхоф, както и на територията на имението Голицин в Кузминки близо до Москва, Кузминки- имение Влахернское. От 1846 г. гипсовите копия отново са поставени от източната страна на Аничковия мост и художникът започва да създава по-нататъшно продължение и завършване на ансамбъла. Участниците в композицията бяха еднакви: конят и водачът, но имаха различни движения и композиция, както и нов сюжет. Изработването на копията на художника отне четири години и през 1850 г. гипсовите скулптури окончателно изчезват от Аничковия мост, а на тяхно място войниците от сапьорния батальон под ръководството на барон Клод издигат на мястото си нови бронзови фигури. Завърши украсата на Аничков мост.

парцел

В първата групаживотното е послушно на човека - гол атлет, стискайки юздата, задържа отгледания кон. И животното, и човекът са напрегнати, борбата нараства.
- Това е показано с помощта на два основни диагонала: гладкият силует на врата и гърба на коня, който може да се види на фона на небето, образува първия диагонал, който се пресича с диагонала, образуван от фигурата на атлета. Движенията са подчертани с ритмични повторения.
Във втората група главата на животното е обърната високо, устата е оголена, ноздрите са подути, конят бие с предните си копита във въздуха, фигурата на водача е разгърната под формата на спирала, той се опитва да разстрои конят.
- Основните диагонали на композицията се приближават един към друг, силуетите на коня и водача сякаш се преплитат един с друг.
В третата група конят побеждава водача: човекът е хвърлен на земята, а конят се опитва да се освободи, триумфално извивайки врата си и хвърляйки одеялото на земята. Само юздата в лявата ръка на водача пречи на свободата на коня.
- Основните диагонали на композицията са ясно изразени и тяхната пресечна точка е подчертана. Силуетите на коня и водача образуват отворена композиция, за разлика от първите две скулптури.
В четвъртата група човек опитомява ядосано животно: подпрян на едно коляно, той укротява дивото бягане на коня, стискайки юздата с две ръце.
- Силуетът на коня образува много плосък диагонал, силуетът на водача е неразличим поради драперията, падаща от гърба на коня. Силуетът на паметника отново получи изолация и уравновесеност.

Прототипи

Статуи на Диоскури в Римския форум.

Фигурите на Диоскури в римския форум на Капитолийския хълм послужиха като пряк прототип на конете на Клодт, но тези антични скулптури имаха неестествен мотив на движение, а също и нарушение на пропорциите: в сравнение с увеличените фигури на младите мъже, конете изглеждат твърде малки. Друг прототип е „Коне на Марли“ от френския скулптор Гийом Куст (фр.), създаден от него около 1740 г. и намиращ се в Париж на входа на Шанз Елизе от площада на Конкорд. В тълкуването на Кусту конете олицетворяват животинския принцип, символизират стремителната неукротима свирепост и са изобразявани като гиганти до малки шофьори. Клод от своя страна изобразява обикновени кавалерийски коне, чиято анатомия изучава в продължение на много години. Реализмът на пропорциите и пластиката е изобразен от скулптора в традициите на класицизма и това помага да се впише скулптурната украса на моста в историческия архитектурен пейзаж на тази част на града. Една от основните разлики между тази композиция и произведенията на нейните предшественици е отхвърлянето на идеята за пълна и безусловна симетрия и създаването на последователно произведение, състоящо се от четири композиции.

Резултати

Скулпторът прекарва 20 години от живота си в това произведение. Тази работа се превърна в едно от най-значимите и известни произведения на скулптора. След обсъждане на първите две скулптурни композиции на художествения съвет през 1833 г., академичният съвет решава да избере скулптора в състава на назначените академици, което е направено пет години по-късно - през 1838 г. Също през същата година той е назначен за професор по скулптура и оглавява Леярския двор на Императорската художествена академия. Самата творба е призната от съвременниците за един от върховете на изобразителното изкуство, съпоставим с картината на К. П. Брюлов "Последният ден на Помпей". За кратко време тя придоби европейска слава. Най-накрая статуите заеха местата си само 10 години след инсталирането на първите опции. Два пъти напуснаха цоклите си:

През 1941 г. по време на блокадата скулптурите са премахнати и заровени в градината на Аничковия дворец.
През 2000 г. скулптурите са извадени от моста за реставрация.

Признат майстор

След като е признат за майстор на занаята си, Клод изпълнява и други скулптурни произведения, но според изкуствоведи конете на Аничковия мост остават най-доброто му произведение.

Сервизна къща

През 1845-1850 г. Клодт участва в реконструкцията на "Служебната къща" на Мраморния дворец: по проект на А. П. Брюлов приземният етаж е предназначен за дворцови конюшни, а сградата с изглед към градината трябва да стане арена. Във връзка с тази цел, за украса на сградата по фасадата, над прозорците на втория етаж, по цялата дължина на средната част на сградата, е изработен седемметров релеф „Кон в служба на човека”. Тя е изпълнена от Клодт според графичната скица на архитекта; тя се състои от четири блока, които не са обединени от общ сюжет или идея:

Бойни битки на ездачи;
Конни шествия;
Конна езда и разходки с колесници;
Ловни парцели.

Изкуствоведите смятат, че този релеф е направен от Клод в образа и подобието на коне върху фриза на Партенона. Това мнение се подкрепя от римското облекло на хората, изобразени върху релефите. Тимпаните на страничните фронтони също са изработени от Клодт и изобразяват тритони, които духат в черупки.

Паметник на Крилов

Целият дълъг живот на великия руски поет, който работи в жанра на басните, беше свързан с Санкт Петербург: той дойде тук на тринадесетгодишна възраст и живее тук повече от шестдесет години, практически никога не напускайки Санкт Петербург. В този град слава и народна любов дойдоха при Крилов. Когато напуска този свят през 1844 г., смъртта му се възприема като всенародна скръб. Година по-късно, през 1845 г., чрез вестниците е обявена общоруска доброволна подписка за издигане на паметник на баснописца. През 1848 г. са събрани повече от 30 хиляди рубли и е обявен конкурс от Художествената академия, в който участват всички водещи скулптори от онова време. Състезанието беше спечелено от проекта на Клодт. Оригиналната скица е изпълнена в монументалните традиции на античността: Могъщият поет в римска тога с голи гърди. Но на същия лист има версия на паметника, напомняща тази в Лятната градина. Клод успя да използва новаторска техника: той създаде паметник, за разлика от пластичните изображения на командири, крале, благородници, които по негово време украсяваха Санкт Петербург и Москва, изоставяйки познатия език на алегориите и създавайки реалистичен портретен образ. Скулпторът изобразява баснописца, седнал на пейка, облечен в ежедневни дрехи в естествена отпусната поза, сякаш е седнал да си почине под липите на Лятната градина. Всички тези елементи се фокусират върху лицето на поета, в което скулпторът се опита да предаде характеристиките на личността на Крилов. Скулпторът успя да предаде портрета и общата прилика на поета, която беше разпозната от неговите съвременници. Идеята на художника надхвърля простото изображение на поета, Клод решава да създаде скулптурна композиция, поставяйки високорелефни изображения на героите от басни по периметъра на пиедестала. Изображенията са илюстративни и през 1849 г., за да създаде композицията, Клодт наема известния илюстратор A.A.Agin за работа. Клод прехвърли фигурите на пиедестала, като внимателно провери изображенията с жива природа. Работата по паметника е завършена през 1855 г.

Критика на паметника

Клод е критикуван за дребна придирчивост, за да се постигне максимален реализъм при изобразяването на животни с висок релеф, като се посочва на автора, че героите в басните във въображението на читателите са по-скоро алегорични, отколкото истински раци, кучета, лисици. Освен това авторите на паметника бяха критикувани за несъответствието между високия релеф на пиедестала, който е сложен по композиция, и реалистичното художествено решение на портретната статуя. Въпреки тази критика, потомците високо оцениха работата на скулпторите и паметникът на Крилов зае достойното си място в историята на руската скулптура.

Паметник на княз Владимир Киевски

През 1833-1834 г. скулпторът В.И.Демут-Малиновски работи по проекта за паметник на киевския княз Владимир - киевския княз от 978 г. (според други източници - от 980 г.), инициатор на покръстването на Рус през 988 г. работата завършва с представянето през 1835 г. на проекта на президента на Императорската академия на изкуствата. По неясни причини работата по проекта беше спряна за десетилетие. През 1846 г. Демут-Малиновски умира, след което архитектът K.A.Ton поема управлението на работата. В края на същата година се появява информация, че "Проектът е приет за изпълнение"... Тон пренарежда проекта, като взема за основа скицата на модела на Демут-Малиновски и проектира постамента под формата на висока кулообразна църква в псевдовизантийски стил. По това време Клод е отговарял за леярния двор на Художествената академия, на него е поверено да отлее паметника от бронз. Преди да лее, той трябваше да възпроизведе малка фигурка, направена по едно време от Демут-Малиновски, в гигантски мащаб на паметник. Докато извършвате тази работа, е неизбежно да се правят промени по отношение на модела. Невъзможно е да се оценят тези разлики, тъй като не е възможно да се сравни проектопроектът с паметника: черновият модел не е оцелял. Клод свърши страхотна работа с лицето на скулптурата, като й даде израз на духовност и вдъхновение. Паметникът представлява бронзова статуя с височина 4,5 метра, монтирана на пиедестал с височина 16 метра. Паметникът е лаконичен и строг, по стил принадлежи към типичните образци на руския класицизъм. Княз Владимир е облечен в дълго, плавно наметало, в ръката му е кръст, който той простира над града. Клодт свърши работата си много съвестно, премести статуята от Санкт Петербург в Киев и много добре избра място за нея: статуята е вписана във високия планински пейзаж на брега на Днепър. Паметникът е издигнат в Киев на брега на Днепър през 1853 г. Паметникът е копиран върху пари - изображението му е използвано като украса за банкнота на Украйна с номинал от 100 хиляди карбованца.

Паметник на Николай I

Николай I (1796-1855) - общоруски император (1825-1855).

Паметникът, който ще бъде поставен на площад „Св. Исак“ в Санкт Петербург е проектиран от Огюст Монферан през 1856-1859 г. Паметникът е замислен като обединителен център на разнообразен архитектурен ансамбъл на голяма площ между Мариинския дворец и Исакиевската катедрала. Няколко скулптори са работили върху дизайна на паметника: самият Клод е направил фигурата на императора. Пиедесталът е проектиран от скулптори:

Н. А. Ромазанов създава три барелефа.
Р. К. Залеман през 1856-1858 г. завършва четири алегорични женски фигури: "Сила", "Мъдрост", "Справедливост" и "Вяра", както и барелеф на същия пиедестал, изобразяващ граф М.М. Сперански кодекс на законите до императора.
Върхът на композицията е конната фигура на императора. Оригиналната скица, създадена от Клодт, беше на ездач на спокойно стоящ кон. Авторът планира да използва мимики и жестове, за да отрази характера на императора, но този вариант е отхвърлен от Монферан, тъй като не може да служи на първоначалната цел за обединяване на пространствени ансамбли.Скулпторът създава нова скица. В него, изоставяйки идеята за характеризиране на героя, той изобразява кон в движение, опрян само на задния чифт крака. В тази стремителна поза на кон, церемониалната фигура на императора стои в опозиция. За да реализира тази скица, скулпторът си направи труда да изчисли точно теглото на цялата конна фигура, за да може тя да стои, разчитайки само на две опорни точки. Тази версия беше приета от архитекта и въплътена в бронз.Обикновено всеки, който се обърна към описанието на статуята на Николай I, отбеляза техническото умение за изпълнение на най-трудната задача - поставянето на коня върху две опорни точки. За тяхната сила Клодт поръчва железни подпори (с тегло 60 пуда, на стойност 2000 рубли в сребро) от най-добрия завод в Олонецка.

Оценка на работата по съветско време

Съветските историци и историци на изкуството не оцениха високо композиционната и стилистична композиция на паметника и отбелязаха, че елементите не изглеждат като една композиция:
- Пиедесталът, релефите на пиедестала и конната статуя не са подчинени на една идея и до известна степен си противоречат.
- Самите форми на паметника са смачкани и претоварени с дребни детайли, а композицията е претенциозна и прекалено декоративна.

В същото време могат да се разграничат положителните характеристики на състава:
1. Композицията отговаря на предназначението и, допълвайки ансамбъла на площада, му придава завършеност и цялост.
2. Всички части на цялото са професионално изработени от майстори на занаята си, художествената стойност на елементите е неоспорима.
Въпреки факта, че всичко, свързано с царизма, е унищожено след революцията от 1917 г., паметникът на Николай I на Исакиевския площад поради своята уникална особеност - тежка конна статуя стои само на задните си крака - е признат за шедьовър на инженерната мисъл и не е унищожен по съветско време.

Заедно със скулпторите A.V. Loganovsky, N.A. Ромазанов и др., работи по скулптури на мемориалния храм в „руско-византийски” стил – катедралата „Христос Спасител” (строя се близо 40 години), от 10 септември 1839 г.

Резюме на живота на скулптора

В допълнение към материалното наследство под формата на графики и пластики, които майсторът остави на потомците, той покори още няколко върха в живота си:

Оглавявайки леярския двор на Художествената академия, той постига подобряване на качеството на художественото леене в Русия и това дава тласък на развитието на това изкуство в Русия.
Той изведе руските изследвания на животните на ново ниво, превръщайки го в самодостатъчна дисциплина на изкуството.

Малки скулптурни форми

През цялата си кариера Клод е работил в посоката на пластмасата с малки форми. Статуетките на този автор са високо оценени от съвременниците му. Някои от тях са признати за произведения на изкуството и са включени в колекциите на музеи като Държавния руски музей.

смърт

Художникът прекарва последните години от живота си в дачата си (имението Халала, Велико херцогство Финландия), където умира на 8 (20) ноември 1867 г. Погребан е на Смоленското лутеранско гробище, през 1936 г. прахът е пренесен в Некропола на художниците.

Пьотр Клод произхожда от бедно, но много аристократично немско семейство, състоящо се от доблестни воини. Неговият прадядо беше един от най-ярките хора в историята на Северната война, който честно служи на Швеция с чин генерал-майор. Бащата на Петър беше генерал, който се показа на бойните полета в Отечествената война от 1812 г. Младите години на бъдещия скулптор преминаха в Омск, където служи баща му. Именно тук, в тих град, далеч от шумния и блестящ Петербург с неговите изкушения и пороци, Клод се интересува от рисуване и моделиране, съживявайки в творбите си образите на коне, които получава особено живописно и реалистично.

След като учи в казашкото военно училище, Клод се завръща в Санкт Петербург. В този момент той беше на 17 години. Безпроблемно влезе в артилерийското училище, но посвещаваше с вдъхновение свободните си часове на любимото си хоби. При най-малката възможност барон Клод вземаше молив или писалски нож и рисуваше или издълбаваше фигурите на коне, като същевременно изучаваше задълбочено навиците на грациозните животни.

След като завършва колежа, Клод получава пълен чин втори лейтенант и дори служи известно време в учебната артилерийска бригада, но още през 1828 г. напуска военна служба, решавайки отсега нататък да се занимава само със скулптура. Две години по-късно, без да спира да се занимава със самообразование, той влезе в Художествената академия като одитор. Беше в работилницата на известния леяр Йекимов, който ръководи отливането на най-значимите паметници от началото на 19 век. Именно Йекимов посвети ученика в тайните на занаята си.

Клодт е покровителстван и от ректора на Академията - Мартос Иван Петрович, който насърчава началото на млад скулптор, който живее в едно от мазетата на Академията и, както се говори, често отглежда тук коне, от които извая статуетки което му донесе добри доходи. Трябва да се отбележи предвидливостта и простотата на Мартос, който често канеше Клодт на гости и лесно се съгласи да се ожени за една от дъщерите си, Юлиания Ивановна, която стана предана съпруга на Клодт.

Соколов Петр Федорович. „Портрет на П. К. Клод“ Снимка: Commons.wikimedia.org

Нарвските триумфални порти и първите плодове на славата

Усърдието и несъмненият талант на Питър Клод бързо донесоха своите резултати. През 1831 г., заедно със скулпторите Пименов и Демут-Малиновски, той получава сериозна държавна поръчка и започва работа по създаването на елегантна скулптурна група от шест коня, впрегнати в колесницата на Славата (сега тя украсява арката на Нарвската триумфална порта ). Конете на Клод са животни, които бързат и се издигат нагоре. Те усещат дива неукротимост и смазваща енергия, което придава на арката не само тържествен, но и наистина триумфален вид.

Гениалната творба получи своето признание. Младият майстор е удостоен със званието академик, както и апартамент в Художествената академия и голяма работилница, където Клодт прекарва по-голямата част от времето си. Често той предизвиква клюки и клюки в изисканото петербургско общество, в което се появява като обсебен художник във вечно мръсна блуза, с разрошена глава, срещайки в мръсна работилница най-добрите представители на благородството и дори членове на династията , не особено церемониално и се държи изключително просто.

Как Николай I подари коне

Следващата монументална работа, която донесе слава на Клодт на Олимп, беше поръчка за изпълнението на две скулптурни групи "Укротители на коне", с които първо искаха да украсят доковете на Адмиралтейския булевард (сега на това място има Александърска градина - прибл.) . Заповедта е получена през 1832 г. Работата продължава до 1841 г., когато на западните опори на Аничков мост се появяват две бронзови скулптурни групи, а върху източните са направени техни гипсови копия в бронз. Конете обаче не стоят дълго на моста: още през 1842 г. Николай I ги изпраща като подарък на пруския крал Фредерик Вилхелм IV, през 1846 г. новоизлятите коне са представени на краля на Сицилия Фердинанд II, а дори по-късно копия на „Укротителите на коне“ бяха инсталирани в Петерхоф, Стрелна и в конния двор на имението Кузминки край Москва.

Клод, на когото по това време вероятно би трябвало да му прилошее от тази линия коне, реши да не прави повече копия. През 1850 г. на Аничков мост са монтирани бронзови статуи, които са отлети по нови модели, в резултат на което се появява композиция от четири различни скулптурни групи, представляващи драматична история с последователно развиващ се сюжет: завладяването на кон от човек, който триумфира над безмилостната сила на природата.

Ако се вгледате внимателно в скулптурите, можете да видите, че в първата група голият атлет с усилие задържа коня, в следващата - той го сваля с мощно движение, в третата - битката достига своя връх - човекът е хвърлен на земята, а в последната композиция атлетът, паднал на едно коляно, хваща коня и, като държи линията с две ръце, въпреки това печели надмощие над животните. Има и още една интересна подробност за наблюдателите: статуите на коне, "гледащи" към Адмиралтейството са подковани, но статуите на тези, които гледат към площад "Востания" не са. Това се обяснява с факта, че леярни и ковачници са били разположени на проспект Литейни и затова подкованите коне "излизат" от ковачниците, а голите коне, напротив, следват в тях.

За своя шедьовър Пьотр Клод получава професорска длъжност и значителна годишна пенсия. Изглежда, че сега не можеше да се тревожи за удобно бъдеще, но скулпторът беше неуморим. Следващата му значима творба е паметникът на баснописца Иван Крилов в Лятната градина. Издателят на сатирични и образователни списания седи на пиедестал, украсен с изображения на животни от известни басни. Последната творба на Клодт е конният паметник на император Николай I, който стои на площад Св. Исаак. Скулптурата е забележителна не само от художествена, но и от техническа гледна точка: статуята има само две опорни точки без никаква помощна опора, което не може да не привлече вниманието и да предизвика възклицание на възхищение.

Оригиналната скица, създадена от Клодт, беше на ездач на спокойно стоящ кон. Снимка: Commons.wikimedia.org

Последният шедьовър

Пьотр Клод умира през 1867 г. на 62-годишна възраст, като прекарва последните години от живота си в имението Халала във Финландия. Смъртта настигна скулптора в момента, когато той започна да изрязва картонен кон - последното му, недовършено творение, малък шедьовър за любимата му внучка.

Пьотр Клод е роден през 1805 г. в Санкт Петербург във военно семейство, произлизащо от стар немски род. Баща му е генерал, герой от Отечествената война от 1812 г. Въпреки факта, че бъдещият скулптор е роден в столицата, той прекарва младостта си в Омск, далеч от европейското образование и култура. Подобно на своите предци, той иска да свърже живота си с военна кариера - в Омск е юнкер в казашко училище, а след завръщането си в Санкт Петербург постъпва в артилерийско училище. Въпреки този избор, през годините на следването си, при всяка възможност той хваща молив или писалски нож - изрязва фигури на коне и хора - хоби, с което баща му го "заразява".

След като завършва обучението си, Клод е повишен в прапорщик, служи в артилерийска бригада, но през 1828 г. напуска службата, за да се съсредоточи изключително върху изкуството. Две години той учи сам, след което става доброволец в Художествената академия: ректорът на академията Мартос и учителите, виждайки талант и умение в Клодт, му помагат да постигне успех. С течение на времето той става истински майстор на занаята си и е известен не само в императорския двор, но и далеч извън неговите граници. Най-известното творение на Клод е, разбира се, скулптурите укротители на коне на Аничков моств Петербург, но не по-малко великолепни са и другите му творби. "Вечерна Москва"ви кани да си спомните най-известните от тях.

Коне от Нарвската триумфална порта

Клод изпълнява тази голяма държавна поръчка заедно с такива опитни скулптори като С. Пименов и В. Демут-Малиновски. На тавана на арката има шест коня, носещи колесница на богинята на славата, изработена от кована мед по модел на Клодт през 1833 г. За разлика от класическите изображения на този сюжет, конете, изпълнени от Клодт, бързо се втурват напред и дори се издигат. В същото време цялата скулптурна композиция създава впечатление за бързо движение. След завършването на тази работа авторът получава световна слава и покровителство на Николай I. Има легенда, че Николай I е казал: „Е, Клод, ти правиш коне по-добри от жребец“.

Най-известното творение на Клодт е, разбира се, скулптурната група на укротителите на коне на Аничковия мост в Санкт Петербург, но други творби на майстора са не по-малко великолепни.

„Укротители на коне” на Аничков мост

Известните „Укротители на коне“ първоначално е трябвало да се намират изобщо не там, където могат да се видят днес. Скулптурите е трябвало да украсят доковете на Адмиралтейския булевард, на входа на Дворцовия площад. Прави впечатление, че както мястото, така и самият проект бяха одобрени от Николай I... Когато всичко вече беше готово за леене, Клод реши, че е безполезно да опитомява коне близо до вода и кораби. Започна да търси място и доста бързо изборът му падна върху Аничковия мост, който вече се нуждаеше от реконструкция и беше доста обикновен. Скулпторът намекна за идеята му, а императорът го подкрепи. Николай предостави на скулптора два чистокръвни арабски жребеца - беше му разрешено да прави с тях каквото си иска. Опитът на Клодт, натрупан по време на обучението в Академията, беше много полезен - по това време той беше ученик на един от изключителните руски леярски работници Йекимов, а към момента на създаването на "Укротителите" той вече беше успял да оглави целия Литейный двор. Виждайки първите бронзови заготовки, императорът казал на скулптора, че те са излезли дори по-добре, отколкото всъщност изглеждат жребците.

На 20 ноември 1841 г. се състоя тържественото откриване на Аничков мост след реконструкция, до който петербуржците буквално тръгнаха на тълпи. Но тогава жителите не видяха истинската красота на работата на Клодт - Николай I реши да дари две скулптури на пруския крал Фридрих Вилхелм, а вместо тях бяха монтирани рисувани гипсови копия. Три години по-късно копията са преправени, но и те не издържат дълго - този път техен щастлив собственик става "кралят на двете Сицилии" Фердинанд II. Едва през 1850 г. гипсовите копия окончателно изчезват от моста, а бронзовите фигури заемат мястото им.

Аничков мост през 1850-те години

Паметник на Иван Крилов

Животът на известния баснописец е почти неразривно свързан с Санкт Петербург - той живее в града почти шестдесет години, рядко напускайки границите му. Смъртта му през 1844 г. се превръща в национална трагедия, а година по-късно е обявена и доброволна подписка, чиято цел е да се съберат пари за паметник на известния поет. През 1849 г. проектът на Клод печели открит конкурс. Първоначалните скици предполагаха създаването на почти античен образ на поета, но скулпторът предприема смела стъпка - той изоставя идеите за въплъщение на идеалистични образи, преобладаващи по това време, и искаше да изобрази поета възможно най-точно, в естествена обстановка. Според съвременниците той успява да постигне почти портретна прилика с оригинала. По периметъра на пиедестала скулпторът постави животни - героите от басните на Крилов. Паметникът украсява Лятната градина на Санкт Петербург и до днес.

Паметник на Николай I на Исакиевския площад

Паметник на княз Владимир Киевски

През 1833 г. скулпторът В. Демут-Малиновскиработи по проекта на паметник на княз Владимир Киевски - инициатор на покръстването на Рус през 988 г. Работата завършва с представянето на проекта през 1835 г. на президента на Императорската академия на изкуствата. По неясни причини работата по проекта беше спряна за десетилетие. През 1846 г. Демут-Малиновски умира, след което ръководството на работата поема архитектът К. Тон, който проектира пиедестала под формата на висока кулообразна църква в псевдовизантийски стил. По това време Клод ръководи леярния двор на Художествената академия и му е поверено да отлее паметника от бронз. Преди да лее, той трябваше да възпроизведе малка фигурка, направена по едно време от Демут-Малиновски, в гигантски мащаб на паметник. Докато извършвате тази работа, е неизбежно да се правят промени по отношение на модела. Невъзможно е да се оценят тези разлики, тъй като не е възможно да се сравни проектопроектът с паметника: черновият модел не е оцелял. Клод свърши страхотна работа с лицето на скулптурата, като й даде израз на духовност и вдъхновение. Скулпторът свърши работата си много съвестно, пренесе статуята от Санкт Петербург до Киев и много добре избра място за нея: тя е вписана във високия планински пейзаж на брега на Днепър.

Паметник на княз Владимир Киевски

Паметник на Николай I

Паметникът на противоречивия, но изключителен император е положен година след смъртта му - през 1856 г. Първоначално това беше сложен проект, върху който трябваше да работят няколко скулптори, но най-отговорната работа - въплъщението на фигурата на суверена - беше поверена на Клодт. Той успя да се справи успешно със задачата едва втория път - при първия опит формата на скулптурата не издържа и разтопеният бронз изтече. Наследникът на Николай Александър II разрешава на скулптора да направи втора отливка, която се оказва успешна. За да се изнесе скулптурата от Императорската академия на изкуствата, където беше отлята, се наложи да се счупят стените: размерите й бяха толкова големи. На 25 юни 1859 г. паметникът е открит в присъствието на Александър II... Съвременниците бяха изумени от безпрецедентно постижение: Клод успя да постигне, че скулптурата на ездача се основава само на две опорни точки, на задните крака на коня! В Европа такъв паметник е издигнат за първи път, единственият по-ранен пример за подобно въплъщение на инженерно чудо беше американският паметник на президента Андрю Джаксън в столицата на Съединените щати. След октомврийския преврат през 1917 г. въпросът за демонтирането на паметника като наследство от царския режим многократно се повдига, но художественият гений на Клод спасява паметника от унищожаване: благодарение на уникалността на системата от само два стълба той е признат за чудо на инженерната мисъл и запазено.

Гледам рисунка от преди 160 години, където един художник отразява 30-годишния скулптор Пьотр Карлович Клод: каква прилика с неговия пра-пра-пра-правнук Юджийн, художник-дизайнер и мой приятел!

Евгений Клодт: Нашето семейство е известно от X-XII век. Баща ми търсеше корените на Клодтите в цяла Европа, тъй като те оставиха своя отпечатък навсякъде. Той открива своите предци в родословията на древните ломбардски цезари, ветерани на Юлий Цезар, във Вестфалия, Саксония и Прусия, в княжествата Айлен, Варбург, Брауншвайг, в Ливония и Курландия ...

Но съдбата на това оживено и плодотворно семейство внезапно взе невероятен обрат: от 18-ти век Клодтите бяха решително „регистрирани“ в Русия. И тогава, в пълния смисъл на думата, те блеснаха.

Първият руски Клод е кръстен от раждането си Карл Густав. В дворовете и армиите на техните императорски величества Екатерина II, Павел I и Александър I той е кръстен Карл Федорович. За безупречна служба са наградени с ордени „Свети Владимир и Света Анна”. Златен меч - "За храброст". С този меч полковник Карл Клод тръгва срещу французите в битката при Бородино. Завършва службата си като барон и генерал, оставяйки Русия с петима сина.

Един от тях се казваше Пьотър Клодт. Неговите бронзови коне украсяват Аничков мост от век и половина. На четирите си крилати коня бог Аполон язди по фронтона на Болшой театър. От стените на Големия Кремълски дворец Георги Победоносец се втурва към коварната Змия ...

Предател на клана

Неговата „конска” съдба беше сякаш предрешена: баща му Карл като дете изпрати сина си Петка от армията на хартиените кончета, изрязани от карти за игра; в младостта си, като юнкер-артилерист, се възхищава на обездката на столичните хусари. Но той не отиде при хусарите. Той обичаше не да скача, а да гледа коне - да се превърне в тях, естествена грация, вродено благородство. В класа по артилерия вместо балистични траектории рисува коне. И веднъж видял как Петър отрязва кон от брезов пън, по-големият му брат Владимир възкликнал: „Петка, ти си предател на нашия род! Конник! Кочияш!“

Но „конникът“ продължил да прави коне. Веднъж на деня на Петър колеги дойдоха при уорент-офицер Пьотър Клодт. С тях е непознат щаб-капитан. Той огледа дървените кончета с интерес. И изведнъж той каза: "Продай коня, бароне!" - "Не се продава", - отговори Петър. "От това, което?" - "Офицерската чест не заповядва. Но мога да я дам."

На Дворцовия площад архитектът Роси издига сградата на Генералния щаб - в памет на войната с Наполеон. И когато Колесницата на победата се издигна над арката, искряща, нещо избухна в гърдите на лейтенант Клод. От небето към него полетяха шест бронзови коня. На следващия ден той подаде оставка...

И тогава започнаха чудеса. Някой от кралската свита подари на император Николай I дървен конник. Обожаваше такива играчки и, както знаете, който обичаше да играе "кавалерия", царят каза: "Очарователен. Кой е този надарен резбар?" - "Барон Клод, Ваше Величество. Пенсиониран лейтенант". – „Нека ми изсече една чета конна стража“. И като ги получи, той заповяда: „Сега ми покажи този барон!“

Мис Форчън

Без шега: пенсиониран лейтенант, майстор на играчки, бедняк (дори и баронът) е поканен на аудиенция при самия император! Като в приказка, тестът на Царев минава успешно: самоукият, изненадващо за всички, копира блестящо немски щампи. Тогава той беше силно препоръчан в Художествената академия, взета под нейно покровителство. Животът му внезапно беше поставен на творческа пътека: лекции в Академията, копиране на антични мрамори в музеи и дворци, създаване на нови запознанства... Но скулптурата все още е "зад ъгъла", а Пьотр Клод все още реже играчките си - коне и хусарите, които отиват, грабнаха.

Междувременно той е на двадесет и пет - възрастта, когато истинските майстори, като правило, вече създават шедьоври. От играчките на Петър до истинската скулптура, изглежда, о, колко е далеч! Лейди Късмет обаче не спи. Мистериозната съдба на Клод се подготвя за неговото поразително излитане. Вече са издигнати нови (каменни, вместо дървени) Нарвски триумфални порти, над които предстои да се издигне Колесницата на славата.

Колесницата е изработена от Демут, фигурите на коне - от Пименов. Но царят изведнъж заявява, че „конете на Пименов са твърде слаби“. И той нарежда да се обадят на също толкова известните скулптори Галберг и Орловски. И двете обаче (от професионална солидарност или страх от недоволство на императора) намират претекст за отказ. И тогава ... Тогава те изведнъж си спомнят за "играчката" Klodt! Замаян, уплашен, Питър се поколеба. Но те му казват: "Не можеш да откажеш, бароне. За някои хора може би ще стане. Но няма да ти бъде простено, защото ти си никой."

И невероятното се случва. Майсторът, който никога не е работил с глина и гипс, в антична класика и имперски форми, извая първия гигантски кон, така че комисията е единодушна: „Този модел е направен с желания успех“. И шестте коня бяха изваяни и отляти само за една година. И Колесницата на славата се втурна. Резултатът беше още по-невъзможно събитие: самоукият скулптор веднага беше удостоен със званието академик.

Евгений Клод: През същата 1832 г. в живота на Пьотър Карлович се случи събитие, може би дори по-важно: младият академик се ожени за племенницата на Мартос, ректора на Академията, Юленка. И, както показва времето, той се сдобива със съкровище, достойно за всичките му бъдещи дела. Моят пра-прадядо, жанрист Михаил Петрович Клод, си спомня: „Майка ми беше красива, стройна и грациозна. Освен това имаше весел характер.“ „С Юленка съм като Христос в пазвата“, казваше Петър. Своеобразен подарък за младоженците е следващата заповед на царя, който години по-късно ще отведе Клод до неговия Олимп – до Аничковия мост.

Пътят за Аничков

По това време Аничковият мост беше още тесен и празен. И може би той щеше да остане такъв, ако Николай I не беше назначил нова среща на младия скулптор - този път в неговата конна гвардия, на изложба на английски жребци.

Конете били изведени от английския водничи. Царят ги сравнява с митологичните Диоскури и пита Клодт: „Какво ще кажеш, бароне?“ — Благородни коне, Ваше Величество — отвърна уклончиво Петър.— Ето какво — продължи императорът. „Ние възстановяваме Дворцовия площад: би било хубаво да поставим там коне и укротители.“

И Клод си помисли, че този път не може без жив кон, без истинска природа. Конят трябва да е там през цялото време, ден и нощ. Само така можете да станете проводник на коня си: първо го укротите и опитомите сами, а чак след това оседлате - бронзов.

И така те докараха два чистокръвни арабски жребеца от царските конюшни в академичната конюшня - на пълно разположение на скулптора: Петър можеше да ги рисува, и да извая, и да ги храни от собствените си ръце, и да ги впрегне в своята карета.

И работата продължи. Николай I, който посети работилницата и видя конете все още в глината, каза с възхищение: "Барон, вашите коне са по-добри от моите жребци."

Evgeny Klodt: Първите две групи бяха готови за кастинг. Обаче... Как конете на Клод се озоваха на Аничковия мост? В края на краищата и царят, а след това и академичният съвет решиха да монтират „Укротителите“ (така беше условното име) близо до булевард „Адмиралтейство“, на входа от насипа към Дворцовия площад. Но една хубава лятна вечер Пьотър Карлович напусна къщата и отиде да търси мястото си. Много години по-късно, събирайки материал за книга за моя пра-пра дядо, баща ми Георги Клод пое по същия път.

„...През Исакиевия понтонния мост – каза баща му – Пьотр Клод отиде пеша до Адмиралтейството и Насипа, където трябва да постави конете си. Отдясно и вляво са величествените кули на Петър и Паулин и Адмиралтейството, между тях мачтите на корабите. Е, ако погледнете от Невски "Дясно в окото - шпил. И така, кой и къде ще види конете си тук? И, оставяйки Адмиралтейството след себе си, той тръгна по Невски проспект. Прекоси Мойка Река,погледна Театрална.Върна се при Невски.Изглежда,че нямаше къде другаде.Но той И спря на Аничковия мост,а Невски тръгваше докъдето виждаше:препускаха файтони,пъргаха офицери,дами и господа вървяха, чиновниците бързаха нанякъде ... И, усещайки внезапен пулс, Пьотър Карлович разбра - изборът беше направен: от това място той видя всичко и - всички го видяха! "

Прехвърляй го сам

След като решил (противно на плана на царя) да постави своята скулптурна "поема" върху Аничков, Петър само намекна за това на Николай - споразумението дойде от само себе си. Царят разбира, че Аничков наистина е остарял и има нужда от реконструкция. И тогава конете на Клод ще бъдат на мястото си тук.

Логиката на творческото поведение на Клодт неизменно го води до успех. Така, докато все още е доброволец в Академията, той става чирак на най-добрия руски леяр Василий Йекимов. И след като вече стана известен, той не напусна художественото отливане, за да знае надеждно какво и как от изваяното ще влезе в бронза. В този момент, когато първите модели бяха готови за кастинг, Йекимов внезапно почина. И като единственият скулптор, който перфектно владее леенето, на Клодт беше предложено не само да облече продуктите си в бронз, но и да оглави цялата леярна къща.

И сега настъпи тържественият час. Много хора се събраха около топилните пещи около Клод и неговите привърженици. Чакахме началото на метала. Тълпата, като свали шапки и се прекръсти, млъкна. Работниците удряха отливката с лостове и разтопеният бронз, дишащ горещо и искрящ, се стичаше във формите. Клод беше целият в напрежение. Работниците трескаха от жегата – даваха им да пият мляко. Президентът на Художествената академия Оленин, неспособен да стои от вълнение, седеше пред вратите на леярната и мърмореше молитви. Изведнъж се чу мощно „ура“. Готово е! Клод излезе при Оленин, рухна до него на стол ...

А на Невския проспект се възстановява Аничков мост. Архитекти, железопътни работници, строители - целият Санкт Петербург работеше върху коне на Клодт. Скоро беше избрана и втората група "Укротители" - тази, в която младият vodnichy държи отглеждания кон. И за първата, и за втората бронзова група Клодт направи копия от тях в гипс, тониран в бронз. Царят нямаше търпение да отвори новия Аничков възможно най-скоро, като постави скулптури и на четирите ъгъла на моста. Дали тогава Пьотър Клод си помисли, че ще минат още цели десет години, преди да изиграе цялото си брилянтно представяне пред петербургците в Аничков - в четири бронзови сцени?

Но това, което Санкт Петербург видя на 20 ноември 1841 г., удиви всички: „Животът на кон и човек на Аничков“, пишат вестниците, „представлява един нов свят в изкуството. ръцете му и обърнаха от грешен път към истинският. "

Царят повика Клод при него и каза: той иска да прослави творенията си по целия свят. И за това дарява вече отлятите скулптури на луд по тях пруски крал Фридрих Вилхелм IV. Петър трябваше да отиде в Берлин с подарък.

Евгений Клод: Тук, между другото, стана ясна една от най-удивителните черти на Пьотър Карлович, която стана характерна черта на нашата династия: потомък на чужденци, той беше толкова руски по дух, навици, пристрастия, че, като беше в Германия , той страшно копнееше за родината си. „Страданието“ на Клод обаче е възнаградено: Фридрих Вилхелм го награждава с орден на Червения орел и диамантена табакера.

През същата година той отново избра The Tamers. Но вече друг гост на Николай I, кралят на двете Сицилии Фердинанд II, виждайки божествените коне на Клод, пожела да ги вижда всеки ден в Неапол. И след като ги получи, той награди Клодт с Ордена на Неапол. След това европейските вестници съобщават: „Днес в Неапол има три чудеса: тялото на Спасителя, взето от кръста, покрито с прозрачен мраморен воал, „Слизането на Спасителя от кръста“ – картина на Еспаньолета и бронзовите коне на руския барон Клодт”. Берлин, Париж, Рим удостоиха Петер Клод със званието почетен член на своите академии.

Вместо епилог

„Укротители“ на Аничково се превръщат в лебедовата песен на Клод, изпята от скулптора на четиридесет и пет години, в разцвета на творческите му сили. Композирайки своето най-добро творение, той същевременно участва и в украсата на интериора на Исакиевската катедрала – неговият горлф „Христос в слава“ украсява фриза над Олтарните порти. Създава гигантски барелеф за Мраморния дворец, изобразяващ лов и пътни рисунки върху него. През 1849 г., година преди пълното завършване на епопеята за Аничков, той печели конкурса за паметник на руския баснописец Иван Андреевич Крилов. И вече през 1852 г. той хвърля и поставя своя „дядо“ в Лятната градина – с отворена книга в ръце, с тъжно замислено лице, заобиколен от цяла менажерия от басмени юнаци.

Обхватът на скулптора през тези години е поразителен: от интимен „домашен“ паметник на Крилов в Санкт Петербург до наистина универсална статуя на Свети Владимир в Киев. След това Клод пристъпва към последното си голямо произведение - паметника на Николай I. Това постижение е едновременно грандиозно и символично. Петър Карлович надживява своя цар с 12 години. Но по същество целият му творчески живот е прекарал под императора, под негово покровителство. На кого, ако не на него, е писано да напусне паметта на императора? Вероятно всички са разбрали това. Включително и Монферан – създателят на Александрийския стълб, на когото Александър II поверява изграждането на паметник на баща си. Архитектът не се поколеба да предложи на Петър Клодт да излее и отлее конна статуя на царя.

Веднъж млада "играчка" Пьотр Клод изряза конна охрана за Никола, изненадващо подобна на царя. Тридесет години по-късно, ставайки първият скулптор на Русия, той постави бронзов конен гвардеец на пиедестал ... баща си. След това, като се обърна към Клодт, той мълчаливо протегна ръка към него. Конят под бронзовия цар беше разкъсан в галоп. Изглеждаше, че още един момент - и огромният конник ще тръгне към небето.

В Санкт Петербург има безброй съкровища на изкуството: гения на улица Роси, великолепният Зимен дворец на Растрели, грандиозният Исак от Монферан... И все пак този, който каза: „Няма Санкт Петербург без коне на Клодт, е правилно!"

Момче, момче, офицер

Въпреки факта, че P.K.Klodt е роден през 1805 г. в Санкт Петербург, той прекарва детството и младостта си в Омск, където баща му служи като началник-щаб на Отделния сибирски корпус. Там, далеч от стандартите на столичното образование, далеч от европейската култура, се проявява склонността на барона към дърворезба, моделиране и рисуване. Най-вече момчето обичаше да изобразява коне, виждаше особен чар в тях.

Подобно на своите предци, момчето се подготвяше за военна кариера. През 1822 г., на 17-годишна възраст, той се завръща в столицата и постъпва в артилерийското училище. Цялото свободно време, останало от изучаването на военния занаят, той отделя на хобито си:

Известно е също, че през този период Клод отделя много време на изучаване на позите, походките и навиците на конете. „Разбирайки коня като обект на художественото творчество, той нямаше друг наставник освен природата. .

След като завършва колеж, бъдещият скулптор получава звание втори лейтенант. Офицерът служи в учебната артилерийска бригада до 23-годишна възраст, а след това, през 1828 г., напуска военната служба и решава да продължи да се занимава изключително със скулптура.

скулптор

Талантът и упоритостта на Клод донесоха неочаквани дивиденти: от началото на 1830-те години статуетките му, изобразяващи коне, започват да се радват на голям успех.

Триумфални порти на Нарва

Коне на Нарвската порта

Първа композиция

Аничков мост

След този успех в работата по този проект имаше прекъсване поради факта, че Клодт завършваше работата по скулптурната композиция на Нарвската порта. Това прекъсване завършва в средата на 1830-те и работата по проекта продължава. Император Николай I, който ръководи проекта на кея, не одобрява комбинацията от лъвове и коне. Вместо Диоскури на кея бяха монтирани вази.

P.K. Klodt обърна внимание на проекта за възстановяване на Аничков мост и предложи скулптурите да се поставят не на кейовете на Адмиралтейския насип или на Адмиралтейския булевард, а да се прехвърлят върху подпорите на Аничковия мост.

Втора композиция

Предложението беше одобрено и новият проект предвиждаше монтиране на две двойки скулптури на четири постамента от западната и източната страна на моста. До 1838 г. първата група е реализирана в натура и готова да бъде преведена в бронз. Изведнъж възникна непреодолимо препятствие: той внезапно почина, без да остави наследник, ръководителят на Леярския дом на Императорската художествена академия В. П. Екимов. Без това лице леенето на скулптури е невъзможно и скулпторът решава самостоятелно да контролира изпълнението на леенето.

Превъплъщение в бронз

Трета композиция

На 20 ноември 1841 г. мостът е открит след реставрация. На страничните пиедестали имаше две двойки скулптурни композиции: бронзови групи бяха на десния бряг на река Фонтанка (от страната на Адмиралтейството), на пиедесталите на левия бряг бяха монтирани гипсови рисувани копия.

През 1842 г. са направени повторни отливки, но те не стигат до моста, императорът подарява тази двойка на пруския крал Фридрих Вилхелм III и по негово указание скулптурите отиват в Берлин, за да украсят главната порта на императорския дворец.

През 1843-1844 г. отново се правят копия. От 1844 г. до пролетта на 1846 г. те остават на пиедесталите на Аничковия мост, след което Николай I ги изпраща при „краля на двете Сицилии“ Виктор Емануил II (в Кралския дворец в Неапол).

Също така копия на скулптури са инсталирани в градини и дворцови сгради в Русия: в околностите на Санкт Петербург Стрелна и Петродворец, както и на територията на имението Голицин в Кузминки край Москва, имението Кузминки-Влахернское.

Четвърта композиция

От 1846 г. гипсовите копия отново са поставени от източната страна на Аничковия мост и художникът започва да създава по-нататъшно продължение и завършване на ансамбъла. Участниците в композицията бяха еднакви: конят и водачът, но имаха различни движения и композиция, както и нов сюжет. Четири години са необходими на художника, за да завърши продължението, а през 1850 г. гипсовите скулптури окончателно изчезват от Аничковия мост, а на тяхно място войниците от сапьорния батальон под ръководството на барон Клод издигат на място нови бронзови фигури. Завърши украсата на Аничков мост.

парцел

В първата групаживотното е послушно на човека - гол атлет, стискайки юздата, задържа отгледания кон. И животното, и човекът са напрегнати, борбата нараства.
- Това е показано с помощта на два основни диагонала: гладкият силует на врата и гърба на коня, който може да се види на фона на небето, образува първия диагонал, който се пресича с диагонала, образуван от фигурата на атлета. Движенията са подчертани с ритмични повторения.
Във втората групаглавата на животното е обърната високо, устата е оголена, ноздрите са подути, конят бие с предните си копита във въздуха, фигурата на водача е разгърната под формата на спирала, той се опитва да разстрои конят.
- Основните диагонали на композицията се приближават един към друг, силуетите на коня и водача сякаш се преплитат един с друг.
В третата групаконят побеждава водача: човекът е хвърлен на земята, а конят се опитва да се освободи, триумфално извивайки врата си и хвърляйки одеялото на земята. Само юздата в лявата ръка на водача пречи на свободата на коня.
- Основните диагонали на композицията са ясно изразени и тяхната пресечна точка е подчертана. Силуетите на коня и водача образуват отворена композиция, за разлика от първите две скулптури.
В четвъртата групачовек опитомява ядосано животно: подпрян на едно коляно, той укротява дивото бягане на коня, стискайки юздата с две ръце.
- Силуетът на коня образува много плосък диагонал, силуетът на водача е неразличим поради драперията, падаща от гърба на коня. Силуетът на паметника отново получи изолация и уравновесеност.

Прототипи

Кони Марли

Друг прототип е „Коне на Марли“ от френския скулптор Гийом Куст (фр.), създаден от него около 1740 г. и намиращ се в Париж на входа на Шанз Елизе от площада на Конкорд. В тълкуването на Кусту конете олицетворяват животинския принцип, символизират стремителната неукротима свирепост и са изобразявани като гиганти до малки шофьори.

Клод от своя страна изобразява обикновени кавалерийски коне, чиято анатомия изучава в продължение на много години. Реализмът на пропорциите и пластиката е изобразен от скулптора в традициите на класицизма и това помага да се впише скулптурната украса на моста в историческия архитектурен пейзаж на тази част на града. Една от основните разлики между тази композиция и произведенията на нейните предшественици е отхвърлянето на идеята за пълна и безусловна симетрия и създаването на последователно произведение, състоящо се от четири композиции.

Резултати

Самата творба е призната от съвременниците за един от върховете на изобразителното изкуство, съпоставим с картината на К. П. Брюлов "Последният ден на Помпей". За кратко време тя придоби европейска слава.

Най-накрая статуите заеха местата си само 10 години след инсталирането на първите опции. Два пъти напуснаха цоклите си:

През 1941 г. по време на блокадата скулптурите са премахнати и заровени в градината на Аничковия дворец.
През 2000 г. скулптурите са извадени от моста за реставрация.

"Укротителите на коне" на Аничков мост в Санкт Петербург

Признат майстор

Сервизна къща

Бойни битки на ездачи;
Конни шествия;
Конна езда и разходки с колесници;
Ловни парцели.

Клод успя да използва новаторска техника: той създаде паметник, за разлика от пластичните изображения на командири, крале, благородници, които по негово време украсяваха Санкт Петербург и Москва, изоставяйки познатия език на алегориите и създавайки реалистичен портретен образ. Скулпторът изобразява баснописца, седнал на пейка, облечен в ежедневни дрехи в естествена отпусната поза, сякаш е седнал да си почине под липите на Лятната градина. Всички тези елементи се фокусират върху лицето на поета, в което скулпторът се опита да предаде характеристиките на личността на Крилов. Скулпторът успя да предаде портрета и общата прилика на поета, която беше разпозната от неговите съвременници.

Идеята на художника надхвърля простото изображение на поета, Клод решава да създаде скулптурна композиция, поставяйки високорелефни изображения на героите от басни по периметъра на пиедестала. Изображенията са илюстративни и през 1849 г., за да създаде композицията, Клодт наема известния илюстратор A.A.Agin за работа. Клод прехвърли фигурите на пиедестала, като внимателно провери изображенията с жива природа.

Работата по паметника е завършена през 1855 г.

Критика на паметника

Въпреки тази критика, потомците високо оцениха работата на скулпторите и паметникът на Крилов зае достойното си място в историята на руската скулптура.

Паметник на княз Владимир Киевски

Работата завършва с представянето през 1835 г. на проекта на президента на Императорската художествена академия. По неясни причини работата по проекта беше спряна за десетилетие. През 1846 г. Демут-Малиновски умира, след което архитектът K.A.Ton поема управлението на работата. В края на същата година се появява информация, че "Проектът е приет за изпълнение"... Тон преподреди проекта, като взе за основа скицата на модела Демут-Малиновски и проектира пиедестала под формата на висока кулообразна църква в псевдовизантийски стил.

По това време Клод е отговарял за леярния двор на Художествената академия, на него е поверено да отлее паметника от бронз. Преди да лее, той трябваше да възпроизведе малка фигурка, направена по едно време от Демут-Малиновски, в гигантски мащаб на паметник. Докато извършвате тази работа, е неизбежно да се правят промени по отношение на модела. Невъзможно е да се оценят тези разлики, тъй като не е възможно да се сравни проектопроектът с паметника: черновият модел не е оцелял. Клод свърши страхотна работа с лицето на скулптурата, като й даде израз на духовност и вдъхновение.

Паметникът представлява бронзова статуя с височина 4,5 метра, монтирана на пиедестал с височина 16 метра. Паметникът е лаконичен и строг, по стил принадлежи към типичните образци на руския класицизъм. Княз Владимир е облечен в дълго, плавно наметало, в ръката му е кръст, който той простира над града.

Клодт свърши работата си много съвестно, премести статуята от Санкт Петербург в Киев и много добре избра място за нея: статуята е вписана във високия планински пейзаж на брега на Днепър. Паметникът е ясно видим от главната градска магистрала - Крещатик.

Паметник на Николай I

Няколко скулптори са работили върху дизайна на паметника: самият Клод е направил фигурата на императора. Пиедесталът е проектиран от скулптори:

Н. А. Рамазанов създава три барелефа.
RK Zaleman през 1856-1858 г. завърши четири алегорични женски фигури: "Сила", "Мъдрост", "Справедливост" и "Вяра", и барелеф на същия пиедестал, изобразяващ представянето на граф М. М. Сперански на Кодекса на законите на императора ...

Върхът на композицията е конната фигура на императора. Оригиналната скица, създадена от Клодт, беше на ездач на спокойно стоящ кон. Авторът с помощта на изражения на лицето и жестове е планирал да отрази характера на императора, но този вариант е отхвърлен от Монферан поради факта, че не може да служи на първоначалната цел за обединяване на пространствени ансамбли.

Скулпторът създаде нова скица. В него, изоставяйки идеята за характеризиране на героя, той изобразява кон в движение, опрян само на задния чифт крака. В тази стремителна поза на кон, церемониалната фигура на императора стои в опозиция. За да реализира тази скица, скулпторът си направи труда да изчисли точно теглото на цялата конна фигура, за да може тя да стои, разчитайки само на две опорни точки. Тази версия е приета от архитекта и е въплътена в бронз.

Обикновено всеки, който се обърна към описанието на статуята на Николай I, отбеляза техническото умение за изпълнение на най-трудната задача - поставянето на коня на две опорни точки. За тяхната сила Клодт поръчва железни подпори (с тегло 60 пуда, на стойност 2000 рубли в сребро) от най-добрия завод в Олонецка.