Personnages célèbres de l'Oural. Personnages célèbres de l'Oural. Réalisations, faits intéressants

Agence fédérale sur l'éducation en Fédération de Russie

"Université des Mines d'État de l'Oural"

Département de design artistique

et théories de la créativité

PERSONNAGES CULTURELS CÉLÈBRES DE L'OURAL

Résumé sur les études culturelles

Docteur en études culturelles,

Professeur : Kardapoltseva V.N.

Étudiante : Grigorieva A.I.

Groupe : UP-12-4

Ekaterinbourg

INTRODUCTION…………………………………………………………………………………3

CHAPITRE 1. Maîtres célèbres de l'Oural………………………………………………………...4

1.1.Casting Kasli. Sculpteurs……………………………………4

1.2. Artistes serfs Khudoyarovs………………………………6

CHAPITRE 2. Écrivains célèbres de l'Oural……………………………………………………….7

CHAPITRE 3. Personnages culturels modernes de l'Oural…………………………..13

3.1. Nikolaï Kolyada…………………………………………………………….13

3.2. Musiciens de rock……………………………………………………………14

3.3. Cirque……………………………………………………………16

CONCLUSION……………………………………………………………...18

RÉFÉRENCES…………………………………………………… ...19

INTRODUCTION.

La formation de l'art professionnel dans l'Oural se produit assez tard, principalement entre le XIXe et le début du XXe siècle, lorsque les premiers écrivains, peintres et troupes de théâtre de l'Oural sont apparus. C'était une époque de conscience régionale croissante, d'émergence d'un intérêt durable pour l'histoire de la région, son identité, l'émergence de sociétés d'histoire locale et la création de musées.

Processus de modernisation, destruction du mode de vie traditionnel au début du XXe siècle. et surtout les bouleversements révolutionnaires ont eu leur propre impact sur le développement de la culture ouralienne, changeant radicalement son destin. Les tentatives visant à créer une culture socialiste reposaient sur le déni de l’héritage culturel du passé. Une tentative a été faite pour créer artificiellement une nouvelle tradition de créativité artistique professionnelle sur le sol de l'Oural.

Ainsi, le but de ce travail est de considérer les personnalités culturelles de l'Oural.

Pour atteindre cet objectif, il est nécessaire de résoudre les tâches suivantes :

Étudiez le moulage Kasli et les maîtres de ce métier ;

Pensez aux artistes serfs ;

Identifier les écrivains de l'Oural

Révéler les figures culturelles modernes de l'Oural.

Chapitre 1. Maîtres célèbres de l'Oural.

Casting de Kasli. Sculpteurs.

En 1830 - 1840 la fonte figurée apparaît à l'usine de Kasli. Les grilles, les meubles de jardin, les cheminées et les sculptures de chambre ont été coulés à Kasly. Ils étaient de forme différente, mais toujours émerveillés par l'habileté d'exécution.

Une grande contribution au patrimoine de l'art de la fonte ouralienne a été apportée par des sculpteurs tels que M.D. Kanaev, N.R.Bakh, P.K. Klodt, E.A. Lansère.

Kanaev Mikhaïl Denissovitch (1830-1880) est né à Ekaterinbourg. Il étudie à l'Académie des Arts et obtient en 1855 le titre d'artiste sculpteur. Ayant reçu une offre pour remplacer un sculpteur d'usine, il accepte ce travail et se rend dans l'Oural. À cette époque, Kanaev était déjà un homme âgé. En arrivant à Kasli, Kanaev relance le travail de réalisation de moulages figurés, rêvant de l'élever à un niveau artistique supérieur. Le sculpteur organise une école dans l'usine, où il enseigne aux artisans comment sculpter et modeler. Afin d'améliorer la qualité de la monnaie, il sollicite une invitation de Zlatooust, célèbre pour sa gravure sur acier, de deux maîtres qui ont commencé à former des monnayeurs de Kasli.

Les principales œuvres de Kanaev : « Hercule brisant la grotte des vents », « Frost le démon », « Cabane sur cuisses de poulet », « Bacchante à l'arbre », « Garçon jouant aux boules de neige ».

L'académicien Nikolaï Romanovitch Bach (1853-1885) cherchait à renforcer les liens entre le moulage de Kasli et la sculpture russe. Avant d'arriver à Kasli N.R. Bach est diplômé de l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg et a reçu le titre d'artiste du 1er degré. Poursuivant l'œuvre commencée par Kanaev, Bach dirige également l'école d'art de l'usine, transmettant ses connaissances en sculpture aux artisans de Kasli, leur apprenant le moulage et la sculpture. Bach n'a pas travaillé longtemps au Kasli, quelques mois seulement, mais il occupe une place très importante dans l'histoire de l'art kasli. A cette époque, Bach crée bon travail- "Combat entre un hibou grand-duc et un faucon."

Bakh avait 31 ans lorsqu'il est arrivé à Kasli. Tout en travaillant ici, il a insisté pour répéter les œuvres des sculpteurs russes en fonte et a attiré des artistes de Moscou et de Saint-Pétersbourg pour créer des sculptures spécialement pour le moulage de Kasli. L'artiste a transmis les traits caractéristiques de l'ancienne usine de l'Oural, les vues du village et a capturé la nature pittoresque de la région. Bach n'a pas vécu longtemps à Kasli. Mais ses œuvres sont toujours coulées par des maîtres Kasli.

Les sculptures de Bach n'ont rien de commun avec le naturalisme. L'artiste, travaillant sur ses images de la nature, a toujours mis au premier plan les techniques de composition et de style.

Evgeniy Alexandrovich Lanceray est né en 1848. Il est issu d'une famille française installée en Russie. Formé à l'Université de Saint-Pétersbourg, Faculté de droit

Evgeny Alexandrovich Lanceray a atteint un haut savoir-faire dans sa sculpture de petit format, caractérisée par l'authenticité ethnographique, la vitalité et la poésie des images, ainsi que par l'élaboration expressive des détails.

Il travaille principalement sur commande de particuliers, qui fondent ses œuvres en bronze (Chopin, Sokolov, Dipner, Bogun) et en argent (Sazikov, Ovchinnikov, Grachev). Certaines œuvres, notamment des œuvres d'art décoratif et appliqué (l'encrier du petit cheval à bosse, l'horloge du grand-père et de la petite-fille et bien d'autres) ont été coulées à la fonderie de fer Kasli, dans l'Oural.

Piotr Karlovich Klodt (1805-1867) est né le 24 mai 1805 à Saint-Pétersbourg. Peter appartenait à une famille pauvre, mais très âgée et bien née.

L'usine de Kasli a réalisé un grand nombre de moulages à partir de modèles du célèbre sculpteur métropolitain P. Klodt. Il fut le fondateur du genre animalier en Russie. La place centrale dans son œuvre est occupée par l'image d'un cheval. Ceci est confirmé par ses nombreuses œuvres en plastique : « Jument avec un poulain », « Cheval », « Chevaux à l'état sauvage » et autres. Dans de petites formes sculpturales, l'artiste a transmis des silhouettes d'animaux gracieuses et ciselées et, dans son interprétation de l'image, il a essayé de montrer une clarté calme et étonnante. Les compositions des œuvres manquaient de la dynamique orageuse du classicisme. L’artiste s’intéressait à la beauté intérieure de l’image et non à l’intrigue extérieure. Cela s’exprimait à travers un modelé subtil, une texture et des jeux d’ombre et de lumière. La décoration, à laquelle on n'accordait pas beaucoup d'importance au début du XXe siècle, devient une expression créative importante, au même titre que le sujet et les principes de composition.

Artistes serfs Khudoyarovs.

La famille Khudoyarov occupe une place particulière dans le développement de la peinture à Nijni Tagil. La rumeur populaire attribue l'invention du « vernis cristal » à l'un des frères Khudoyarov. Les Khudoyarov font remonter leurs ancêtres aux Vieux-croyants. Comme en témoigne la légende familiale, leurs ancêtres ont fui la Volga vers l'Oural afin de préserver la « vieille foi ». Les Khudoyarov étaient connus comme peintres d’icônes. Cet artisanat, en raison de l'influence des conditions locales, a reçu une nouvelle orientation, devenant majoritairement laïque.

Les Khudoyarov ont réalisé une partie importante des travaux sur commande de N.A. Demidov pour ses palais de Moscou et de Saint-Pétersbourg. Dans la maison de banlieue de Demidov à Moscou, il y avait une pièce avec un abat-jour en miroir, les murs décorés de « planches vernies recouvertes de peintures », sur lesquelles les oiseaux et les papillons les plus divers et les plus colorés étaient représentés avec un grand art. Pour ce travail, étonnant par sa subtilité et son habileté, Demidov a « accordé » à ses peintres serfs une ceinture, un chapeau et des « caftans », et son père, Andrei Khudoyarov, « l'a renvoyé du travail en usine ».

CHAPITRE 2. Écrivains célèbres de l'Oural.

Les écrivains ouraliens les plus célèbres sont Sergueï Aksakov, Dmitry Mamin-Sibiryak et Pavel Bazhov.

Dans ce sujet, je souhaite vous présenter les écrivains ouraliens, mes compatriotes, mes compatriotes. Certains sont nés dans l’Oural, d’autres sont venus, mais pour chaque écrivain, l’Oural est devenu une source d’inspiration pour des histoires, des romans et des contes de fées. Les voici, les joyaux de l'Oural.

Dmitry Narkisovich Mamin-Sibiryak - son vrai nom est Mamin. Né le 25 octobre (6 novembre 1852) à l'usine Visimo-Shaitansky, province de Perm, dans la famille d'un curé d'usine. Il a fait ses études à la maison, puis a étudié à l'école Visim pour enfants d'ouvriers. En 1866, il fut admis à l'école théologique d'Ekaterinbourg, où il étudia jusqu'en 1868, puis poursuivit ses études au séminaire théologique de Perm (jusqu'en 1872). Au cours de ces années, il participe à un cercle de séminaristes avancés et est influencé par les idées de Chernyshevsky, Dobrolyubov et Herzen.

Le premier fruit de cette étude fut une série d'essais de voyage « De l'Oural à Moscou » ; plus tard, de nombreux écrivains russes s'en inspireront (1881-1882), publiés dans le journal moscovite « Vedomosti russe » ; puis ses essais « In the Stones » et ses nouvelles (« À la frontière de l'Asie », « In Thin Souls », etc.) ont été publiés dans la revue « Delo ». Beaucoup étaient signés sous le pseudonyme de D. Sibiryak.

La première œuvre majeure de l'écrivain fut le roman "Les millions de Privalov" (1883), publié pendant un an dans le magazine "Delo" et connut un grand succès. En 1884, le roman « Mountain Nest » paraît dans la revue « Otechestvennye zapiski », qui établit la réputation de Mamin-Sibiryak en tant qu'écrivain réaliste exceptionnel. Deux longs voyages dans la capitale (1881-1882, 1885-1886) renforcent les relations littéraires de l'écrivain : il rencontre Korolenko, Zlatovratsky, Goltsev. Durant ces années, il écrit et publie de nombreuses nouvelles et essais. Le roman "Trois fins. La Chronique de l'Oural" (1890) est consacré aux processus complexes survenus dans l'Oural après la réforme paysanne de 1861 ; la saison de l'extraction de l'or dans le roman « Gold » (1892), la famine dans le village de l'Oural de 1891-1892 dans le roman « Pain » (1895) sont décrites avec des détails naturalistes durs, qui traduisent également l'attitude respectueuse et aimante de l'auteur envers le disparition des détails de l'ancien mode de vie (caractéristique du cycle d'histoires « À propos des messieurs » (1900). Le drame sombre, l'abondance de suicides et de désastres dans les œuvres de Mamin-Sibiryak, le « Zola russe », reconnu comme l'un des créateurs du roman sociologique russe, a révélé l'une des facettes importantes de la mentalité sociale de la Russie à la fin du siècle : le sentiment de dépendance totale d'une personne à l'égard des circonstances socio-économiques, qui dans les conditions modernes remplissent la fonction de destin ancien imprévisible et inexorable.

La montée du mouvement social au début des années 1890 a contribué à l’apparition d’œuvres telles que les romans « L’Or » (1892) et l’histoire « Les sourcils d’Okhonin » (1892). Les œuvres pour enfants de Mamin-Sibiryak sont devenues largement connues : « Les Contes d'Alenushkin » (1894-1896), « Le Cou gris » (1893), « Zarnitsa » (1897), « À travers l'Oural » (1899), etc. les œuvres de l'écrivain sont les romans « Personnages de la vie de Pepko » (1894), « Shooting Stars » (1899) et l'histoire « Mumma » (1907).

Bazhov Pavel Petrovich (27 janvier 1879 - 31 août 1967) - célèbre écrivain soviétique russe, célèbre conteur de l'Oural, prosateur, talentueux processeur de contes populaires, de légendes, de contes de fées de l'Oural.
Pavel Petrovich Bazhov est né le 27 janvier 1879 dans l'Oural, près d'Ekaterinbourg, dans la famille du contremaître minier héréditaire de l'usine de Sysertsky, Piotr Vasilyevich et Augusta Stefanovna Bazhov (comme ce nom de famille s'écrivait alors).

Le nom de famille Bazhov vient du mot local « bazhit » - c'est-à-dire ensorceler, prédire. Bazhov avait également un surnom de rue enfantin - Koldunkov. Et plus tard, lorsque Bazhov a commencé à publier ses œuvres, il s'est signé avec l'un de ses pseudonymes - Koldunkov.

Il aimait aussi écouter d’autres personnes âgées, expérimentées, expertes du passé. Les vieillards de Sysert, Alexey Efimovich Klyukva et Ivan Petrovich Korob, étaient de bons conteurs. Mais le meilleur de tous que Bazhov a eu la chance de connaître était le vieux mineur Polevsky Vasily Alekseevich Khmelinin. Il travaillait comme gardien dans les entrepôts de bois de l'usine et les enfants se rassemblaient dans son poste de garde sur la montagne Dumnaya pour écouter des histoires intéressantes.
Pavel Petrovich Bazhov a passé son enfance et son adolescence dans la ville de Sysert et à l'usine Polevsky, qui faisait partie de la région minière de Sysert.

En 1939, l'œuvre la plus célèbre de Bazhov fut publiée - le recueil de contes de fées "La boîte de Malachite", pour lequel l'écrivain reçut le prix d'État. Par la suite, Bazhov a élargi ce livre avec de nouveaux contes.
La carrière d'écrivain de Bazhov a commencé relativement tard : le premier livre d'essais « Les Oural étaient » a été publié en 1924. Ce n'est qu'en 1939 que ses œuvres les plus importantes ont été publiées - le recueil de contes « La boîte de Malachite », qui a reçu le Prix d'État de l'URSS. en 1943, et un récit autobiographique sur l'enfance « Pouliche verte » Par la suite, Bazhov a reconstitué la « Boîte de Malachite » avec de nouveaux contes : « La Clé de voûte » (1942), « Les Contes des Allemands » (1943), « Les Contes des armuriers » et d'autres. Ses œuvres ultérieures peuvent être définies comme des « contes » non seulement en raison de leurs caractéristiques formelles de genre (la présence d'un narrateur fictif avec une caractéristique de discours individuelle), mais aussi parce qu'elles remontent aux « contes secrets » de l'Oural - les traditions orales des mineurs. et les prospecteurs, caractérisés par une combinaison d'éléments réels et de contes de fées.

Les œuvres de Bazhov, remontant aux « contes secrets » de l’Oural – traditions orales des mineurs et des prospecteurs – combinent des éléments réels et fantastiques. Des contes qui ont absorbé les motifs de l'intrigue, le langage coloré des légendes populaires et la sagesse populaire, incarnait les idées philosophiques et éthiques de notre époque.

Au dessus du recueil de contes " Boîte à malachites» il a travaillé de 1936 à derniers jours propre vie. Il a été publié pour la première fois dans une édition séparée en 1939. Puis, d’année en année, la « Coffret Malachite » s’est enrichie de nouveaux contes.
Les contes de la « Boîte de Malachite » sont une sorte de prose historique dans laquelle les événements et les faits de l'histoire de l'Oural moyen des XVIIIe et XIXe siècles sont recréés à travers la personnalité des ouvriers de l'Oural. Les contes vivent comme un phénomène esthétique grâce à un système complet d'images réalistes, fantastiques et semi-fantastiques et à une riche problématique morale et humaniste (thèmes du travail, de la recherche créatrice, de l'amour, de la fidélité, de l'affranchissement du pouvoir de l'or, etc.).

Bazhov cherchait à développer son propre style littéraire et recherchait des formes originales d'incarnation de son talent littéraire. Il y parvient au milieu des années 1930, lorsqu'il commence à publier ses premiers contes. En 1939, Bazhov les réunit dans le livre « Malachite Box », qu'il compléta ensuite avec de nouvelles œuvres. La malachite a donné son nom au livre car, selon Bazhov, « la joie de la terre est recueillie » dans cette pierre.
L'activité artistique et littéraire directe débute tardivement, à l'âge de 57 ans. Selon lui, « il n’y avait tout simplement pas de temps pour un travail littéraire de ce genre.

La création de contes de fées est devenue l’œuvre principale de la vie de Bazhov. En outre, il a édité des livres et des almanachs, notamment ceux sur l'histoire locale de l'Oural.
Pavel Petrovich Bazhov est décédé le 3 décembre 1950 à Moscou et a été enterré dans son pays natal à Ekaterinbourg.

Aksakov Sergei Timofeevich (1791-1859) - écrivain russe, fonctionnaire du gouvernement et personnalité publique, critique littéraire et théâtral, mémoriste, auteur de livres sur la pêche et la chasse, lépidoptérologue. Père d'écrivains et personnalités publiques russes slavophiles :

Constantin, Ivan et Vera Aksakov. Membre correspondant de l'Académie impériale des sciences de Saint-Pétersbourg.

Décrivant les célèbres indigènes d'Oufa en particulier et de tout l'Oural du Sud en général, on ne peut bien sûr ignorer le grand écrivain russe Sergueï Timofeevich Aksakov, l'une des figures les plus marquantes de la culture russe de la première moitié du XIXe siècle. Un homme qui chantait la nature chère à son cœur, ainsi qu'à vous et moi, de la province d'Orenbourg. Ce que nous appelons aujourd'hui l'Oural du Sud. Il y a peu de personnalités célèbres d'Oufa qui seraient si étroitement liées à cette ville.

A l'entrée de l'ancien parc Kroupskaïa, aujourd'hui Salavat Yulaev, à l'intersection des rues Salavat et Rasulev, au coin se trouve une maison en bois connue sous le nom de maison Aksakov. Le futur grand écrivain est né dans cette maison le 1er octobre 1791. On dit que dans la maison où se trouve aujourd'hui le musée Aksakov, le fantôme de l'ancien propriétaire, Nikolai Zubov, apparaît toujours dans l'ancien bureau. Aksakov a passé son enfance ici, dans cette maison. Ce que l'écrivain Aksakov a écrit plus tard sur "Les années d'enfance du petit-fils de Bagrov" - un livre biographique.

Aksakov n'a pas vécu longtemps à Oufa et à l'âge de 8 ans, il a été emmené à Kazan, où il est entré au gymnase. Après des années d'études, il quitte Kazan pour Moscou. C’est là qu’il est devenu tout ce que nous connaissons et pour lequel il est devenu célèbre. Y compris pour le conte de fées "La Fleur Écarlate". Mais les années d'enfance passées à Oufa et dans le domaine de la province d'Orenbourg sont probablement restées avec Aksakov pour le reste de sa vie. Et ils ont été immortalisés dans la trilogie familiale. Dans "Notes d'un chasseur à la carabine de la province d'Orenbourg" et sur la pêche. C'est grâce à Aksakov que de nombreuses personnes dans le monde ont appris l'existence de la Bachkirie, des kumis et des steppes du sud de l'Oural. Et malgré le fait que le style d’Aksakov était lourd à bien des égards, il écrivait sur la nature avec un amour non dissimulé. Et cela se ressent dans tout. L’œuvre d’Aksakov, les histoires d’Aksakov, sont avant tout une histoire sur la belle nature de l’Oural du Sud. Il faut probablement être infiniment amoureux de ces terres pour écrire à leur sujet comme l'a fait Aksakov. Bien que la plupart des contemporains connaissent principalement le conte de fées d’Aksakov « La fleur écarlate ».

CHAPITRE 3. Personnages culturels modernes de l'Oural.

Nikolaï Kolyada.

Nikolai Vladimirovich Kolyada - Acteur, écrivain, dramaturge, scénariste, metteur en scène de théâtre soviétique et russe, artiste émérite de la Fédération de Russie, lauréat du Prix international du nom. K.S. Stanislavski.

La biographie de Nikolaï Vladimirovitch lui-même raconte ses efforts :

1973-1977 - a étudié à l'école de théâtre de Sverdlovsk selon les cours de V. M. Nikolaev ;

1977-1983 - dans la troupe du Théâtre dramatique académique de Sverdlovsk ;

1982 - première publication : l'histoire « Slimy ! dans le journal "Ural Worker". Publié dans les journaux « Evening Sverdlovsk » et « Uralsky Rabochiy », dans le magazine « Oural », dans les collections de jeunes écrivains ouraliens de la maison d'édition de livres de l'Oural central « Le début de l'été » et « L'attente » ;

1982 - la première pièce « Maison au centre-ville » est écrite ;

1983-1989 - a étudié par correspondance au département de prose de l'Institut littéraire de Moscou. A. M. Gorky (séminaire de V. M. Shugaev) a travaillé comme chef de l'équipe de propagande au Palais de la Culture. Gorky House-Building Plant, était un employé littéraire du journal Kalininets à l'usine du nom. Kalinine ;

1992-1993 - Kolyada a vécu en Allemagne, où il a été invité à une bourse à la Schloess Solitude Academy (Stuttgart), a travaillé comme acteur au théâtre allemand « Deutsche Schauspiel House » (Hambourg) ;

Depuis 1994, il enseigne à l'Institut national du théâtre d'Ekaterinbourg dans le cadre du cours « Dramaturgie ».

Au printemps 2010, sous la direction de N.V. Kolyada, le Théâtre Kolyada effectue une tournée en France.

Nikolai Kolyada est l'auteur de 93 pièces de théâtre. 38 pièces ont été jouées à différents moments dans les théâtres de Russie, proches et lointains de l'étranger. Dans son propre théâtre, en tant que metteur en scène, il a mis en scène 20 représentations, dont deux ont reçu le Prix du Gouverneur. région de Sverdlovsk.

Les pièces de Kolyada ont été traduites en allemand (15 pièces), anglais, français, italien, espagnol, suédois, finnois, bulgare, letton, grec, slovène, serbe, turc, ukrainien, biélorusse, hongrois, lituanien et dans de nombreuses autres langues. Présenté dans des salles en Angleterre, en Suède, en Allemagne, aux États-Unis, en Italie, en France, en Finlande, au Canada, en Australie, en Yougoslavie, en Slovénie, en Macédoine, en Lettonie, en Lituanie et dans de nombreux autres pays.

Nikolay Kolyada vit et travaille à Ekaterinbourg.

Musiciens de rock.

A la fin des années 1970. à Ekaterinbourg, il y avait plusieurs groupes de rock, parmi lesquels « Trek », « Urfin Jus », etc. En 1981, sous les auspices de l'Institut d'architecture de Sverdlovsk, le premier festival de rock de Sverdlovsk a eu lieu. Au milieu des années 1980. Dans l'Oural moyen, un phénomène de la culture de la jeunesse moderne est né, tel que le club de rock de Sverdlovsk, réunissant un grand nombre de groupes musicaux de styles et de tendances variés. N. Grakhov en est devenu le président. Le pays tout entier a reconnu les groupes « Cabinet », « Nautilius Pompilus », « Chaif », « April March », « Agatha Christie », etc. Beaucoup de ces groupes sont nés dans les entrailles des établissements d'enseignement supérieur d'Ekaterinbourg.

Pendant la période de la perestroïka, l'Oural est devenu le centre d'une culture de protestation de la jeunesse, qui s'exprime notamment dans le travail du club de rock de Sverdlovsk, qui comprenait les groupes de rock très populaires Nautilus Pompilus, Chaif et Agatha Christie. Mais au début des années 1990. Il est devenu évident qu’il n’y avait plus de place pour le développement de thèmes de protestation. Avec toute la Russie, la vie culturelle de la région est entrée dans une période de réformes radicales.

Le club de rock de Sverdlovsk est devenu l'organisateur de festivals de rock. En juin 1986 a eu lieu son premier festival, au cours duquel le groupe « Nautilus Pompilus » a connu un succès sensationnel en interprétant la chanson « Goodbye, America ». En avril 1987, des représentants de la délégation rock de Sverdlovsk "Chaif", du groupe Yegor Belkin, "Nautilus Pompilus") se sont produits à la Maison de la jeunesse de Leningrad devant le jury de l'Union des compositeurs. La représentation de « Nautilus » a reçu une résonance dans toute l'Union après un article dévastateur dans le journal « Culture soviétique ».

Les noms les plus brillants du club de rock de Sverdlovsk étaient V. Butusov, E. Belkin, N. Poleva, V. Shakhrin, les frères V. et G. Samoilov. L'auteur des paroles de nombreux groupes était I. Kormiltsev, de la musique et des arrangements - A. Pantykin.

Les groupes de Sverdlovsk ont donné activement des concerts dans l'Oural et dans le pays et ont participé à de nombreux festivals et mouvements. En 1987, au Moscou Rock Panorama, le groupe Nautilus Pompilus a reçu le prix de la « meilleure presse ». En septembre 1989, « Marche d'avril », Nastya Poleva, « Chaif » a participé au débarquement à Moscou du mouvement environnemental « Rocher de l'eau propre ». La même année, Agatha Christie représente le rock soviétique lors d'un séminaire sur les questions rock à Glasgow (Grande-Bretagne). Dans les années 1990. de nombreux musiciens de Sverdlovsk ont poursuivi leurs activités à Moscou et à Saint-Pétersbourg.

Cirque.
Le cirque d'État d'Ekaterinbourg est situé dans un endroit pittoresque de la ville d'Ekaterinbourg - sur les rives de la rivière Iset, à l'intersection des rues Kuibyshev - 8 March. Ouvert le 1er février 1980. La conception du bâtiment est considérée comme l'une des meilleures d'Europe et est adaptée aux productions les plus complexes, et son intérieur est décoré de pierre de l'Oural. Le cirque compte 2 558 places, deux arènes (principale et de répétition). Plus de 20 millions de spectateurs ont visité le cirque au cours de son existence. Le cirque porte le nom de notre compatriote, artiste du peuple de l'URSS, talentueux entraîneur Valentin Filatov.

Depuis janvier 1994, l'artiste du peuple russe Anatoly Pavlovich Marchevsky est nommé directeur du cirque. A partir de ce moment, le cirque retrouve un second souffle. Les meilleurs numéros et attractions du cirque russe ont commencé à tourner au cirque d'Ekaterinbourg. Des maîtres de classe internationale ont travaillé dans l'arène, tels que l'Artiste du peuple de l'URSS, lauréat du Prix d'État de la Fédération de Russie Mstislav Zapashny, les Artistes du peuple, les lauréats du Prix d'État Nikolai Pavlenko, Tamerlan Nugzarov, l'Artiste du peuple de Russie Tereza Durova, les Artistes du peuple de Russie Vladimir Doroveyko, Alexey et Taisiya Kornilov, Sarvat Begbudi et bien d'autres, dont les noms ont fait la gloire de l'école russe des arts du cirque. Depuis 2008, des stars mondiales du cirque sont également apparues sur l'arène du cirque d'Ekaterinbourg - le célèbre clown et metteur en scène italien David Larible, le clown et metteur en scène britannique David Shiner, le duo de clowns « Taquin Brothers » de Belgique et le trio de clowns « Monty ». de France.

Le cirque mène régulièrement des œuvres caritatives : il présente des spectacles de cirque pour les orphelins, les enfants des internats, des orphelinats, les retraités, les handicapés et les membres de familles modestes. Chaque année, jusqu'à 50 000 spectateurs assistent aux représentations caritatives du cirque.
Avec l'arrivée d'Anatoly Pavlovich Marchevsky, l'apparence du cirque a également considérablement changé : la reconstruction et le rééquipement technique sont en cours, l'aménagement paysager du territoire adjacent est en cours et de nombreux travaux créatifs sont en cours. DANS dernières années des spectacles ont été organisés qui ont créé une résonance significative dans la vie sociale, du cirque et du théâtre de la ville, de la région de Sverdlovsk et de toute la Russie, et ont remporté des victoires dans des concours de spectacles panrusses.

Chaque année, le cirque s'améliore de plus en plus, chaque année sa collection créative de spectacles de cirque, de spectacles et de festivals uniques s'agrandit. L'affiche annuelle du cirque comprend des spectacles destinés à différents publics, mais la préférence est donnée aux enfants : ils sont les principaux spectateurs, notamment pendant les vacances scolaires.

Un événement culturel important en 2006 a été la pièce « Prenez soin des clowns ! », dédiée à la mémoire de Yuri Nikulin. Le spectacle, qui n'a pas d'analogue en Russie, a immédiatement reçu une reconnaissance publique et une invitation à être présenté à Moscou.
En 2008, le cirque d'Ekaterinbourg est devenu l'organisateur du premier festival mondial de clown. Ce festival a suscité un grand intérêt parmi l'ensemble de la communauté mondiale du cirque, a également attiré l'attention du public russe et est devenu un événement grandiose dans la vie culturelle de notre ville et de la Russie. Pendant cinq jours, des stars du clown du monde entier ont ravi le public d'Ekaterinbourg avec leurs reprises. Basé sur les résultats du premier Festival A.P. Marchevsky a décidé de faire du Festival Mondial du Clown un événement annuel !
Aujourd'hui, l'arène du cirque d'Ekaterinbourg accueille également avec succès des concerts avec la participation de pop stars russes et étrangères et de festivals de musique.
De nombreuses institutions, entreprises et organisations de la ville et de la région célèbrent leur anniversaire avec le cirque.
En termes de créativité et de nombreux autres indicateurs, le cirque d'Ekaterinbourg est à juste titre considéré comme l'un des meilleurs parmi tous les cirques russes.

CONCLUSION.

À la suite de l'étude, des conclusions peuvent être tirées.

Les sculpteurs Mikhaïl Denisovitch Kanaev et Nikolaï Romanovitch Bach organisent des écoles où ils enseignent aux artisans comment sculpter et modeler.

Les sculptures de Bach n'ont rien de commun avec le naturalisme. L'artiste, travaillant sur ses images de la nature, a toujours mis la composition et dispositifs stylistiques.

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Stroganov Grigori Dmitrievitch (1656-1715), proche collaborateur de Pierre le Grand, portait le titre de « personnalité éminente ». En tant que propriétaire du domaine du Grand Perm, il concentra entre ses mains non seulement les champs d'Usolye et de Lenva, mais devint également l'unique propriétaire des salines de Solvychegodsk, Veliky Ustyug, Nijni Novgorod, ainsi que d'Usolii sibérien. Représentant de la dynastie minière Stroganov

Alenin (Ermak) Vasily Timofeevich, chef cosaque, qui a travaillé en étroite collaboration avec les mineurs de sel de l'Oural Stroganov, intéressés par le développement de la Sibérie. Chef de l'expédition en Sibérie. Conquérant du Khanat de Sibérie. Il mourut de sa propre cupidité alors qu'il collectait un tribut excessif de la population de l'Oural oriental et de la Sibérie occidentale en 1585.

Tatishchev Vasily Nikitich (1686 -1750) Scientifique. Homme d'État russe dont le nom est associé à l'histoire de l'Oural et d'Ekaterinbourg au XVIIIe siècle. L'un des fondateurs d'Ekaterinbourg. Chef de montagne. Envoyé de Pierre Ier

Chouvalov Alexandre Ivanovitch (1710 -1771) et Piotr Ivanovitch (1710 -1762), propriétaires miniers de l'Oural, hommes d'État sous le règne d'Elizabeth Petrovna.

Cherepanov Efim Alekseevich (1774 -1842) et Miron Efimovich (1803 -1849) Serf mécaniciens des usines de Nizhny Tagil. Des pépites de créativité technique. Inventeurs de la locomotive à vapeur en 1834. Nijni Taguil

Dashkov Dmitri Vasilievich (1788 -1839) Fondateur de la dynastie des constructeurs miniers de l'Oural depuis 1835. Homme d'État célèbre. Son travail a été poursuivi dans l'Oural par ses enfants Dmitry et Andrey.

Demidovs Exclusivement grâce à l'aventurisme, à l'énergie, à l'intelligence et à la capacité de rupture du plus jeune représentant de la célèbre dynastie des entrepreneurs de l'Oural - Nikita Nikitich Demidov (? -1758) des usines de l'Oural telles que Pervouralsky (anciennement Shaitansky ou Vasilyevo-Shaitansky), Verkhne- et Nizhne-Shaitansky sont nés. Armoiries Serginsky, Kyshtym supérieur et inférieur des nobles Demidov

Au début du XVIIIe siècle, la Russie se précipite rapidement vers l’est pour développer la région la plus riche de l’empire. Il ne s’agissait désormais plus seulement de la participation de la Russie au commerce international, mais aussi de faire d’elle une puissante puissance européenne. Pourquoi était-il nécessaire, au minimum, d'avoir armée forte et une flotte qui, à son tour, ne pouvait apparaître que soumise au développement de la production métallurgique et minière. Il fallait des capitaux importants pour construire des usines. L’État, comme toujours occupé par une foule d’autres problèmes, n’avait pas assez d’argent pour faire face à de nouveaux soucis. Le tsar Pierre Alekseevich a tenté de construire des usines appartenant à l'État. L'un d'eux est né en 1701 sur la rivière Neiva. Mais hélas, ils ont extrêmement mal fonctionné. Par conséquent, lorsque le fils du propriétaire de l'usine de Toula, Nikita Demidov (surnommé Antufiev), a déclaré qu'il était prêt à augmenter la production de fonte et de fer et a accepté de les vendre au Trésor à des prix deux fois moins chers que ceux des pays étrangers, l'usine de Nevyansk a été immédiatement transféré entre ses mains.

L'aîné, Akinfiy, a été immédiatement envoyé pour construire l'usine de Nevyansk. C'est grâce à ses efforts directs que plusieurs usines seront construites dans l'Oural. Les deux plus jeunes fils, Grigory et Nikita, ainsi que toute la famille, ne rejoindront leur père pour s'installer dans l'Oural qu'au printemps 1704. Nikita Demidov Jr.

Nikita Demidov Sr. n'a jamais appris à lire et à écrire jusqu'à la fin de sa vie. Mais Nikita Demidov Jr. avait la réputation d'être alphabétisé. Tous deux avaient un fort caractère et, dans les conflits entre eux, ils « trouvèrent souvent, comme on dit, une faux sur une pierre ». Tous deux feront preuve d'un talent remarquable dans l'organisation de la production métallurgique. Nikita Sr. aura le temps de voir 7 usines métallurgiques construites de ses propres mains, Nikita Jr. pourra léguer à ses enfants 11 entreprises dans l'Oural et dans la région de Moscou.

Noble polonais et sujet russe Alfons Fomich Poklevsky. Cosell, arrivé en Sibérie dans les années 1830 comme simple fonctionnaire, réussit, grâce à son intelligence et à son talent, à devenir propriétaire d'une immense fortune, il possédait des bateaux à vapeur, de la vodka et des brasseries, des mines d'or, de cuivre et d'amiante, l'une des plus premières usines chimiques de l'Oural, neuf usines de fer, usines de verre, haras, de nombreux biens immobiliers, dont deux maisons à Saint-Pétersbourg, d'immenses demeures à Talitsa et à Ekaterinbourg

Poklevsky a investi beaucoup d'argent dans le domaine que nous appelons aujourd'hui social. Créer des hôpitaux et établissements d'enseignement dans ses possessions, a aidé à la construction et à la reconstruction de temples. Étant lui-même catholique, il aidait la population orthodoxe de ses usines. Il a participé à la construction de cinq églises catholiques en Sibérie et dans l'Oural, dont deux ont été entièrement construites à ses frais. Sur la ligne ferroviaire Ekaterinbourg (Sverdlovsk) – Tioumen, il y avait même une gare « Poklevskaya », située à huit kilomètres de la résidence Talitsky (principale) des Poklevsky. Il a été rebaptisé en 1963 (village Troitsky)

Bazhov Pavel Petrovich (27 janvier 1879 - 3 décembre 1950) - célèbre écrivain soviétique russe, célèbre conteur de l'Oural, prosateur, talentueux processeur de contes populaires, de légendes, de contes de fées de l'Oural.

Pavel Petrovich Bazhov est né le 27 janvier 1879 dans l'Oural, près d'Ekaterinbourg, dans la famille du contremaître minier héréditaire de l'usine de Sysertsky, Piotr Vasilyevich et Augusta Stefanovna Bazhov (comme ce nom de famille s'écrivait alors). Le nom de famille Bazhov vient du mot local « bazhit » - c'est-à-dire ensorceler, prédire. Bazhov avait également un surnom de rue enfantin - Koldunkov. Et plus tard, lorsque Bazhov a commencé à publier ses œuvres, il s'est signé avec l'un de ses pseudonymes - Koldunkov. Piotr Vasilyevich Bazhev était contremaître dans l'atelier de fusion et de soudage de l'usine métallurgique Sysert, près d'Ekaterinbourg. La mère de l'écrivain, Augusta Stefanovna, était une dentellière qualifiée. Cela a été d’une grande aide pour la famille, surtout pendant le chômage forcé du mari. Le futur écrivain a vécu et s'est formé parmi les mineurs de l'Oural. Les impressions de l'enfance se sont révélées être les plus importantes et les plus vives pour Bazhov.

Dmitry Narkisovich Mamin (Mamin-Sibiryak) 6 novembre 1852 dans le village industriel de Visimo-Shaitan (aujourd'hui Visim), province de Perm. Mon père voulait vraiment que Dmitry suive ses traces et consacre sa vie au service de Dieu. La famille de Dmitry était très éclairée et il reçut donc sa première éducation à la maison. Après cela, le garçon est allé à l’école Visim pour enfants d’ouvriers.

Faits biographiques importants 6 novembre 1852 - naissance à Visimo-Shaitan. 1866 - début des études à l'École théologique d'Ekaterinbourg. 1868 – début des études au Séminaire théologique de Perm. 1872 - admission à l'Académie médico-chirurgicale de Saint-Pétersbourg. 1876 - transfert à la Faculté de droit. 1877 - retour dans l'Oural. Déménagement à Ekaterinbourg. Publication de la première œuvre de fiction, Les Secrets de la Forêt Verte. Voyager à travers l'Oural.

1884 – publication du roman « Mountain Nest » dans Otechestvennye Zapiski ; 1891 – déménagement définitif à St. Pétersbourg. Décès de la femme et dépression à long terme. Le début d’un travail particulièrement fructueux sur les œuvres pour enfants. 1892 – publication du roman « L'Or » et du récit « Les sourcils d'Okhonine ». 1894 - les premières œuvres du cycle de contes pour enfants "Les Contes d'Alenushkin" sont publiées. 1895 – publication du livre en deux volumes « Contes de l'Oural » et du roman « Pain ». 15 novembre 1912 - décès à Saint-Pétersbourg.

Réalisations, Faits intéressants Les œuvres pour enfants de Mamin-Sibiryak sont vraiment uniques : chaque ligne de la prose de l’écrivain est imprégnée d’amour et de tendresse pour les petits gens. Au départ, il n’a pas conçu de contes de fées ordinaires, mais des œuvres capables d’éduquer les sentiments et l’esprit de l’enfant. Non moins précieuses sont les œuvres qui décrivent la nature. En 2002, le prix D. N. Mamin a été créé. Sibérien. Décerné aux auteurs pour leurs ouvrages sur l'Oural. Mamin-Sibiryak a collecté des noms de famille.

Nikolaï Ivanovitch Kouznetsov - Officier du renseignement soviétique, partisan ("Ober-Lieutenant Siebert") le 27 juillet 1911 dans une famille paysanne. En 1926, il est diplômé d'une école de sept ans, où il s'intéresse à la langue espéranto. En 1927, il commença auto-apprentissage langue allemande, révélant des capacités linguistiques extraordinaires.

Au printemps 1938, Nikolaï Kouznetsov s'installe à Moscou et rejoint le NKVD. En septembre 1941, il écrivait : « À de courtes exceptions près, j’ai passé les trois dernières années à l’étranger, voyagé dans tous les pays d’Europe et particulièrement étudié l’Allemagne. » Au printemps 1942, Kuznetsov, sous le nom de l'officier allemand Paul Siebert (nom de code « Pooh »), mena des activités de reconnaissance dans la ville de Rivne occupée par les Allemands, transmettant des informations au détachement de partisans. Il a réussi à se renseigner sur les préparatifs des nazis pour une offensive sur les Ardennes de Koursk. Il tua le conseiller impérial, le général Gehl, kidnappa le commandant des forces punitives en Ukraine, le général von Ilgen, et commet des actes de sabotage. Tué au combat. A reçu à titre posthume le titre de Héros Union soviétique.

Oural - lauréats prix Nobel Zhores Ivanovitch Alferov est né en 1930 dans la région de Vitebsk, en RSS de Biélorussie. Lorsque la Grande Guerre patriotique a éclaté, lui et ses parents ont été évacués vers la ville de Turinsk, dans la région de Sverdlovsk.

Il y vécut pendant 4 ans et la région de l'Oural apporta une contribution significative à la formation du futur grand scientifique. Fin 2011, la liste de ses récompenses occupait une page entière, et la principale d’entre elles était le prix Nobel de physique 2000, décerné « pour le développement d’hétérostructures semi-conductrices pour l’optoélectronique à grande vitesse ». Les résultats de ces études sont utilisés par des millions de personnes à travers le monde. Les lignes de communication à fibre optique et les nouveaux types de lasers sont ce que les recherches du lauréat ont apporté au monde. Alferov est connu non seulement comme physicien, mais aussi comme personnalité sociopolitique.

Oural - Konstantin Novoselov, lauréat du prix Nobel, est né en 1974 dans la ville de Nizhny Tagil, dans la région de Sverdlovsk. Il a étudié au lycée n°39.

Intérêt pour sciences exactes Konstantin l'a montré dès l'école : il participait régulièrement aux Olympiades de toute l'Union en mathématiques et en physique. En 1991, Novoselov a été admis à l'Institut de physique et de technologie de Moscou (MIPT) de la Faculté d'électronique physique et quantique. Il est curieux que peu de temps auparavant, il ait obtenu un « C » à l'examen d'entrée en mathématiques à l'Institut polytechnique de Nizhny Tagil.

C'est à peu près ainsi que les atomes de carbone sont disposés dans le graphène. l'enseignement supérieur Novoselov a déménagé aux Pays-Bas, où il a commencé à travailler à l'Université de Nimègue sous la direction d'un autre émigrant russe, Andrei Geim. Leur résultat collaborationétait la production de graphène (en 2004). Le graphène est une modification allotropique du carbone, similaire au graphite, mais avec une seule couche d'atomes d'épaisseur.

Golitsyn Mikhaïl Mikhaïlovitch Au XVIIIe siècle, il fonda une dynastie de propriétaires miniers de l'Oural et noua des relations familiales avec les Stroganov. Depuis 1806, ses enfants Alexandre et Sergei en deviennent propriétaires.

Diaghilev Sergueï Pavlovitch (1872 -1929) Artiste et figure de théâtre. Lié à la famille noble des Diaghilev, qui possédaient des usines dans les provinces de Perm et d'Oufa dans l'Oural

Popov Alexandre Stepanovitch (1859 -1905) Inventeur de la radio. Né dans le village des mines Turinsky (aujourd'hui Krasnoturinsk, région de Sverdlovsk). Il a étudié au Séminaire théologique de Perm. Physicien et ingénieur électricien russe. L'un des pionniers de l'utilisation des ondes électromagnétiques à des fins pratiques, notamment pour les communications radio. Au début de 1895, il crée une version du récepteur radio parfaitement adaptée à l'époque. En 1897, il commença à travailler sur la télégraphie sans fil. En 1901, il atteignit une portée de communication radio d'environ 150 km. Krasnotourinsk, région de Sverdlovsk

Eltsine Boris Nikolaïevitch (1931 -2007) personnalité politique et étatique de la fin du XXe siècle, premier président nouvelle Russie de 1991 à 1999 inclus. L'un des initiateurs et idéologues de la réforme de la Russie. Ekaterinbourg

Joukov Gueorgui Konstantinovitch (1896 -1974) Héros du Grand Guerre patriotique 1941 -1945 Un homme d'État et une figure militaire exceptionnel. Maréchal de l'Union soviétique. Quatre fois Héros de l'Union Soviétique. Commandant en chef d'Ur. VO en 1947 -1953

Kalachnikov Mikhaïl Timofeevich (1919 -2013) Auteur de la célèbre mitrailleuse (1947). Armurier de créateur. Participant à la Grande Guerre patriotique. A travaillé chez JSC Izhmash.

Kurchatov Igor Vasilievich (1902 -1960) Physicien, académicien. L'un des fondateurs de l'industrie nucléaire russe. Participant à la construction de Beloyarskaya centrale nucléaire. Auteur des livres « Force électrique de la matière » (1930), « Splitting noyau atomique"(1935). Sim, région de Tcheliabinsk

Ernst Neizvestny Célèbre sculpteur et artiste du XXe siècle ("Arbre de vie", pierre tombale de N. S. Khrouchtchev). Émigré aux États-Unis. Ekaterinbourg États-Unis

Gens de l'art Irina Arkhipova - soliste d'opéra, artiste du peuple de l'URSS (Sverdlovsk) Yuri Alexandrovich Gulyaev - chanteur. Baryton. Artiste du peuple de l'URSS (1968). Il a travaillé à l'Opéra d'Ekaterinbourg dans les années 50 du XXe siècle. Sergei Yakovlevich Lemeshev - chanteur. Ténor lyrique. Artiste du peuple de l'URSS (1950). Il a travaillé à l'Opéra d'Ekaterinbourg en 1926-1927.

Les gens de l'art Alexander Viktorovich Dolsky est un artiste. Chanteur. Ténor lyrique-dramatique. Il a travaillé à l'Opéra d'Ekaterinbourg dans les années 30 et 40 du XXe siècle. Alexander Malinin (Vyguzov) - chanteur pop populaire (région de Kosulino Sverdl.) M. Credo (interprète musical) Mafik (chansonnier) - chanteur pop moderne ("Emmène-moi, chauffeur de taxi", "Ville antique...") (Ekaterinbourg)

Gens d'art Alexander Pantykin - compositeur, directeur général de MIA "Tutti". (Ekaterinbourg) Vladimir Presnyakov Jr. et Sr. Célèbre chanteur pop (Sverdlovsk) Evgeny Pavlovich Rodygin (né en 1925) - compositeur. Artiste émérite de Bouriatie (1963) et de la RSFSR (1973). Auteur de nombreuses chansons. Les plus célèbres sont « Ural Mountain Ash », Où cours-tu, cher chemin ? ", "Chanson sur Sverdlovsk". Vladimir Shakhrin - leader du groupe "Chaif" (Ekaterinbourg)

Artsibashev Sergueï Nikolaïevitch Khud. directeur du théâtre Maïakovski. L'Artiste du peuple de Russie est né le 14 septembre 1951 dans le village de Kalya, dans la région de Sverdlovsk. En 1976, il est diplômé du département de théâtre de l'école de théâtre de Sverdlovsk (cours d'artiste émérite de la RSS d'Ouzbékistan V.K. Kozlov). En 1981, il est diplômé du département de réalisation du GITIS. A. V. Lunacharsky (cours d'art populaire de la RSFSR M. O. Knebel). De 1980 à 1989, il travaille comme metteur en scène et acteur au Théâtre Taganka. De 1989 à 1991 - directeur en chef du Théâtre comique de Moscou. Depuis 1991 - fondateur et directeur artistique du Théâtre d'État russe de Pokrovka. En 1992, il reçoit le titre d'Artiste émérite de Russie. En 2005 - le titre En tant que metteur en scène, il a mis en scène plus de 50 représentations dans des théâtres à Moscou, en Russie, dans la CEI et à l'étranger.

Gens de l'art Grigory Alexandrov - réalisateur soviétique ("Jolly Fellows", "Volga") Sverdlovsk Piotr Velyaminov - artiste de théâtre et de cinéma ("Eternal Call") Sverdlovsk Sergei Gerasimov - réalisateur ("Lev Tolstoï", "Seven Braves", " Don tranquille") Sverdlovsk Vladimir Gostyukhin - cinéaste. Sverdlovsk

Les gens de l'art Alexander Demyanenko est un artiste de théâtre et de cinéma. Il a joué dans plus de 70 films. Mais dans la mémoire populaire, il est connu sous le nom de Shurik de « Prisonnier du Caucase », « Opération Y ou les nouvelles aventures de Shurik », « Ivan Vasilyevich change de métier », bien que l'artiste talentueux, polyvalent et intelligent n'aime pas ce surnom. Vladimir Krasnopolsky - réalisateur soviétique et russe ("Les ombres disparaissent à midi", "Eternal Call") Sverdlovsk

Gens d'art Vladimir Akimovich Kurochkin (né en 1922), artiste. Directeur. Professeur. Citoyen honoraire de Sverdlovsk (1986). Artiste du peuple de l'URSS (1978). Il a travaillé au Théâtre de comédie musicale de Sverdlovsk en 1946-63. De 1963 à 1986, il travaille comme directeur général. Il a enseigné au conservatoire. Depuis 1990, directeur artistique du Théâtre d'Opéra et de Ballet de Perm. Sverdlovsk

"Le pouvoir du lieu" rend hommage à 8 personnalités marquantes de la science, de l'art et du sport nées dans l'Oural

1. Le seul 6 fois champion olympique dans l'histoire du patinage de vitesse Lydia Skoblikova est née dans la ville de Zlatoust. Skoblikova a réalisé un exploit unique dans l'histoire du patinage de vitesse en 1964, récoltant 8 médailles d'or sur 8 en jeux olympiques et aux Championnats du monde. Après ce triomphe, elle fut acceptée par téléphone dans le parti par N.S. Khrouchtchev lui-même. Son surnom sportif est devenu le nom du palais des sports de glace de Chelyabinsk - "Ural Lightning".

2. En 1765, le naturaliste E.G. Laxman fut l'un des premiers à apprécier l'invention Ivan Polzounov. Selon le scientifique, Polzunov est « un mari qui fait honneur à sa patrie. Il construit actuellement un camion de pompiers complètement différent des modèles hongrois et anglais.
Ivan Polzunov (14 mars 1728 - 27 mai 1766) - inventeur russe, créateur de la première machine à vapeur de Russie et de la première machine à vapeur à deux cylindres au monde.

3. Ernst Neizvestny (9 avril 1925 – 9 août 2016), sculpteur russe il a dit ceci à propos de Sverdlovsk-Ekaterinbourg :

« C'est la ville de mon enfance, de ma jeunesse. Il est associé à une sorte de souvenirs émotionnels. Voici le bureau de poste où j'ai rencontré ma future épouse, voici le monument que j'étais censé faire, mais ils ne m'ont pas laissé faire. Par conséquent, Sverdlovsk n’est pas pour moi une ville comme l’architecture. C’est comme la ville de Bradbury, la ville des esprits, les esprits de ma vie.

4.Sergueï Aksakov- auteur du conte de fées pour enfants peut-être le plus populaire "La fleur écarlate"- est également né dans l'Oural, à Oufa, en 1791.

5. Le premier pseudonyme de ce célèbre écrivain ouralien est Tomsky. Il a signé certaines de ses œuvres sous les noms de Bash-Kurt ou Onik. Et sous des pseudonymes se cachait l'un des écrivains ouraliens les plus populaires - Dmitri Mamin-Sibiryak(25 octobre 1852 – 2 novembre 1912).

6. Champion du monde de boxe Kostya Tszyu né le 19 septembre 1969 à Serov. Et sa carrière sportive débute dans la section École des Sports de la Jeunesse à l'âge de 9 ans.

7. En 1956, l'auteur et premier interprète de la chanson «C'est formidable que nous soyons tous réunis ici aujourd'hui» est né à Tcheliabinsk. Le célèbre barde de l'Oural est Oleg Mityaev.

8. Konstantin Novoselov, lauréat du prix Nobel né en 1974 à Nijni Taguil. Il a étudié au lycée n°39. En 1991, Novoselov a été admis à l'Institut de physique et de technologie de Moscou (MIPT) de la Faculté d'électronique physique et quantique. Il est curieux que peu de temps auparavant, il ait obtenu un « C » à l'examen d'entrée en mathématiques à l'Institut polytechnique de Nizhny Tagil.

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