La Russie pré-révolutionnaire en photographies couleur de Sergei Prokudin-Gorsky. Photographies couleur de Sergei Prokudin-Gorsky

Section 1 Hommes

Alexandre Mikhaïlovitch(1873-1918), frère cadet de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe, fils de Mikhaïl Nikolaïevitch (1835?-1896) , chambellan. Né à Mourom. A vécu à Saint-Pétersbourg, puis au village. Tamakulskoye, district de Kamyshlovsky, province de Perm, et fut tué par les bolcheviks dans la ville de Kamshlov en juillet 1918.

Alexeï Mikhaïlovitch(1875-1875), frère cadet de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe, fils de Mikhaïl Nikolaïevitch (1835 ?-1896), chambellan. Né et mort à Mourom.

Alexeï Neofitovitch (Nefedovitch)(1785-1827), fils du néophyte Ivanovitch Prokudin. Dans une source, il est mentionné sous le nom de « Prorkudin-Gorsky ». Peut-être a-t-il adopté un double nom de famille à l'instar de son oncle Mikhaïl Ivanovitch (1744-1812 ou 1813), écrivain. Selon d'autres sources, il était encore écrit « Prokudin ». Jusqu'en 1818, il servit dans le régiment de dragons Nezhin, colonel. Ces dernières années, il a vécu dans son domaine Kruglye Pany, dans la province de Nijni Novgorod, à 20 verstes du désert de Sarov.

Boris Georgievich (Egorovitch)(1859-1884), fils de Georgy (Egor) Sergeevich (1820 - après 1862), forestier de Kovrov, auteur de récits de chasse. Il est mort à Perm des suites de consommation.

Vadim Alexandrovitch(1903-1958), fils d'Alexandre Mikhaïlovitch (1871 ou 1872-1918). Né à Alapaevsk dans l'Oural. Après la révolution, il fut contraint d’abandonner la deuxième partie de son nom de famille. Dans les années 1920 et 1930, il vivait dans le village. Tamakulskoe.

Valéry Mikhaïlovitch(1860-?), fils de Mikhaïl Sergueïevitch (1833-après 1882), capitaine d'état-major. Sa fille Vera Valeryevna Rogozhina (1903-1927) a été enterrée au cimetière de Novodievitchi à Moscou dans la même tombe que Vladimir Mikhaïlovitch Prokoudine-Gorski.

Vladimir Mikhaïlovitch(1878 ou 1879-1960), fils de Mikhaïl Georgievich (1851-1890). Mère - Evdokia Ivanovna Kempe (1852-1937). Depuis 1899 au service militaire. Jusqu'en 1917 - propriétaire du domaine Dubrovskoye dans le district de Staritsky, éleveur de chevaux. En 1918-1920 a travaillé comme inspecteur au chemin de fer de Vindava, puis au Commissariat du peuple aux terres (à partir de 1920) et au Commissariat du peuple aux finances. En 1931, le Collège de l'OGPU de Samara a condamné en vertu de l'art. Art. 58-7 (sabotage) et 58-11 (activités organisationnelles contre-révolutionnaires) à la privation du droit de séjour en 12 points. À partir de 1935, il travaille comme économiste à Moscou (sous le nom incomplet de « Prokoudine »). Réhabilité par le tribunal régional de Kuibyshev le 19 avril 1957. Inhumé à Moscou au cimetière de Novodievitchi.

Vladimir Nikolaïevitch(? - avant 1869), oncle de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe (frère de son père Mikhaïl Nikolaïevitch). Enseigne, jusqu'en 1859, il servit dans le bataillon de garnison interne de Pskov.

Vladimir Sergueïevitch ( 1871-1872), fils de Sergueï Georgievich (Egorovitch) (1841-?). Né et mort à Vladimir.

Georgy Georgievich (Egor Egorovich)(1860-1906), fils de Georgy (Egor) Sergeevich (1820 - après 1862), forestier de Kovrov, auteur de récits de chasse. Dans l'ouvrage de référence et le calendrier des adresses de la ville de Saratov pour 1898 et 1906. inscrit comme secrétaire de la Société de la Maison de diligence de Saratov sous la tutelle de l'impératrice Alexandra Feodorovna. Parallèlement, il a occupé le poste de chef du département administratif et du département des carburants du chemin de fer Riazan-Oural.
Enfants : filles Sofia, Maria et Valentina.

Gueorgui (Egor) Sergueïevitch(1820 - après 1871), fils de Sergueï Mikhaïlovitch (1789-1841). Forestier Kovrovsky (1850-1857), policier du zemstvo Pokrovsky (1857-1861), médiateur mondial de la 3e section du district Pokrovsky (à partir de 1861). Écrivain dans le genre de la « littérature de chasse ». Enfants : fils Sergei, Mikhail, Boris, Georgy, Dmitry, filles Varvara, Maria, Sophia, Olga.

Dmitri Georgievich (Egorovitch)(1862-1931), fils de Georgy (Egor) Sergeevich (1820 - après 1862), forestier de Kovrov, auteur de récits de chasse. Le 1er août 1899, il est élu président de l'assemblée des pompiers libres de Fominsk (village de Fominki, district actuel de Gorokhovetsky, région de Vladimir). Participé à des activités révolutionnaires (vraisemblablement depuis 1881). Chef du groupe de combat du chemin de fer du Nord pendant la révolution de 1905. Il a laissé des souvenirs de ces événements. En 1925, il travaille à la rédaction du magazine « Bulletin du chemin de fer Moscou-Koursk » et vit à la gare. Lyublino. Mort à Moscou.

Dmitri Sergueïevitch(1892-1963, Paris), premier fils de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe. Il n'y avait pas d'enfants.

Egor Egorovitch, voir Georgy Georgievich (Egor Egorovich)

Lev Dmitrievitch(?-1942?), fils de Dmitri Georgievich (1862-1931), cheminot révolutionnaire. Avant la guerre, il vivait et travaillait à Kineshma. Il est mort de faim pendant la Grande Guerre patriotique (selon d'autres sources, il a disparu). Il n’avait probablement pas de famille.

Lev Mikhaïlovitch(1772-1843), fils de Mikhaïl Ivanovitch (1744-1812 ?), écrivain. Conseiller judiciaire, propriétaire foncier des districts Shuisky et Pokrovsky de la province de Vladimir. Il a été enterré au cimetière Vagankovskoye à Moscou (la tombe n'a pas pu être retrouvée).

Mikhaïl Georgievich (Egorovitch)(1851-1890), fils de Georgy (Egor) Sergeevich (1820 - après 1862), forestier de Kovrov, auteur de récits de chasse. Il a étudié au pensionnat noble de Vladimir (1862-1870). Il est mort d'une pneumonie et a été enterré à Alupka.

Mikhaïl Ivanovitch(1744-1812 ou 1813), le premier porteur du nom de famille « Prokudin-Gorsky », qui l'a adopté en 1792 (avant cela - Prakudin). Écrivain et auteur de pièces de théâtre bien connu à son époque. Enfants : fils Lev, Nikolai, Sergei et fille Praskovya.

Mikhaïl Mikhaïlovitch(1870-1870), frère cadet de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe, fils de Mikhaïl Nikolaïevitch (1835?-1896) , chambellan. Né et décédé à Mourom (à l'âge de 5 mois).

Mikhaïl Nikolaïevitch(1835 ?-1896), père de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe. De 1878 à 1895 - Chambellan de la Cour E.I.V., décédé en exil à Irkoutsk.

Mikhaïl Sergueïevitch(1833-après 1882), fils de Sergueï Mikhaïlovitch (1789-1841). Propriétaire foncier du district de Pokrovsky, capitaine d'état-major. Auteur de la note « Pierre Gorski est l'un des participants à la bataille de Koulikovo », publiée dans la revue « Antiquité russe » de 1880 :. Enfants : Sergei (1858-?), Valery (1860-?), Nikolai (1872-?).

Mikhaïl Sergueïevitch(1895-1961, Paris), deuxième fils de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe. Enfants : Sergueï (1932-2005) et Anna (1930-1996).

Mikhaïl (Michel) Sergueïevitch(né en 1955), fils de Sergueï Mikhaïlovitch (1932-2005), arrière-petit-fils du célèbre photographe. Vit en France.

Nikolaï Mikhaïlovitch(?-1849), fils de Mikhaïl Ivanovitch (1744-1812 ?), écrivain, grand-père de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe. Conseiller titulaire, chef de la noblesse du district Pokrovsky (1830-1832). Épouse : Nadejda Stepanovna. Enfants : Julia, Agrafena, Vladimir et Mikhail.

Nikolaï Mikhaïlovitch (1865-1883), frère cadet de Sergueï Mikhaïlovitch (1863-1944), célèbre photographe, fils Mikhaïl Nikolaïevitch (1835 ?-1896), chambellan. Il figure sur la liste des élèves décédés du lycée Alexandre.

Nikolaï Mikhaïlovitch(1872-?), fils de Mikhaïl Sergueïevitch (1833-après 1882), capitaine d'état-major. A été promu officier (années 1890).

Nikolaï Mikhaïlovitch(1878-1905), vraisemblablement fils de Mikhaïl Georgievich (1851-1890). Au service militaire depuis 1896. En 1904, il fut envoyé dans la ville de Moukden à la disposition du chef d'état-major de l'armée mandchoue. Dans le livre métrique de l'église régimentaire du 20e régiment de Sibérie orientale, il y a une trace de la mort de Nikolai Mikhailovich Prokudin-Gorsky, lieutenant du même régiment (s'est suicidé en août 1905).

Peter (Pierre) Sergueïevitch(né en 1957), fils Sergueï Mikhaïlovitch(1932-2005), arrière-petit-fils du célèbre photographe. Musicien, vit à Paris.

Sergueï Georgievich (Egorovitch)(1841-?), fils de Georgy (Egor) Sergeevich (1820 - après 1862), forestier de Kovrov, auteur de récits de chasse. Il a travaillé au Bureau provincial de dessin de Vladimir avec le grade d'arpenteur-géomètre privé et de percepteur d'impôts (1867-1871). Dans le carnet d'adresses de Saint-Pétersbourg pour 1894, il est mentionné comme employé du Département du Trésor de l'État.

Sergueï Mikhaïlovitch(1789-1841), fils de Mikhaïl Ivanovitch (1744-1812 ?), écrivain. De 1827 à 1840, il fut officier de police du zemstvo de Pokrovsk. Copropriétaire du domaine Funikova Gora. Une pierre tombale a été conservée dans le cimetière du cimetière d'Arkhangelsk, district de Kirzhach :
Enfants : Mikhaïl (1833-après 1882), Georgy (Egor) (1820-?), Agrafena, Elizabeth.

Sergueï Mikhaïlovitch(1858-?), fils de Mikhaïl Sergueïevitch (1833-après 1882). Après son service militaire, il travaille au ministère des Finances, comme inspecteur des impôts à Samarkand (1893-95). Après 1895, on ne parle plus de lui. Il n'y avait pas d'enfants.

Sergueï Mikhaïlovitch(1863-1944), célèbre photographe, fils de Mikhaïl Nikolaïevitch ( 1835 ?-1896), chambellan. Enfants : fils Dmitry (1892-1957) et Mikhail (1895-1961), filles Ekaterina (1893-1976) et Elena (1921-1994).

Sergueï Mikhaïlovitch(1932-2005), fils de Mikhaïl Sergueïevitch (1895-1961, Paris), petit-fils du célèbre photographe. Né et mort à Paris. Enfants : Mikhail (Michelle), Peter (Pierre), Ekaterina, Anna.

Youri Alexandrovitch(1907-1945), fils d'Alexandre Mikhaïlovitch (1871 ou 1872-1918). Né au village. Shutino, district de Shadrinsky. Après la révolution, il fut contraint d’abandonner la deuxième partie de son nom de famille. Dans les années 1920 et 1930, il vivait dans le village. Tamakulskoe. Il meurt au front de la Grande Guerre Patriotique en avril 1945.

Histoire de 10 photographies du dernier chroniqueur de l'Empire russe Sergueï Prokoudine-Gorski

L'incroyable luminosité des couleurs, la fraîcheur des couleurs et la précision des détails sont ce qui étonne lorsque l'on regarde les photographies prises par Sergei Prokudin-Gorsky.

Il est difficile de croire que ces images ont été prises par un photographe russe au tout début du XXe siècle : la qualité de ces images et la précision avec laquelle elles reproduisent la vie surpassent de nombreuses images prises avec des équipements modernes.

Inventeur, enseignant, scientifique qui a étudié la chimie avec Dmitri Mendeleïev et la peinture à l'Académie impériale des arts, Sergueï Prokoudine-Gorski considérait que sa tâche consistait à enregistrer la vie de la Russie dans ses vraies couleurs. De 1903 à 1916, il a compilé la « Collection des monuments de l'Empire russe » - une et la plus grande collection unique de photographies en couleur.

Sergei Prokudin-Gorsky est souvent appelé le père de la photographie couleur. Mais ce n’est là que l’un des mythes courants sur le scientifique exceptionnel. La première photographie couleur au monde a été prise en 1861, soit deux ans avant la naissance du scientifique russe. Le mérite de Prokudin-Gorsky est d'avoir transféré cette technologie en Russie, amélioré la formulation des sensibilisateurs et réduit plusieurs fois le temps de prise de vue.

Ce n’est pas un hasard si Prokoudine-Gorski est considéré non seulement comme le pionnier de la photographie couleur russe, mais aussi comme l’auteur du terme « études sur la patrie ». Le photographe avait l'intention d'utiliser sa collection à des fins éducatives - d'installer un projecteur dans chaque école et gymnase de Russie pour montrer à la jeune génération la richesse et la beauté de son pays natal. Le nouveau sujet devait s'appeler « études sur la patrie ». Ces enseignements n’ont jamais été introduits dans les écoles de la Russie tsariste – la révolution de 1917 a empêché ce projet. Et le scientifique lui-même a émigré en 1918, après avoir appris l'exécution de la famille royale, et a passé les dernières années de sa vie en France.

Cependant, en 2001, les résidents modernes de la Russie ont reçu une leçon d'études sur la patrie de leur compatriote autrefois célèbre, lorsque la Bibliothèque du Congrès américain a rendu sa collection accessible au public.

Le 30 août marque le 155e anniversaire de la naissance de Sergueï Mikhaïlovitch Prokoudine-Gorski. Avec l’aide de la première biographe du photographe et grande experte de son œuvre, Svetlana Garanina, et du fondateur du Musée, S.M. Prokudin-Gorsky Vasily Dryuchin, nous avons décidé de parler de Prokudin-Gorsky et de ses activités à travers dix photographies.

Portrait de Lev Nikolaïevitch Tolstoï, 1908

L'unique portrait en couleur de Léon Tolstoï est l'une des photographies les plus précieuses et les plus célèbres de Prokoudine-Gorski. La photo a été prise le 23 mai 1908, peu avant le 80e anniversaire de l’écrivain. Au début du mois, Prokoudine-Gorski - à l'époque un scientifique faisant autorité, largement connu en Russie et à l'étranger - a écrit une lettre à Léon Tolstoï avec une proposition de faire une photographie couleur de lui. L'autorisation d'arriver a été obtenue. Sergueï Prokoudine-Gorski a passé deux ou trois jours à Iasnaïa Poliana et a pris plusieurs photographies de Léon Tolstoï et de ses biens. Cependant, la plupart des originaux de cette série ont été perdus. Les négatifs en couleurs séparées des portraits de Léon Tolstoï par Prokoudine-Gorski n'ont pas été retrouvés. Ce portrait est reproduit d'après l'impression lithographique de l'auteur.

Sergueï Prokoudine-Gorski a passé deux ou trois jours à Iasnaïa Poliana et a pris plusieurs photographies de Léon Tolstoï et de ses biens. Cependant, la plupart des originaux de cette série ont été perdus. Les négatifs en couleurs séparées des portraits de Léon Tolstoï par Prokoudine-Gorski n'ont pas été retrouvés. Ce portrait est reproduit d'après l'impression lithographique de l'auteur.

"En raison de la position extrêmement défavorable de la zone pour la photographie, elle a été prise dans le jardin, dans l'ombre tombant de la maison, et l'arrière-plan était brillamment éclairé par le soleil. La photographie a été prise à cinq heures et demie. le soir, immédiatement après la promenade à cheval de Lev Nikolaevich.<...>En version imprimée, le portrait a été reproduit sans aucune correction ni embellissement afin de préserver toute la valeur de l'authenticité de la reproduction », a écrit Prokoudine-Gorski.

Cette note du photographe-artiste russe « Sur le portrait anniversaire de Gr. L.N. Tolstoï » a été trouvée dans les Archives historiques centrales d'État de Leningrad par Svetlana Garanina, qui était alors étudiante diplômée à l'Institut d'État de la culture de Moscou et est maintenant conservée. un expert de premier plan sur le travail de Sergei Prokudin-Gorsky. En 1970, la note et la photographie de Léon Tolstoï ont été publiées dans un numéro de la revue Science et Vie.

Déjeuner dans le champ de foin, 1909

Lors de ses expéditions en Russie, Sergueï Prokoudine-Gorski souhaitait enregistrer la vie de l'outback, y compris pour les citadins, afin qu'ils comprennent la beauté et la diversité de leur pays d'origine. Comme de nombreux intellectuels russes, le chercheur estime que les gardiens de l’identité russe, du mode de vie et des fondements de la Russie sont les paysans.

Cette photographie aurait été prise en juin 1909 sur les rives de la rivière Cheksna, près de Tcherepovets ; la zone elle-même a été inondée par le réservoir de Rybinsk en 1941-1947. La photographie montre que Prokoudine-Gorski a abordé le processus comme un artiste véhiculant une image pittoresque des paysans.

"Selon certaines informations, une reproduction de cette photographie particulière était accrochée dans la chambre de Prokoudine-Gorski jusqu'à sa mort à Paris", a déclaré Vasily Dryuchin.

Filles paysannes, 1909

Le portrait de paysannes vêtues de robes d'été colorées tenant des baies à la main est l'une des photographies les plus frappantes et les plus célèbres de la série ethnographique de photographies de paysans sur les rives de la rivière Sheksna. La photo a été prise dans le village de Topornya.

Restaurateur : Sergueï Sverdlov

Un fragment de cette photographie particulière a été choisi pour décorer une section du site Web de la Bibliothèque du Congrès des États-Unis où sont publiés des documents de la collection Prokudin-Gorsky.

L’un des secrets qui font que les photographies de Prokudin-Gorsky sont littéralement remplies de vie est qu’il a réduit le temps d’exposition du processus photographique à 1 à 3 secondes. Avant cela, les modèles devaient rester assis pendant environ 15 secondes. D’où le naturel et le réalisme des personnes et des objets dans les photographies de Prokudin-Gorsky.

Mugan. Famille de colons, probablement 1912

Pour capturer des images de paysans russes, Prokoudine-Gorski s'est rendu non seulement dans les provinces voisines, mais également dans les périphéries lointaines de l'empire. La photo "Famille de colons. Village de Grafovka" appartient à cette série. Il a été fabriqué dans la colonie russe de Mugan, dans la province de Bakou (le territoire de l'Azerbaïdjan moderne).

Le gouvernement tsariste a commencé à peupler activement le Caucase du Sud à partir du milieu du XIXe siècle. Une partie importante des colons étaient des paysans russes qui professaient des opinions dissidentes - Molokans, Vieux-croyants, Doukhobors, Subbotniks, etc. Ils ont été réinstallés en communautés entières dans la province de Bakou pour apostasie. Mugan est devenue l'une des régions où les Russes se sont installés. Prokoudine-Gorski a enregistré le processus historique de cette colonisation. La photo montre des colons russes Molokan.

Cette photographie ornait la couverture de la première édition consacrée à Prokudin-Gorsky, l’album d’Allhouse « Photographs for the Tsar » (New York, 1980).

Femme inconnue sur une véranda à Lugano, 1908

La difficulté pour les chercheurs du travail de Prokoudine-Gorski est que le professeur n’a pas décrit en détail les lieux et les circonstances de son tournage. Il partage certaines de ses histoires dans la revue Amateur Photographer, dont il devient rédacteur en chef en 1906. La description la plus détaillée est le tournage de Léon Tolstoï à Yasnaya Polyana. Les circonstances et les histoires derrière la création d’autres photographies sont en train d’être reconstituées.

L'une des parties les plus mystérieuses de la collection Prokudin-Gorsky sont des photographies de représentants de la classe noble. Les chercheurs de son travail, malgré des années de recherches, n'ont toujours pas réussi à déterminer avec précision leurs noms.

Restauration : Stanislav Pustovit

Cette photographie a été prise sur la terrasse d'un hôtel près de la gare de Lugano (Suisse). Selon Vasily Dryuchin, Prokoudine-Gorski est venu à Lugano pour rendre visite à l'ancien rédacteur en chef du magazine « Photographe amateur » Adrian Lavrov. "Il existe différentes hypothèses sur qui est représenté sur la photo, mais aucune n'a été confirmée à cent pour cent", a déclaré Vasily Dryuchin. Selon une version, la photo pourrait montrer la fille aînée de Prokoudine-Gorski, Ekaterina, qui avait alors 15 ans. Cependant, le propre fils de Catherine, feu Dmitry Svechin, n’a pas reconnu l’étrangère comme sa mère.

Un groupe de participants à la construction ferroviaire, 1916

Les participants photographiés à la construction du chemin de fer de Mourmansk restent également inconnus. Malgré des années d'efforts, les chercheurs n'ont identifié qu'une seule personne sur l'image : le médecin-chef Sergueï Serebrennikov (à gauche en costume gris).

Restaurateurs : Konstantin et Vladimir Khodakovsky

Pendant la Première Guerre mondiale, à l'été 1916, Prokoudine-Gorski effectua sa dernière expédition photographique pour la construction d'un tronçon du chemin de fer de Mourmansk. La route a commencé à être construite à la hâte, on pensait qu'elle changerait le cours de la guerre.

La photo a été prise sur la jetée du village de Kem-Pristan (district de Kemsky, Carélie). Sur celui-ci se trouve un groupe d'ingénieurs civils qui ont travaillé à la construction du chemin de fer de Mourmansk. Ils sont assis sur une jetée en haute mer inachevée, à laquelle les navires des pays alliés dotés d'armes et de munitions devraient bientôt commencer à s'amarrer. À cette époque, personne ne pouvait imaginer que quelques années plus tard, dans les années 1920, des bateaux à vapeur transporteraient les gens de cette jetée jusqu'au camp spécial de Solovetsky.

Émir de Boukhara, 1911

Enregistrant la vie de l'Empire russe, Prokudin-Gorsky a effectué plusieurs voyages en Asie centrale. "En janvier 1907, lui et ses assistants se sont rendus à Samarkand pour filmer une éclipse solaire", a déclaré Svetlana Garanina. "Le temps n'était pas chanceux, mais ils n'ont pas perdu de temps et sont allés filmer l'architecture de la ville. C'était d'une grande importance pour la culture. En octobre, il y a eu un tremblement de terre, des temples ont été détruits. Les monuments de Samarkand ont été conservés en couleur dans les photographies de Prokudin-Gorsky. Aujourd'hui, en Asie centrale, son nom est mieux connu qu'ici.

Cette photo a été prise en 1911 lors d'un voyage à Boukhara, qui était à l'époque un État vassal de l'Empire russe. On y voit Seyyid Mir Muhammad Alim Khan, émir de Boukhara (accession au trône en 1910).

Conservateur : WalterStudio, 2000-2001 (Bibliothèque du Congrès)

Pour l'histoire de la photographie, cette photographie est précieuse car elle démontre le plus haut niveau de technologie Prokudin-Gorsky en matière de reproduction des couleurs.

Le photographe a utilisé une technologie basée sur les recherches de l'Anglais James Maxwell et du Français Louis Arthur Ducos du Hauron, qui ont breveté la méthode de séparation triple des couleurs. En 1902, Sergei Prokudin-Gorsky a étudié dans une école de photomécanique en Allemagne avec le professeur Adolf Miethe, qui a conçu un appareil photo pour la photographie en trois couleurs et un projecteur pour l'affichage de photographies en couleur.

La méthode consiste à photographier un objet coloré sur une plaque de verre noir et blanc à partir d'un point à travers trois filtres de lumière : bleu, vert et rouge.

" L'un de ces trois verres transmet tous les rayons rouges, oranges et jaunes du spectre, bloquant tous les autres ; l'autre transmet tous les rayons verts et bloque tout le reste ; le troisième transmet les rayons bleus, indigo et violets, mais ne laissez passer le reste », a expliqué Prokoudine lui-même et Gorski. Les positifs ont ensuite été visualisés à travers un projecteur à trois lentilles. Chaque image a été projetée à travers un filtre de la couleur correspondante. L’ajout de trois images reproduisait très fidèlement la couleur de l’objet.

Parallèlement à la triple séparation des couleurs, une autre technique de prise de vue couleur se développait activement en Europe et en Russie : l'autochrome, brevetée par les frères Lumière en 1904. Prokoudine-Gorski a examiné les plaques photographiques des frères Lumière après le début de leur production en série en 1907. En conséquence, le photographe russe a préféré la technologie complexe des expositions séquentielles utilisant l'appareil photo de Mite. L'autochrome était bien inférieur en termes de qualité de rendu des couleurs et produisait une image granuleuse. Cependant, c'est cette technologie qui s'est répandue en raison de la simplification du processus de photographie. Après Prokoudine-Gorski, la photographie couleur utilisant la triple séparation des couleurs ne s'est pas développée en Russie.

Vue du monastère Saint-Nil Stolbensky, 1910

Sur la photo, la cathédrale de l'Épiphanie de l'Ermitage du Nil sur le lac Seliger. Prokudin-Gorsky a choisi la péninsule de Svetlitsa comme point de tir.

Restauration : WalterStudio, 2000-2001 (Bibliothèque du Congrès)

Le monastère Nilova Pustyn a été fondé sur l'île Stolbny à la fin du XVIe siècle. Il était largement connu dans toute la Russie comme l'un des lieux saints les plus visités par les pèlerins. Les photographies de Prokoudine-Gorski représentent l’architecture du monastère qui a pris forme au milieu du XIXe siècle.

Le bâtiment a souffert pendant les années du pouvoir soviétique et la décoration intérieure de la cathédrale de l'Épiphanie, telle que représentée par Prokoudine-Gorski, a été presque entièrement perdue.

Cette photographie est devenue l'emblème de l'exposition « L'Empire qu'était la Russie » organisée en 2001 par la Bibliothèque du Congrès américain - c'est à partir de là qu'a commencé l'éveil de l'intérêt pour l'héritage du photographe russe.

Église de la Nativité du Christ à Krokhino, 1909

Sergueï Prokoudine-Gorski a pris une photographie de l'église de la Nativité à Krokhino (district de Belozersky, région de Vologda) en 1909. La même année, un événement important s'est produit dans la vie de Prokudin-Gorsky et dans le développement de son entreprise : le scientifique a reçu une invitation à présenter ses photographies à l'empereur Nicolas II.

Restaurateur : Youri Katanov

L'exposition fatidique de la collection Prokudin-Gorsky a eu lieu le 3 mai à Tsarskoïe Selo. « Exactement à huit heures et demie, l'Arabe de service (il y a probablement une faute de frappe dans le manuscrit. Cela signifie un blackamoor - note TASS) a annoncé : « Leurs Majestés Impériales » et le Souverain, l'Impératrice avec ses filles aînées et sa suite proche. est entré dans la salle. Après les premiers tableaux, quand j'ai entendu le murmure approbateur de l'Empereur, j'étais déjà sûr du succès, puisque le programme avait été sélectionné par moi par ordre croissant d'efficacité" (orthographe et ponctuation originales conservées - note TASS), - se souvient Prokoudine-Gorski dans l'introduction de ses mémoires, datée de 1932 (l'orthographe et la ponctuation de l'auteur ont été conservées). Après cela, le photographe a reçu un soutien officiel pour documenter l'Empire russe. Il se composait des éléments suivants : Prokudin-Gorsky disposait d'un wagon de chemin de fer spécialement équipé et d'un petit bateau à vapeur, et le bureau royal délivrait également des documents lui autorisant à filmer tous les territoires de l'empire. Prokudin-Gorsky a continué à payer toutes les autres dépenses d'équipement et d'entretien de l'expédition sur ses propres fonds, réalisant ainsi l'importance de son travail pour ses contemporains et pour les générations futures.

Aujourd'hui, le village de Krokhina n'existe plus : il a été inondé en 1961 lors du remplissage du réservoir Sheksninsky. Les ruines de murs blancs, fondant chaque année, sortent de l'eau. C'est ce qui reste de l'église de la Nativité.

Sergueï Prokoudine-Gorski et son assistant Nikolaï Selivanov pendant le tournage, vraisemblablement en 1909

Jusqu'à récemment, on pensait qu'aucune photographie montrant Prokoudine-Gorski lui-même pendant le tournage n'avait survécu. Cependant, en 2017, la petite-fille de son assistant Nikolai Selivanov, Irina Epshtein, a fait don au musée Prokudin-Gorsky de documents des archives familiales - des documents et des photographies représentant le maître avec son entourage.

On suppose que cette photographie a été prise sur les rives de la rivière Sheksna. Très probablement, il représente le processus de prise de vue « Lunch in the Mow ». À côté de Sergueï Mikhaïlovitch se trouve un adolescent de 16 ans coiffé d'une casquette. Il s’agit de Nikolai Selivanov (1892-1957), assistant principal du maître. En 1908, lui et Dmitry, le fils de Prokoudine-Gorski, accompagnèrent le photographe à Iasnaïa Poliana pour photographier Léon Tolstoï. Ensuite, il a participé à de nombreuses expéditions de Prokudin-Gorsky et jusqu'à la fin de sa vie, il a travaillé à l'Institut national d'optique de Leningrad. Cette photographie a été présentée pour la première fois lors de l'exposition « Inconnu Prokudin-Gorsky » en 2017 au Musée d'histoire contemporaine de Russie.

L’ironie du temps est qu’une personne qui a passé toute sa vie à essayer de le capturer et de l’enregistrer s’est retrouvée oubliée dans son pays natal pendant de nombreuses années. Les proches exilés de Sergueï Prokoudine-Gorski furent contraints de vendre la collection à la Bibliothèque du Congrès en 1948 : la situation difficile des émigrés russes à Paris et l'absence de conditions nécessaires à la préservation de la collection eurent un impact. Ce n'est qu'au début des années 2000 qu'en Russie, le nom de Prokoudine-Gorski a commencé à redevenir célèbre.

Il est toutefois trop tôt pour dire que son héritage a été pleinement apprécié. Il n'existe pas encore une seule plaque commémorative dédiée à Prokoudine-Gorski sur le territoire russe - ni à Saint-Pétersbourg, où se trouvaient l'appartement et l'imprimerie du chercheur, ni à Kirzhach, non loin de son lieu de naissance. Sa mémoire est entretenue par des passionnés. En 2016, à l’initiative de Vasily Dryuchin, professeur d’informatique et chercheur sur le travail du photographe, le musée Prokoudine-Gorski a été ouvert dans l’école publique Romanov de Moscou.


Prokoudine-Gorski Sergueï Mikhaïlovitch
Né: 18 (30) août 1863
Décédé : 27 septembre 1944 (81 ans)

Biographie

Sergueï Mikhaïlovitch Prokoudine-Gorski est un photographe, chimiste (élève de Mendeleïev), inventeur, éditeur, enseignant et personnalité publique russe, membre des Sociétés géographiques impériales russes, techniques impériales russes et photographiques russes. Il a apporté une contribution significative au développement de la photographie et du cinéma. Pionnier de la photographie couleur en Russie, créateur de la « Collection des monuments de l’Empire russe ».

Son père, Mikhaïl Nikolaïevitch, ayant servi dans le Caucase (dans le régiment de grenadiers de Tiflis), prit sa retraite en 1862 avec le grade de sous-lieutenant et se maria.

Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorsky est né les 18 et 30 août 1863 dans le domaine familial des Prokudin-Gorskys Funikova Gora dans le district de Pokrovsky de la province de Vladimir. Le 20 août (1er septembre 1863), il fut baptisé dans l'église de l'archange Michel du cimetière de l'archange, la plus proche du domaine, dans le cimetière duquel en 2008 la pierre tombale de son homonyme complet a été découverte - Sergei Mikhailovich Prokudin- Gorski (1789-1841).

Pendant trois ans (jusqu'en 1886), il étudia au lycée Alexandre, mais ne termina pas le cours complet.

D'octobre 1886 à novembre 1888, il suivit des cours de sciences naturelles à la Faculté de physique et de mathématiques de l'Université de Saint-Pétersbourg.

De septembre 1888 à mai 1890, il fut étudiant à l'Académie impériale de médecine militaire, dont il ne sortit pas diplômé.
Il étudie la peinture à l'Académie Impériale des Arts.

En mai 1890, il entre au service de la Maison de charité Demidov pour les travailleurs, en tant que membre à part entière. Cette institution sociale pour les filles issues de familles pauvres a été fondée en 1830 grâce aux fonds du célèbre philanthrope Anatoly Demidov et faisait partie du Département des institutions de l'impératrice Maria Feodorovna.

En 1890, il épousa Anna Alexandrovna Lavrova (1870-1937), fille du métallurgiste russe et directeur du partenariat Gatchina Bell, Copper Smelting and Steelworks Lavrov. Prokoudine-Gorski lui-même devint directeur du conseil d'administration de l'entreprise de son beau-père.

En 1897, Prokoudine-Gorski commença à rédiger des rapports sur les résultats techniques de ses recherches photographiques au Cinquième Département de la Société technique impériale russe (IRTO) (il poursuivit ces rapports jusqu'en 1918). En 1898, Prokoudine-Gorski devint membre du cinquième département photographique de l'IRTS et rédigea un rapport « Sur la photographie des étoiles filantes (pluies d'étoiles) ». Déjà à cette époque, il était une autorité russe dans le domaine de la photographie ; il était chargé d'organiser des cours pratiques de photographie à l'IRTS. En 1898, Prokoudine-Gorski publie les premiers livres d'une série d'ouvrages sur les aspects techniques de la photographie : « Sur l'impression à partir de négatifs » et « Sur la photographie avec des appareils photo portatifs ». En 1900, la Société technique russe expose des photographies en noir et blanc de Prokoudine-Gorski à l'Exposition universelle de Paris.

Le 2 août 1901, « l'atelier photozincographique et phototechnique » de S. M. Prokudin-Gorsky a ouvert ses portes à Saint-Pétersbourg, où se trouvaient en 1906-1909 le laboratoire et la rédaction du magazine « Photographe amateur », dans lequel Prokudin-Gorsky a publié une série d'articles techniques sur les principes de reproduction des couleurs.

En 1902, Prokudin-Gorsky étudia pendant un mois et demi à l'école photomécanique de Charlottenburg (près de Berlin) sous la direction du Dr Adolf Mithe. Ce dernier, dans le même 1902, crée son propre modèle d'appareil photo pour la photographie couleur et un projecteur pour la démonstration de photographies couleur sur écran.

Le 13 décembre 1902, Prokudin-Gorsky a annoncé pour la première fois la création de transparents couleur à l'aide de la méthode de photographie tricolore d'A. Mite, et en 1905, il a breveté son sensibilisateur, dont la qualité était nettement supérieure aux développements similaires de chimistes étrangers, y compris le sensibilisateur de Mite. . La composition du nouveau sensibilisateur rend la plaque de bromure d’argent également sensible à l’ensemble du spectre de couleurs.

La date exacte du début du tournage en couleur de Prokoudine-Gorski dans l'Empire russe n'a pas encore été établie. Le fait le plus probable est que la première série de photographies en couleurs a été prise lors d'un voyage dans la Principauté de Finlande en septembre-octobre 1903.

En 1904, Prokoudine-Gorski prit des photographies couleur du Daghestan (avril), de la côte de la mer Noire (juin) et du district de Luga de la province de Saint-Pétersbourg (décembre).

En avril-septembre 1905, Prokoudine-Gorski effectua son premier grand voyage photographique dans l'Empire russe, au cours duquel il prit environ 400 photographies couleur du Caucase, de la Crimée et de l'Ukraine (dont 38 vues de Kiev). Il envisageait de publier toutes ces photographies sous forme de cartes postales photographiques dans le cadre d'un accord avec la Communauté de Sainte-Eugénie. Cependant, en raison des bouleversements politiques dans le pays et de la crise financière qui en a résulté, l'accord a été résilié dans le même 1905 et seules environ 90 lettres ouvertes ont vu le jour.

D'avril à septembre 1906, Prokoudine-Gorski séjourne beaucoup de temps en Europe, participant à des congrès scientifiques et à des expositions photographiques à Rome, Milan, Paris et Berlin. Il a reçu une médaille d'or à l'Exposition internationale d'Anvers et une médaille du "Meilleur travail" dans le domaine de la photographie couleur du Photo Club de Nice.

En décembre 1906, Prokudin-Gorsky se rend pour la première fois au Turkestan : pour photographier l'éclipse solaire du 14 janvier 1907 (anglais) russe. dans les monts Alai, près de la gare de Chernyaevo (aujourd'hui Khavast), au-dessus des mines de Sulukta. Bien que l'éclipse n'ait pas pu être capturée en raison de la nébulosité, Prokudin-Gorsky a pris en janvier 1907 de nombreuses photographies couleur de Samarkand et de Boukhara.

Le 21 septembre 1907, Prokoudine-Gorski rendit compte de ses recherches sur les plaques autochromes des frères Lumière pour la photographie couleur ; après le rapport et la discussion, les transparents couleur furent conçus par N. E. Ermilova, Schultz, Natomb et d'autres.

En mai 1908, Prokudin-Gorsky se rendit à Iasnaïa Polyana, où il prit une série de photographies (plus de 15), dont plusieurs portraits photographiques en couleur de Lev Nikolaïevitch Tolstoï. Dans ses notes, Prokoudine-Gorski a noté que l'écrivain "était particulièrement intéressé par toutes les dernières découvertes dans divers domaines, ainsi que par la question de la transmission d'images en vraies couleurs". De plus, deux portraits photographiques de Fiodor Chaliapine en costumes de scène réalisés par Prokudin sont connus. Selon certains rapports, Prokudin-Gorsky aurait également photographié des membres de la famille royale, mais ces photographies n'ont pas encore été découvertes ; peut-être sont-ils irrémédiablement perdus.

Le 30 mai 1908, dans les salles de l'Académie des Arts, eut lieu une exposition de projections couleur de photographies prises par Prokudin-Gorsky. Ses photographies de vases anciens - objets exposés à l'Ermitage - ont ensuite été utilisées pour restaurer leur couleur perdue.

Prokoudine-Gorski a donné des conférences sur ses réalisations dans le domaine de la photographie couleur, utilisant des transparents, à la Société technique impériale russe, à la Société photographique de Saint-Pétersbourg et dans d'autres institutions de la ville.

A cette époque, Sergueï Mikhaïlovitch conçoit un projet : capturer la Russie contemporaine, sa culture, son histoire et sa modernisation dans des photographies couleur. En mai 1909, Prokoudine-Gorski reçut une audience avec l'empereur Nicolas II, qui lui demanda de photographier tous les aspects possibles de la vie dans toutes les régions qui composaient alors l'Empire russe. À cet effet, le photographe s'est vu attribuer un wagon spécialement équipé. Pour les travaux sur les voies navigables, le gouvernement a alloué un petit bateau à vapeur capable de naviguer dans des eaux peu profondes, avec un équipage, et pour la rivière Chusovaya - un bateau à moteur. Pour filmer l'Oural et la crête de l'Oural, une voiture Ford a été envoyée à Ekaterinbourg. Prokoudine-Gorski reçut du bureau du tsar des documents lui donnant accès à tous les lieux de l'empire, et les fonctionnaires reçurent l'ordre d'aider Prokoudine-Gorski dans ses voyages.

Sergueï Mikhaïlovitch a réalisé tous les tournages à ses frais, qui se sont progressivement épuisés.

...mon travail était très bien organisé, mais d'un autre côté, il était très difficile, exigeant énormément de patience, de connaissances, d'expérience et souvent de gros efforts.


Les photographies devaient être prises dans des conditions diverses et souvent très difficiles, puis le soir les photographies devaient être développées dans le laboratoire des voitures, et parfois le travail s'éternisait jusque tard dans la nuit, surtout si le temps était défavorable et il fallait savoir s'il serait nécessaire de répéter le tournage sous un éclairage différent avant de partir pour votre prochaine destination. Ensuite, des copies ont été réalisées à partir des négatifs en cours de route et enregistrées dans des albums.

Entre 1909 et 1916, Prokudin-Gorsky a parcouru une partie importante de l'Empire russe, photographiant des églises anciennes, des monastères, des usines, des vues de villes et diverses scènes de la vie quotidienne.

En mars 1910 eut lieu la première présentation au tsar de photographies de la voie navigable du canal Mariinsky et de l'Oural industriel prises par Prokudin-Gorsky. En 1910-1912, dans le cadre d'une expédition photographique planifiée le long de la voie navigable Kama-Tobolsk, Prokudin entreprit un long voyage à travers l'Oural. En janvier 1911, il donne une conférence à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg, intitulée « Sites touristiques le long de la voie navigable Mariinsky et de la Haute Volga, et quelques mots sur l'importance de la photographie couleur ». En 1911, Prokudin-Gorsky effectua deux expéditions photographiques au Turkestan, photographiant des monuments dans les provinces de Yaroslavl et de Vladimir.

En 1911-1912, pour célébrer le centenaire de la victoire dans la guerre patriotique de 1812, Prokoudine-Gorski photographia des lieux associés à la campagne napoléonienne en Russie.

En 1912, Prokudin-Gorsky photographia la voie navigable Kama-Tobolsk et l'Oka. La même année, le soutien officiel au projet d’enquête photographique Prokoudine-Gorski sur la Russie a pris fin. En 1913-1914, Prokudin-Gorsky participe à la création de la société par actions Biochrome, qui propose, entre autres, des services de photographie couleur et d'impression de photographies en noir et blanc et couleur.

Au cours des années suivantes, à Samarkand, Prokoudine-Gorski testa une caméra qu'il avait inventée pour filmer en couleur. Cependant, la qualité du film s'est avérée insatisfaisante. Avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Prokoudine-Gorski créa des chroniques photographiques des opérations militaires, mais fut ensuite contraint d'abandonner d'autres expériences photographiques et commença à censurer les films arrivant de l'étranger, à analyser les préparatifs photographiques et à former les équipages d'avions à la photographie aérienne.

À l'été 1916, Prokudin-Gorsky effectua sa dernière expédition photographique : il photographia la section sud nouvellement construite du chemin de fer de Mourmansk et les îles Solovetsky. Le soutien officiel au projet d'enquête photographique Prokoudine-Gorski sur la Russie a temporairement repris.

Peu après la Révolution d'Octobre 1917, Prokoudine-Gorski participa à la création de l'Institut supérieur de photographie et de technologie photographique (VIFF), qui fut officiellement créé par décret du 9 septembre 1918, après le départ de Prokoudine-Gorski à l'étranger. Sa dernière collection de photographies fut exposée en Russie le 19 mars 1918 au Palais d'Hiver.

En 1920-1922, Prokudin-Gorsky écrivit une série d'articles pour le British Journal of Photography et obtint un brevet pour un « appareil photo pour la cinématographie couleur ».

Installé à Nice en 1922, Prokudin-Gorsky travaille avec les frères Lumière. Jusqu'au milieu des années 1930, le photographe exerce des activités pédagogiques en France et envisage même de réaliser une nouvelle série de photographies de monuments artistiques de France et de ses colonies. Cette idée a été partiellement mise en œuvre par son fils Mikhaïl Prokoudine-Gorski.

Sergueï Mikhaïlovitch Prokoudine-Gorski est décédé à Paris quelques semaines après la libération de la ville des troupes allemandes par les Alliés. Il a été enterré au cimetière russe de Sainte-Geneviève-des-Bois.

Technologie

La technologie de séparation des couleurs utilisée par Prokudin-Gorsky pour obtenir des photographies couleur a été inventée par James Maxwell en 1855 et mise en œuvre pour la première fois par Thomas Sutton le 17 mai 1861. La prise de vue a été réalisée tour à tour à travers des filtres de couleur bleu, vert et rouge, après quoi trois négatifs en noir et blanc ont été obtenus, adaptés à la projection additive sur l'écran. La principale difficulté était l'impossibilité d'obtenir les composantes vertes et rouges de l'image en raison de la plage étroite de sensibilité spectrale naturelle des matériaux photographiques qui enregistrent uniquement le rayonnement bleu-violet. La possibilité d'une sensibilisation optique à la partie de grande longueur d'onde du spectre visible a été découverte en 1873 par Hermann Vogel, qui a obtenu la première émulsion orthochromatique. Cependant, le sensibilisant rouge pinacianol n'a été obtenu par Benno Homolka qu'en 1905, et la production des premières plaques photographiques panchromatiques a été lancée par Ratten et Wainwright un an plus tard.

Jusqu'à présent, les photographes engagés dans la photographie couleur avaient eux-mêmes sensibilisé les plaques photographiques à la couleur rouge, et tout le monde n'était pas en mesure d'obtenir un affichage complet de la couleur rouge à des vitesses d'obturation assez courtes. La contribution de Prokudin-Gorsky à la technologie a été le développement de ses propres méthodes de sensibilisation des émulsions photographiques, plus efficaces que celles étrangères. La composition du nouveau sensibilisateur, breveté par le photographe, a augmenté l'uniformité de la photosensibilité de la plaque de bromure d'argent sur l'ensemble du spectre visible, éliminant ainsi l'allongement de la vitesse d'obturation derrière le filtre rouge. La Gazeta de Saint-Pétersbourg rapportait en décembre 1906 qu'en améliorant la sensibilité de ses clichés, le chercheur entendait démontrer « des instantanés en couleurs naturelles, ce qui représente un grand succès, puisque personne ne les a encore obtenus ».

Alors qu'il étudiait en Allemagne à l'école photochimique de Charlottenburg, Prokudin-Gorsky fut témoin de la première démonstration de photographies couleur, organisée par le professeur Adolf Mithe le 9 avril 1902. L'inventeur allemand a montré les premières photographies prises avec le nouvel appareil photo, fabriqué dans les ateliers de Wilhelm Bermpohl. Par la suite, le même appareil photo du système Mite-Bermpol a été utilisé par le photographe russe pour la majeure partie du tournage. Trois filtres lumineux de couleurs primaires ont été placés dans une cassette spéciale devant une plaque photographique de 8x24 centimètres. La cassette se déplaçait librement le long de guides verticaux, fixés par un verrou dans trois positions, correspondant à différentes expositions lors de la séparation des couleurs. Après la première exposition, le verrou était déverrouillé par un entraînement pneumatique avec ampoule, et la cassette, sous son propre poids, descendait automatiquement d'un tiers de la hauteur. En conséquence, la partie non exposée de la plaque photographique, située derrière le filtre de lumière suivant, a été poussée dans la fenêtre du cadre. Après la deuxième exposition, la cassette a été déplacée encore plus bas de la même manière. L'entraînement du verrou de la cassette et de l'obturateur était commun, réduisant ainsi le risque que l'appareil photo se déplace entre les expositions. Les appareils photo conventionnels étaient également adaptés à la prise de vue utilisant cette technologie, mais le rechargement manuel des cassettes augmentait le risque de décalage entre les expositions, et des négatifs séparés rendaient difficile la combinaison ultérieure d'images partielles.

À partir du triple négatif à couleurs séparées résultant, une triple diapositive a été imprimée par méthode de contact et un « Chromoscope » de projection, inventé par Louis du Hauron en 1868, a été utilisé pour la visualisation. L'appareil était un projecteur de diapositives doté de trois lentilles situées devant trois cadres sur une plaque photographique. Chaque image a été projetée à travers un filtre de la même couleur que celui utilisé lors de la prise de vue. En ajoutant de manière additive trois images partielles séparées par des couleurs sur l'écran, une image en couleur a été obtenue. Prokudin-Gorsky a contribué à deux domaines existants pour améliorer la photographie couleur à cette époque : la réduction de la vitesse d'obturation (en utilisant sa méthode, Prokudin-Gorsky a réussi à rendre l'exposition possible en une seconde) et le développement d'une technologie de reproduction d'images sur des cartes postales. Il a présenté ses idées lors de congrès internationaux de chimie appliquée.

Malgré la complexité technologique, Prokudin-Gorsky a préféré la prise de vue séparée au populaire « Autochrome » en 1907 en raison d'un meilleur rendu des couleurs et de la haute qualité de l'image non tramée. Un négatif noir et blanc en couleurs séparées, contrairement aux transparents autochromes réalisés en un seul exemplaire, permettait de reproduire des photographies en couleur, y compris par la méthode d'impression du phototype. Au fil du temps, un autre avantage de la méthode séparée est apparu : la plus grande durabilité de l'image gélatino-argentique, composée d'argent plutôt que de colorants. À ce jour, la séparation des couleurs en négatifs noir et blanc séparés est considérée comme le moyen le plus fiable de stocker des images couleur et est utilisée dans le cinéma couleur à des fins d'archivage.

Avec Sergei Maksimovich, Prokudin-Gorsky a travaillé sur la technologie des films couleur, proche du procédé Kinemacolor. Utilisant sa propre méthode, il réalise des photographies expérimentales au Turkestan en 1911. Pour le développement du cinéma couleur et de l'impression couleur, avec sa participation, en 1914, plusieurs grands industriels créèrent la société par actions Biochrome, à laquelle furent transférés les droits de propriété sur la collection Prokudin-Gorsky. A la veille de la Première Guerre mondiale, Prokoudine poursuit ses recherches et remporte de nouveaux succès. Il a breveté en Allemagne, en Angleterre, en France et en Italie une méthode permettant de fabriquer des transparents de films couleur bon marché pour le cinéma. En 1922, un brevet anglais a été déposé pour un système optique à prisme miroir permettant la séparation des couleurs lors de la photographie simultanée.

Grâce à l'impression photo pigmentaire, des images couleur à partir de plaques photographiques aux couleurs séparées pourraient être produites sur papier. La duplication typographique était disponible à l'aide de la méthode du phototype tricolore, brevetée en 1888. Jusqu'en 1917, plus d'une centaine de photographies couleur de Prokoudine-Gorski étaient imprimées en Russie, dont 94 sous forme de cartes postales photographiques et un nombre important dans des livres et des brochures. Ainsi, dans le livre de P. G. Vasenko « Les boyards Romanov et l'adhésion de Mikhaïl Fedorovitch au tsar » (Saint-Pétersbourg, 1913), 22 reproductions couleur de haute qualité de photographies de Prokudin-Gorsky ont été imprimées, y compris des photographies prises à Moscou. En 1913, la dernière technologie d'impression offset permettait d'imprimer des photographies couleur de Prokoudine-Gorski avec une qualité presque moderne (voir « L'art populaire russe à la deuxième exposition panrusse d'artisanat à Petrograd en 1913 » - p. 1914). Certaines photographies couleur de Prokoudine-Gorski ont été publiées en grand format sous forme de « peintures murales » (par exemple, un portrait de L. Tolstoï). Le nombre exact de photographies couleur de Prokoudine-Gorski imprimées en Russie avant 1917 reste inconnu.

Chronologie des événements liés à la vie de Prokudin-Gorsky

1878 A l'initiative de D.I. Mendeleev, le V département photographique de la Société technique impériale russe a été organisé.
1889-1891. Prokudin-Gorsky effectue un stage dans des laboratoires photochimiques, se familiarise avec les travaux d'Adolphe Mithe et d'Edme Jules Maumin.

1897 Prokoudine-Gorski commence à rédiger des rapports sur les résultats techniques de ses recherches photographiques au Cinquième Département de la Société technique impériale russe (IRTS). (Il poursuivra ces rapports jusqu'en 1918).

1898 Prokudin-Gorsky publie les premiers livres d'une série d'ouvrages sur les aspects techniques de la photographie : « Sur l'impression à partir de négatifs » et « Sur la photographie avec des appareils photo portatifs »

1898 Prokudin-Gorsky présente son travail « Sur la photographie des étoiles filantes (Pluies d'étoiles) » à la Société technique impériale russe, où il est accepté comme membre du département photographique.

1900 La Société technique impériale russe présente des photographies en noir et blanc de Prokoudine-Gorski à l'Exposition universelle de Paris.

1901 A Saint-Pétersbourg, au 22 B. Podyacheskaya, s'ouvre un « atelier photozincographique et phototechnique » de S. M. Prokudin-Gorsky ; la famille Prokudin-Gorsky vivra dans cette maison pendant 10 ans.

1903 Prokudin-Gorsky publie une brochure « Photographie isochromatique avec des appareils photo portatifs ».
1904 Prokudin-Gorsky prend des photographies en couleur dans la Principauté de Finlande et dans le district de Luga de la province de Saint-Pétersbourg.

1905 Prokoudine-Gorski entreprend son premier grand voyage photographique en Russie, au cours duquel il photographie des vues du Caucase, de la Crimée et de la Petite Russie.

1906 Prokoudine-Gorski devint rédacteur en chef du magazine de Saint-Pétersbourg « Photographe amateur » et resta à ce poste jusqu'en 1909. Il écrit une série d'articles techniques sur les principes de reproduction des couleurs.

1906 Prokudin-Gorsky reçoit une médaille d'or à l'Exposition internationale d'Anvers et une médaille du «Meilleur travail» dans le domaine de la photographie couleur du club photo de Nice

1907 Prokudin-Gorsky prend de nombreuses photographies en couleur de Samarkand et de Boukhara.

1908 Prokoudine-Gorski conçoit et développe un plan de voyage à travers l'Empire russe à l'aide d'un appareil photo qui expose trois fois de suite une plaque oblongue à travers trois filtres de couleurs différentes. À l'aide d'un projecteur de sa propre conception, combinant trois images en une seule, une image composite couleur est obtenue.

1908 Prokoudine-Gorski donne des conférences sur ses réalisations dans le domaine de la photographie couleur, utilisant des transparents, à la Société technique impériale russe, à la Société photographique de Saint-Pétersbourg et dans d'autres institutions de la ville.

Mai 1908. Prokoudine-Gorski photographie Léon Tolstoï à Iasnaïa Poliana.

1908 Prokoudine-Gorski donne plusieurs conférences utilisant des projections de diapositives couleur, notamment au grand-duc Mikhaïl Alexandrovitch, qui facilite la présentation de Prokoudine-Gorski à l'empereur Nicolas II.

Mai 1909. Nicolas II invite Prokoudine-Gorski à présenter des transparents devant la cour impériale de Tsarskoïe Selo. Prokoudine-Gorski reçoit un soutien officiel pour son projet de réaliser une étude photographique de l'Empire russe.

Été-automne 1909. Prokudin-Gorsky effectue des voyages photographiques le long de la voie navigable du canal Mariinsky et visite les districts sud de la province des Olonets, la partie industrielle de l'Oural.

1915 J'ai parcouru le chemin de fer de Mourmansk en construction. A pris plus de 120 photographies de la route, des sites touristiques de la province des Olonets et de Petrozavodsk.

1918 Émigré en Europe.

1922 Prokudin-Gorsky reçoit un brevet anglais pour un système optique permettant de produire trois négatifs à travers des filtres avec une seule exposition.

Le sort de la collection Prokoudine-Gorski

Il convient de noter que Prokoudine-Gorski n’est pas le seul à avoir pris des photographies en couleur en Russie avant 1917. Cependant, il était le seul à utiliser la méthode de séparation des couleurs (méthode Adolph Miethe). D'autres photographes ont réalisé des photographies couleur en utilisant une technologie complètement différente, à savoir la méthode autochrome (par exemple, le professeur Ermilov N.E., le général Vishnyakov, le photographe Steinberg, Petrov, Trapani). Cette méthode était plus simple à utiliser, mais produisait une image plutôt granuleuse dont les couleurs s'estompaient rapidement. De plus, seule la collection Prokudin-Gorsky a été constituée (et conservée) dans un volume aussi important.

La partie survivante de la collection de photographies de Prokudin-Gorsky a été achetée à ses héritiers en 1948 par la Bibliothèque du Congrès et est restée longtemps inconnue du grand public (jusqu'en 1980).

Traitement informatique des photographies de Prokudin-Gorsky

De nombreuses photographies de Prokoudine-Gorski avant la révolution ont été publiées sur des cartes postales et comme illustrations dans des livres. Cependant, la technologie de reproduction typographique d’images couleur à partir de négatifs séparés en couleurs était à cette époque assez complexe et les résultats n’étaient pas de haute qualité.

Le développement des technologies de traitement d'images par ordinateur à la fin du XXe siècle a permis de traiter ces images et de montrer en couleur des vues uniques de la Russie impériale.

En juillet 1991, une base de données informatique d'images Prokudin-Gorsky a été constituée pour la première fois, qui a ensuite continué à être reconstituée et modifiée.

En 2000, JJT, dans le cadre d'un contrat avec la Bibliothèque du Congrès américain, a numérisé les 1 902 négatifs sur verre de la collection Prokudin-Gorsky. La numérisation a été effectuée en mode Niveaux de gris avec une profondeur de couleur de 16 bits et une résolution supérieure à 1 000 dpi. Les fichiers image numérisés ont une taille d'environ 70 Mo. Tous ces fichiers sont hébergés sur le serveur de la Bibliothèque du Congrès et sont disponibles gratuitement. Les images numérisées sont inversées (converties numériquement en positif).

En 2001, la Bibliothèque du Congrès a inauguré l'exposition « L'Empire qu'était la Russie ». 122 photographies ont été sélectionnées et les images couleur ont été restaurées à l'aide d'un ordinateur.

Les employés préparant les photographies couleur pour l'exposition ont rencontré des difficultés techniques. Lors de la combinaison de trois canaux de couleur dans un éditeur graphique raster à un endroit du cadre (par exemple, au centre), une stratification des contours de couleur dans d'autres parties du cadre a été observée. Les raisons de ces écarts dans les images couleur ne sont pas tout à fait claires : elles peuvent être causées par une aberration chromatique de l'objectif et de légères inhomogénéités dans l'épaisseur des filtres utilisés lors de la prise de vue. Pour aligner avec précision les contours des images dans les canaux de couleur, déplacer et faire pivoter ces images ne suffit pas : il faut les soumettre à de légères déformations. Effectuer manuellement ces déformations est un processus assez long et laborieux. De plus, les images résultantes nécessitaient une correction des couleurs, qui était effectuée manuellement par un photographe professionnel en fonction de son expérience et de ses goûts.

La restauration des images couleur survivantes de la collection Prokudin-Gorsky a été réalisée dans le Laboratoire russe des technologies numériques dans le cadre de la restauration du Conseil scientifique sur la cybernétique de l'Académie des sciences de Russie et du centre de restauration « Restavrator-M » sous la direction de Viktor Minakhin. À cette fin, un logiciel spécial a été développé qui permet de combiner les contours de couleur de l'image sur tout le champ du cadre avec une précision d'un pixel. Pour trouver la transformation optimale, l'algorithme numérique de Levenberg-Marquardt a été utilisé. Les résultats de ce travail - 1902 images couleur imprimées - ont été présentés lors de l'exposition « Les sites touristiques de la Russie en couleurs naturelles : tout Prokoudine-Gorski, 1905-1916 », qui s'est tenue du 19 novembre 2003 au 8 février 2004 au Musée d'État de Architecture à Moscou. Ils sont également visibles sur le site « Le monde 1900-1917 en couleurs ».

Lors de la photographie selon la méthode Prokudin-Gorsky, les photographies individuelles n'étaient pas prises simultanément, mais avec une certaine période de temps. En conséquence, des objets en mouvement : eau qui coule, nuages ​​​​se déplaçant dans le ciel, fumée, branches d'arbres qui se balancent, mouvements de visages et de figures de personnes dans le cadre, etc. ont été reproduits sur des photographies avec des distorsions, sous la forme de multicolores déplacées. contours. Ces distorsions sont extrêmement difficiles à corriger manuellement. En 2004, la Bibliothèque du Congrès a attribué un contrat à Blaise Agwera et Arcas pour développer des outils permettant d'éliminer les artefacts causés par les objets en mouvement pendant la photographie.

Au total, la partie américaine de la collection Prokudin-Gorsky (donnée par ses proches à la Bibliothèque du Congrès américain) comprend 1 902 triples négatifs et 2 448 tirages en noir et blanc dans des albums de contrôle (au total, environ 2 600 images originales). Les travaux visant à combiner des triples négatifs numérisés et à restaurer les images numériques couleur ainsi obtenues se poursuivent encore aujourd'hui. Pour chacun des négatifs, il existe les fichiers numériques suivants : un des trois cadres noir et blanc de la plaque photographique (taille environ 10 Mo) ; plaque photographique entière (taille environ 70 Mo) ; image couleur d'un repérage approximatif, sans correspondance précise des détails sur toute la zone (taille environ 40 Mo). Pour certains négatifs, des images couleur avec des détails consolidés ont également été préparées (la taille du fichier est d'environ 25 Mo). Toutes ces images contiennent des fichiers à résolution réduite de 50 à 200 Ko pour un accès rapide à des fins éducatives. En outre, le site contient des numérisations de pages des albums de contrôle de Prokoudine-Gorski et des numérisations haute résolution des photographies de ces albums pour lesquelles il n’existe pas de négatifs sur verre. Tous les fichiers répertoriés sont accessibles à tous sur le site Web de la Bibliothèque du Congrès des États-Unis. Il existe une page de recherche pour rechercher et/ou visualiser des images de manière séquentielle.

Après que les plaques photographiques numérisées de Prokudin-Gorsky soient apparues dans le domaine public sur le site Web de la Bibliothèque du Congrès, le Projet populaire pour la restauration du patrimoine de Prokudin-Gorsky est né en Russie. À l'heure actuelle (mars 2012), 517 photographies ont déjà été restaurées.

En 2007, dans le cadre du projet « L'Empire russe en couleur » de la maison d'édition de l'exarchat biélorusse, S. M. Prokudin-Gorsky a développé un algorithme et un programme spéciaux pour combiner des photographies à trois composants. Cela a permis de combiner toutes les photographies et de les publier pour que le public puisse les consulter sur le site Internet « L'Empire russe en couleurs ».

Certaines plaques de verre ayant été endommagées, les photographies résultantes ont été retouchées pour restaurer l'image originale lorsque cela était possible. Cette retouche n'apportait rien de nouveau et ne détruisait rien ; son but était uniquement de restaurer l'image originale.

Un logiciel spécialisé permet de combiner les composantes couleur des images avec une précision d'un pixel et sans perte de qualité, ce qui permet de pré-presser les images couleur obtenues. Le résultat du traitement mathématique d'images à trois composants, de retouches et de systématisation de photographies a été l'album « L'Empire russe en couleur ». Cet album contient certaines des photographies les plus intéressantes et les plus pittoresques prises par l'artiste-photographe lors de ses voyages à travers les provinces de Vladimir et de Yaroslavl. La maison d'édition de l'Exarchat biélorusse prévoit de sortir plusieurs autres albums.

Étudier la vie et le patrimoine créatif de Prokudin-Gorsky

L'étude de la vie et de l'œuvre de Prokudin-Gorsky dans son pays natal a commencé avec S. P. Garanina (aujourd'hui professeur au Département des sciences du livre de l'Université d'État de la culture et des arts de Moscou), qui a publié un article « L. N. Tolstoï sur une photo couleur. Depuis lors, S.P. Garanina a publié de nombreux ouvrages sur ce sujet dans des périodiques, dont une biographie détaillée de Prokudin-Gorsky, ainsi que quelques documents d'archives. Le résultat de ces études fut l'album-monographie « L'Empire russe de Prokudin-Gorsky. 1905-1916" (Maison d'édition "Amphora", 2008).

À Moscou, depuis 1994, le Centre des technologies numériques pour la restauration du Conseil scientifique sur le problème complexe de la « cybernétique » de l'Académie des sciences de Russie a constitué une base de données de sources visuelles et écrites sur la « Collection d'attractions de Russie ». et Prokoudine-Gorski. Une description scientifique de la partie « américaine » du patrimoine photographique de Prokoudine-Gorski dans l'ouvrage « « Collection de monuments russes » à la Bibliothèque du Congrès » a été donnée par V.V. Minakhin (aujourd'hui directeur adjoint pour la science du Centre scientifique et de restauration "Restavrator-M"), qui mène des recherches sur ce sujet depuis le début des années 1990.

À Saint-Pétersbourg, l’historien de l’art A. V. Noskov étudie l’œuvre de Prokoudine-Gorski, en se concentrant sur l’histoire de la publication de lettres ouvertes basées sur les photographies du maître. Dans une série de publications (dans le magazine des collectionneurs de cartes postales « ZHUK », le journal régional de Luga « Nouvelles provinciales »), A. V. Noskov a couvert la première période de l'activité de Prokudin-Gorsky (1904-1905) sur la base de documents d'archives qu'il a récemment découverts. .

Aux États-Unis, Robert H. Allshouse a étudié les activités de Prokudin-Gorsky, qui a compilé la première biographie du scientifique pour l'album monographique « Photos pour le tsar : pionnier de la photographie couleur Sergueï Mikhaïlovitch Prokudin-Gorsky, autorisé par le tsar Nicolas II ». (New York, Doubleday, 1980). Malgré de graves erreurs factuelles, cette étude biographique est devenue pendant de nombreuses années la principale source d'informations sur Prokudin-Gorsky pour les lecteurs anglophones et est souvent citée dans les publications modernes en langue russe.

Ces dernières années, la recherche sur la vie et le patrimoine créatif de Prokudin-Gorsky est devenue l'objectif de plusieurs projets Internet.

En particulier, en 2008, pour étudier la vie et l'œuvre de S. M. Prokudin-Gorsky, ainsi que pour rechercher les parties manquantes de sa collection, un projet public ouvert « L'héritage de S. M. Prokudin-Gorsky » a été créé sur le site d'histoire locale. « Temples de Russie ». Dans le cadre de ce projet, plus de 300 photographies de la collection ont été identifiées et attribuées, des photographies couleur auparavant inconnues du grand public de Prokudin-Gorsky, imprimées en Russie avant 1917, ont été découvertes (dont un certain nombre de photographies prises à Moscou), et des documents d'archives peu connus ont été publiés. Diverses questions sont abordées au forum du projet : techniques de restauration des photographies de Prokudin-Gorsky, création de panoramas à partir de ses photographies, comparaisons photographiques, datation des œuvres, correction des erreurs d'attribution, constitution d'une bibliographie, etc.

Toujours en 2008, le projet du chercheur de Saint-Pétersbourg S. Prokhorov « Photographies couleur de S. M. Prokudin-Gorsky » (1902-1915) a été ouvert. L'auteur de ce site se donne pour tâche principale de présenter toutes les photographies survivantes de Prokudin-Gorsky sous une forme systématisée avec des commentaires. Pour la commodité des visiteurs, le site dispose d'une rubrique géographique qui permet de retrouver rapidement des photographies prises dans un lieu ou une région précise. S. Prokhorov a également réalisé un travail important sur l'identification des œuvres de Prokudin-Gorsky.

Le 28 novembre 2010, l'exposition permanente « Le pionnier de la photographie couleur S. M. Prokudin-Gorsky et l'histoire de la famille Prokudin-Gorsky » a été inaugurée au musée d'histoire locale de Kirzhach.

Le 25 septembre 2016, le premier musée au monde consacré à S. M. Prokudin-Gorsky a été inauguré à l'école Romanov de Moscou.

Films sur S.M. Prokudin-Gorsky

Le dernier film du tsar pour BBC Four (documentaire, 2003).
«Album pour le prince. Photographe S. Prokudin - Gorsky. Cinemedia LLC, Auteur : E. Golovnya. Producteur : B. Grachevsky (documentaire, 2004).
"Couleur du temps". Réalisateur : Konstantin Kasatov (documentaire, 2007).
"L'histoire en couleurs". Réalisateur Ivan Martynov (documentaire, 2009).
"La Russie en couleurs". Réalisateur : Vladimir Meletin (documentaire, 2010).
"Inventaire de la Patrie... sur les traces de Prokoudine-Gorski." Réalisateur : Ben van Lieshout (Hollande). Le tournage a débuté en 2011.
"Couleur de la nation". Auteur : Leonid Parfenov (documentaire, 2013). La première télévisée du film a eu lieu sur Channel One le 12 juin 2014.

Prokoudine-Gorski est un photographe, chimiste (élève de Mendeleïev), inventeur, éditeur, enseignant et personnalité publique russe, membre des Sociétés géographiques impériales russes, techniques impériales russes et photographiques russes.

Tout d'abord, Prokudin-Gorsky est devenu largement connu grâce à sa contribution significative au développement de la photographie et du cinéma. Il fut un pionnier de la photographie couleur en Russie, le créateur de la « Collection des monuments de l'Empire russe ».

Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorsky est né le 18 (30) août 1863 à Funikova Gora, district de Pokrovsky, province de Vladimir. Il n'y a pratiquement aucune information sur les vingt premières années de la vie de S. M. Prokudin-Gorsky.

On ne sait rien non plus de l'éducation primaire de Sergueï Prokoudine-Gorski ; peut-être était-ce à la maison. Lorsque le garçon a grandi, il a été envoyé à Saint-Pétersbourg, dans le célèbre lycée Alexandre, d'où son père l'a emmené trois ans plus tard pour une raison inconnue.

La suite de l'histoire des jeunes années de Sergueï Prokoudine-Gorski jusqu'à nos jours est un recueil de mythes et d'idées fausses provenant du livre de Robert Allhouse « Photographies pour le tsar » (« Photographies pour le tsar », 1980), qui expose les tout premiers version de la biographie de Sergueï Mikhaïlovitch.

Mais comme il est déjà devenu célèbre, il n'y a pratiquement aucune divergence dans sa biographie. En 1897, Prokoudine-Gorski rendit compte des résultats techniques de ses recherches photographiques au Cinquième Département de la Société technique impériale russe (IRTO) (et continua ces rapports jusqu'à son émigration en 1918).

En 1898, Prokoudine-Gorski devint membre du cinquième département photographique de l'IRTS et rédigea un rapport « Sur la photographie des étoiles filantes (pluies d'étoiles) ». Déjà à cette époque, Prokoudine-Gorski était une autorité russe dans le domaine de la photographie ; il fut chargé d'organiser des cours pratiques de photographie à l'IRTS.

En 1900, la Société technique russe expose des photographies en noir et blanc de Prokoudine-Gorski à l'Exposition universelle de Paris. Et le 2 août 1901, « l'atelier photozincographique et phototechnique » de S. M. Prokudin-Gorsky a ouvert ses portes à Saint-Pétersbourg, où se trouvaient en 1906-1909 le laboratoire et la rédaction de la revue « Photographe amateur », dans laquelle Prokudin- Gorsky a publié une série d'articles techniques sur les principes de reproduction des couleurs.

En 1902, Prokudin-Gorsky étudia pendant un mois et demi à l'école photomécanique de Charlottenburg (près de Berlin) sous la direction du Dr Adolf Mithe. Ce dernier, dans le même 1902, crée son propre modèle d'appareil photo pour la photographie couleur et un projecteur pour la démonstration de photographies couleur sur écran.

Le 13 décembre 1902, Prokudin-Gorsky a annoncé pour la première fois la création de transparents couleur à l'aide de la méthode de photographie tricolore d'A. Mite, et en 1905, il a breveté son sensibilisateur, dont la qualité était nettement supérieure aux développements similaires de chimistes étrangers, y compris le sensibilisateur de Mite. .

La composition du nouveau sensibilisateur rend la plaque de bromure d’argent également sensible à l’ensemble du spectre de couleurs.

En 1903, Prokoudine-Gorski publie la brochure « Photographie isochromatique avec appareils photo portatifs ». La date exacte du début de la photographie couleur par Prokoudine-Gorski dans l'Empire russe n'a pas encore été établie. La plus probable est que la première série de photographies couleur a été prise lors d'un voyage en Finlande en septembre-octobre 1903.


Le 3 mai 1909 eut lieu une rencontre fatidique entre Proskudin-Gorsky et le tsar Nicolas II, que Proskudin-Gorsky décrit en détail dans ses mémoires de 1932.

Fasciné par les photographies en couleur qu'il a vues, Nicolas II a autorisé Prokoudine-Gorski à prendre des photos n'importe où, afin que le photographe puisse capturer « en couleurs naturelles » toutes les principales attractions de l'Empire russe, de la mer Baltique à l'océan Pacifique.

Prokudin-Gorsky reçoit également l'autorisation d'utiliser les véhicules nécessaires au voyage. Au total, il était prévu de réaliser 10 000 photographies sur 10 ans. Prokudin-Gorsky souhaitait avant tout utiliser ce matériel photographique unique à des fins éducatives - installer un projecteur dans chaque école et montrer toute la richesse et la beauté de ce pays sans fin sur des diapositives couleur. Et la nouvelle matière académique devait s’appeler « Études sur la patrie ».

Quelques jours seulement après la rencontre avec le tsar, Prokoudine-Gorski entreprit sa première expédition, le long de la voie navigable Mariinsky, de Saint-Pétersbourg à la Volga. Le tournage a été programmé pour coïncider avec le 200e anniversaire de l'ouverture de cette voie navigable. La même année 1909, à l'automne, une enquête fut réalisée dans la partie nord de l'Oural industriel.

En 1910, Prokudin-Gorsky a effectué deux voyages le long de la Volga, la capturant depuis ses sources jusqu'à Nijni Novgorod, et en été, il a également photographié la partie sud de l'Oural. Au cours de l'été 1911, Proskudin-Gorsky a réalisé des photographies à Kostroma et dans la province de Yaroslavl, et pour le prochain anniversaire de 1812, des photographies de lieux autour de Borodino ont été prises. Au printemps et à l'automne 1911, le photographe réussit à visiter à deux reprises la région transcaspienne et le Turkestan.

L'année 1912 fut également chargée lorsque, de mars à septembre, Prokudin-Gorsky effectua deux expéditions photographiques dans le Caucase, où il photographia la steppe de Mugan, parcourut la voie navigable prévue Kama-Tobolsk et photographia des zones associées à la mémoire de la guerre patriotique de 1812. g. - de Maloyaroslavets à Vilna lituanienne, photographie également la construction des barrages Kuzminskaya et Beloomutskaya sur la rivière Oka. et les villes de Riazan et Souzdal

Cependant, à son apogée, le projet est abandonné. On pense que le photographe a tout simplement manqué d'argent, puisque tout le travail, à l'exception des frais de transport, a été réalisé à ses frais personnels. Depuis 1910, Prokoudine-Gorski négocie avec le gouvernement l'acquisition de sa collection unique, afin de financer de nouvelles expéditions. Après une longue réflexion, sa proposition a reçu un soutien au plus haut niveau, mais la collection n’a finalement jamais été achetée.

C'est peut-être précisément à cause de problèmes financiers qu'à partir de 1913, Prokudin-Gorsky a commencé à s'intéresser à l'activité entrepreneuriale, en s'efforçant d'attirer de grands hommes d'affaires vers ses projets. En janvier 1913, il créa une société en commandite « Trading House S.M. Prokudin-Gorsky and Co ».

En mars 1914, la Société par actions Biochrome est organisée (services de photographie couleur et d'impression photo) avec un capital fixe de 2 millions de roubles, à laquelle tous les biens de la maison de commerce sont transférés. Prokudin-Gorsky est membre du conseil d'administration avec une participation très modeste. C'est peut-être en guise d'apport au capital social qu'il cède à Biochrome les droits sur une collection de ses photographies.

En 1913-1914 Prokudin-Gorsky, avec toute sa passion inhérente, est engagé dans la création du cinéma couleur, brevet pour lequel il reçoit conjointement avec son collègue et compagnon Sergei Olimpievich Maksimovich. Les inventeurs se sont donné pour tâche de créer un système de film couleur pouvant être utilisé dans une large distribution.

À l'été 1914, tous les équipements nécessaires au tournage et à la projection de films couleur sont construits en France, mais le développement de ce nouveau projet est freiné par le déclenchement de la Première Guerre mondiale. Aucun des films couleur expérimentaux de Prokoudine-Gorski, y compris les images de la sortie du cortège royal en 1913, n'a encore été retrouvé.

Comme Sergueï Mikhaïlovitch lui-même l'a écrit dans ses mémoires de 1932, avec le début de la guerre, il dut abandonner son chariot spécialement équipé et il s'occupa lui-même de la censure des films arrivant de l'étranger, formant des pilotes russes au tournage depuis des avions.

En 1915, Prokoudine-Gorski retourna à « l’œuvre de sa vie », comme il appelait la photographie couleur, et avec l’aide de la société par actions Biochrome, il tenta d’établir une production de masse de transparents bon marché à partir de photographies de sa collection. Dans la même année 1915, ces transparents furent mis en vente, mais l'entreprise ne connut pas de succès commercial.

En 1915, Prokoudine-Gorski réalise deux magnifiques portraits photographiques d'anniversaire de Fiodor Chaliapine, dans les costumes de scène de Méphistophélès et de Boris Godounov. Ces photographies ont été publiées dans plusieurs publications à la fois, grâce auxquelles on peut encore les voir. Malheureusement, les négatifs ont disparu sans laisser de trace.

Au cours de l'été 1916, Prokoudine-Gorski effectua sa dernière expédition photographique à travers la Russie, photographiant la section sud nouvellement construite du chemin de fer de Mourmansk, y compris les camps de prisonniers de guerre austro-allemands. Sur quels ordres et dans quels buts a été réalisé ce tournage d’installations militaires secrètes, reste encore aujourd’hui un mystère.

Après la Révolution d'Octobre 1917, Prokoudine-Gorski fut actif en Russie pendant encore plusieurs mois : il fut membre du comité d'organisation de l'Institut supérieur de photographie et de technologie photographique et, en mars 1918, il montra ses photographies au Palais d'Hiver pour le grand public dans le cadre des « Soirées de la Photographie Couleur », organisées à l'initiative du Service Périscolaire du Commissariat du Peuple à l'Éducation Nationale de la RSFSR.

Le discours d'ouverture avant ce spectacle a été prononcé par le commissaire du peuple Lounatcharski, qui, à la surprise de beaucoup, s'est révélé être un grand connaisseur et connaisseur de la photographie.

Il convient de noter que les connaissances et l’expérience de Sergueï Mikhaïlovitch étaient recherchées par le gouvernement soviétique en tant que grand spécialiste de l’impression couleur. C'est pourquoi, le 25 mai 1918, V.I. Lénine donna l'ordre d'inclure Prokoudine-Gorski dans le comité de l'expédition pour l'acquisition des papiers d'État.

Depuis lors, l'imprimerie de B. Podyacheskaya, 22 ans, propriété de la société Proskudin-Gorsky, a commencé à recevoir des commandes des autorités soviétiques. Par exemple, en 1918, la maison d'édition Kommunist y commanda des clichés pour le livre « Suisse » de V. M. Velichkina.

En août 1918, Prokudin-Gorsky, au nom du Commissariat du peuple à l'éducation, part en voyage d'affaires en Norvège dans le but d'acheter du matériel de projection pour les écoles inférieures, et le photographe espère à nouveau que le nouveau gouvernement lui permettra de remplir un rêve qui ne s'est jamais réalisé sous le précédent gouvernement tsariste : ses photographies en couleur ont été vues par des millions d'écoliers et d'étudiants dans toute la Russie.

Mais à la grande déception, le photographe n'était plus destiné à retourner dans son pays natal. Une guerre civile éclata dans le pays et le voyage d'affaires se transforma en émigration. En mai 1919, Prokudin-Gorsky réunit un groupe en Norvège pour poursuivre ses travaux sur le cinéma couleur. Cependant, les préparatifs se heurtèrent à d’énormes difficultés, comme il l’écrira lui-même plus tard : « La Norvège est un pays totalement inadapté au travail scientifique et technique ».

C'est pourquoi, en septembre 1919, le photographe quitte la Norvège pour l'Angleterre, où il continue à travailler sur la création d'un cinéma couleur. Tout l’équipement a dû être reconstruit, littéralement « à genoux », faute d’argent catastrophique. Les partenaires impliqués dans le projet n'ont pas pu réunir pleinement les fonds requis et les fonds disponibles n'ont pas toujours pu être fournis à temps.

De plus, à cette époque, au début des années 1920, la concurrence commençait, puisque le cinéma couleur en Europe était déjà activement développé par plusieurs sociétés, même s'il était encore loin d'une utilisation commerciale généralisée.

De 1921 jusqu'à sa mort en 1944, Prokoudine-Gorski vécut en France, où il vécut en 1923-25. Des membres de sa famille ont quitté la Russie. Les derniers à quitter l'URSS, en mars 1925, furent sa première épouse et sa fille Ekaterina et leur fils Dmitry. En 1920, Sergueï Mikhaïlovitch épousa son employée Maria Fedorovna Shchedrina et en 1921 leur fille Elena est née.

Les travaux visant à créer un cinéma couleur en 1923 connurent un effondrement financier. À ce stade, l’idée de déménager aux États-Unis pour continuer à travailler remonte à ce moment-là, mais probablement en raison de la maladie de Sergueï Mikhaïlovitch, ce voyage ne s’est pas concrétisé. N'ayant pas réalisé l'idée, Proskudin-Gorsky et ses fils ont commencé à se lancer dans son activité habituelle de photographie.

Qu’est devenue la célèbre collection ? Voici ce que nous avons découvert. Selon les notes de Sergueï Mikhaïlovitch, « grâce à des circonstances heureuses », il a réussi à obtenir l’autorisation d’en exporter la partie la plus intéressante. Quand et dans quelles circonstances cela s’est produit reste un mystère.

La première mention de la présence de la collection en France remonte à la fin de 1931, lorsqu'elle fut présentée à d'autres émigrés. En 1932, une note fut rédigée sur l’exploitation commerciale de la collection, qui devint la propriété des fils de Prokoudine-Gorski, Dmitri et Mikhaïl.

Il était prévu d'acheter un nouvel appareil de projection (pour remplacer celui resté en Russie) et de présenter des photographies en couleur, ainsi que de les publier sous forme d'albums. Mais ce plan n’a pas pu être mis en œuvre, probablement en raison du manque de fonds nécessaires.

Jusqu'en 1936, Prokoudine-Gorski donne des conférences lors de diverses manifestations de la communauté russe en France, montrant ses photographies ; la même année, il publie ses mémoires sur une rencontre avec Léon Tolstoï à Iasnaïa Poliana.

Sergueï Mikhaïlovitch décède le 27 septembre 1944 dans la « Maison russe » en banlieue parisienne, peu après la libération de la ville par les Alliés. La tombe de Sergueï Mikhaïlovitch se trouve au cimetière russe de Sainte-Geneviève-des-Bois, près de Paris.

Sergueï Mikhaïlovitch Prokoudine-Gorski

L'œuvre du plus célèbre photographe, inventeur et professeur russe Sergueï Prokoudine-Gorski compte environ deux mille négatifs sur verre à séparation de couleurs, capturant la culture séculaire de l'Empire russe à la veille de formidables bouleversements.

Au cours des 15 premières années du XXe siècle, il met en œuvre un projet grandiose : la photographie couleur de l'Empire russe.

En 1906, Prokudin-Gorsky publia plusieurs articles sur les principes de la photographie couleur. Il avait alors tellement perfectionné la nouvelle méthode, qui garantissait une sensibilité des couleurs égale sur tout le spectre, qu'il pouvait produire des images couleur adaptées à la projection.

C'est Prokudin-Gorsky, au même moment, qui développa une nouvelle méthode de transmission d'images couleur : il photographia des objets trois fois - à travers 3 filtres - rouge, vert et bleu. Le résultat était 3 plaques positives en noir et blanc.

Pour reproduire les images obtenues, il a utilisé un rétroprojecteur à trois sections avec une lumière bleue, rouge et verte. Les trois images étaient projetées simultanément sur l'écran, ce qui permettait de voir une photographie en couleur.

En 1909, Prokudin-Gorsky était déjà un maître bien connu et rédacteur en chef du magazine « Amateur Photographer ». A cette époque, il parvient enfin à réaliser son rêve de créer une chronique photographique de tout l'empire russe.

Après avoir écouté les conseils du grand-duc Mikhaïl, Prokoudine-Gorski parle de ses projets à Nicolas II et entend bien sûr des paroles de soutien. Pendant plusieurs années, spécifiquement pour des voyages visant à documenter photographiquement la vie de l'empire, le gouvernement a attribué à Prokudin-Gorsky un wagon équipé de tout le nécessaire.

Tout en travaillant sur son projet grandiose, Prokudin-Gorsky a tourné plusieurs milliers de planches. Durant cette période, la technologie d'affichage d'images couleur sur écran s'est développée presque parfaitement. Ainsi, une galerie unique de belles photographies a été créée.

Après la mort de Nicolas II, Prokoudine-Gorski et sa collection - des assiettes en verre réparties dans 20 cartons - réussirent à voyager d'abord en Scandinavie, puis à Paris. Dans les années 1920, il vivait à Nice. Sergueï Mikhaïlovitch était très heureux que ses œuvres aient aidé la jeune génération russe à l'étranger à comprendre à quoi ressemble sa patrie.

La collection de plaques photographiques Prokoudine-Gorski a dû survivre aux déplacements répétés de la famille Prokoudine-Gorski et à l'occupation allemande de Paris.

À la fin des années 40, la question s'est posée de publier la première « Histoire de l'art russe » sous la direction générale d'Igor Grabar et de la doter d'illustrations en couleurs.

En 1948, Marshall, un représentant de la Fondation Rockefeller, acheta environ 1 600 plaques photographiques aux Prokudin-Gorsky pour 5 000 $. Ainsi, les plaques se sont retrouvées à la Bibliothèque du Congrès américain.

Déjà à notre époque, l'idée est née de numériser et de combiner des photographies à 3 plaques de Prokudin - Gorsky sur un ordinateur. C’est ainsi que nous avons tous réussi à redonner vie à ces archives uniques.