Япон яруу найргийн хэлбэр 5. Японы яруу найргийн уламжлалт төрөл. Хайку нь туйлын товч бөгөөд өвөрмөц яруу найргаар ялгагдана. Энэ нь байгалийн амьдрал, хүний ​​амьдралыг хослуулан дүрсэлдэг

Шумов Антон

Яруу найргийн бүтээл хэрхэн бүтдэг вэ? Уншигчдад үзүүлэх нөлөөллийн эх сурвалж хаана байна вэ? Яагаад өчүүхэн төдий л мөр хүнийг уйлуулж, бодолд автуулж, зовж шаналах, баярлуулах вэ? Японы яруу найрагт алдаршсан богино шүлгүүдийн сэтгэлд нөлөөлөх механизм нь юу вэ гэхээр гайхмаар зүйл юу вэ? Бүтээлийн түүх, яруу найргийн богино хэлбэрийн агуулгыг судалснаар бид гайхалтай яруу найргийн ертөнцийг нээгээд зогсохгүй Мандах наран орны түүх, соёл, ахуй амьдрал, нууцыг хүртэл судлах боломжтой. Энэхүү бүтээл болон түүний танилцуулга нь дорнын өвөрмөц ертөнцийг мэдрэхэд тань туслах болно.

Татаж авах:

Урьдчилан үзэх:

Шумов Антон,

11-р ангийн сурагч

MBOU "Мезенская дунд сургууль"

Удирдагч-

Коршакова Людмила Николаевна,

орос хэл, уран зохиолын багш

Оршил

Би үргэлж яруу найраг сонирхдог байсан. Түүний ертөнц үнэхээр сэтгэл татам, сонирхолтой. Яруу найргийн бүтээл хэрхэн бүтдэг вэ? Уншигчдад үзүүлэх нөлөөллийн эх сурвалж хаана байна вэ? Яагаад өчүүхэн төдий л мөр хүнийг уйлуулж, бодолд автуулж, зовж шаналах, баярлуулах вэ? Японы яруу найрагт алдаршсан богино шүлгүүдийн сэтгэлд нөлөөлөх механизм нь юу вэ гэхээр гайхмаар зүйл юу вэ? Бүтээлийн түүх, яруу найргийн богино хэлбэрийн агуулгыг судалснаар бид гайхалтай яруу найргийн ертөнцийг нээгээд зогсохгүй Мандах наран орны түүх, соёл, ахуй амьдрал, нууцыг хүртэл судлах боломжтой.

Судалгааны зорилго

Японы терцет ба тавын ертөнцөд нэвтрэн орох, тэдгээрийн дотоод утга, агуулгыг нээх.

Судалгааны арга

Нарийн төвөгтэй, хэсэгчилсэн хайлт

  1. Японы яруу найраг, соёл, яруу найргийн түүврийн шүлгүүд, Японы яруу найрагчдын тухай ном зүйн мэдээлэлтэй ажиллах
  2. Яруу найргийн шинжилгээ, тайлбар, хайку, танкагийн сэдвийг тодорхойлох.
  3. Японы яруу найргийн богино хэлбэрийн цахим цуглуулга бий болгох.

Японы яруу найргийн богино яруу найргийн хэлбэрүүд.

Би бийр авч, мэдрэмжээ цаасан дээр буулгахыг хичээж,
гэхдээ миний чадвар маш бага юм!
Үг олмоор байгаа ч зүрх минь агшиж байна...
Тэгээд би зүгээр л шөнийн тэнгэр рүү харж, хардаг ...
Мацуо башё

Хүн бүр шүлэг сурч, уншсан гэж боддог. Гэхдээ энэ нь юу болохыг хэн ч мэдэхгүйяруу найраг . Хүмүүс түүний оршихуйн үл ойлгогдох, агуу, сүнслэг мөчүүдийг л мэдэрч, мэдэрч сурсан. Яруу найраг бол гайхсан дуунаас төрсөн юм шиг санагдав.

"Яруу найраг" гэдэг үг Грек хэлээр энэ нь "бүтээх", "хийх", "үйлдвэрлэх" гэсэн утгатай бөгөөд зүгээр л "бүтээх" гэсэн утгатай. Хамгийн гайхалтай нь "цагийг бүү үр". Цаг хугацаа хурдан, хоромхон зуур, хоромхон зуур. Боломжгүй. Үүнийг зөвхөн үгээр буулгаж, өгүүлбэрт буулгаж, зөвхөн ул мөр үлдээдэг бөгөөд энэ мөр нь хос шүлгийн мөр, гурван мөр, таван мөр, дөрвөн мөр, эсвэл арван дөрвөн мөрт энгийн бөгөөд чадварлаг юм. боловсронгуй бадаг. Цөөхөн яруу найрагчид цаг хугацаа өнгөрч, түүний нам гүм байдал, хөдөлгөөнгүй байдлыг авч чаддаг. Оросын яруу найрагчдаас А.Ахматова үүнийг төгс эзэмшсэн. Японы яруу найргийн хувьд энэ бол урьдчилсан нөхцөл юм. Яруу найраг бол өөрийнхөө оршихуйг ухаарах баяр баясгаланг үгээр илэрхийлдэг. Энэ бол баяр баясгалан, баяр баясгалан, уйтгар гуниг, уйтгар гунигийг гайхшруулж буй агшин юм.

Японы яруу найраг гэж юу болох талаар , 10-р зууны яруу найрагч, яруу найргийн анхны зохиолын зохиолч Кино Цураюки: "Яматогийн дуунууд! Та нэг үрээс буюу зүрх сэтгэлээс ургаж, олон тооны ярианы дэлбээ, тоо томшгүй олон үг болон хувирдаг. Цэцэгсийн дунд дуулж буй булбулын хоолой эсвэл усанд амьдардаг мэлхийн дууг сонсохдоо та: Дэлхий дээрх бүх амьд биетүүдээс юу нь өөрийн дуугаа дуулдаггүй вэ?“Үнэхээр Японы яруу найраг бол зүрх сэтгэлээс урган гарсан яруу найраг, энэ бол мэдрэмжийн яруу найраг, эх байгалиа хайрлах чин сэтгэлийн хайр, бидний эргэн тойрон дахь ертөнцийн гоо үзэсгэлэнгийн нарийн мэдрэмж юм.

Японы яруу найргийн бүтээсэн дүр төрхийн ер бусын гоо үзэсгэлэн нь мөн л зохиолын онцлогтой холбоотой гэж би боддог. Японы иероглиф нь тусдаа ойлголт биш, харин дүрсийг агуулдаг. Мөн дүрсээр сэтгэх зуршил нь Японы сэтгэлгээний салшгүй шинж чанар юм.

Хүмүүс богино дуунд дуртай бөгөөд дуртайяа бүтээдэг - товч яруу найргийн томьёо, тэнд ганц ч нэмэлт үг байдаггүй. Ардын яруу найргаас эдгээр дуунууд нь уран зохиолын яруу найраг руу шилжиж, тасралтгүй хөгжиж, яруу найргийн шинэ хэлбэрийг бий болгодог.
Таван мөрт танка, гурван мөрт хайку гэсэн үндэсний яруу найргийн хэлбэрүүд Японд ингэж төрсөн юм.

Японы яруу найраг нь тодорхой тооны үе солигдоход үндэслэсэн байдаг нь гайхмаар юм. Хэллэг байхгүй ч шүлгийн дуу авиа, хэмнэлтэй зохион байгуулалтад ихээхэн анхаарал хандуулдаг. Хайку бичих урлаг нь юуны түрүүнд цөөн үгээр олон зүйлийг хэлэх чадвар юм. Японы уянгын шүлэг хайку (хайку) нь туйлын товч бөгөөд өвөрмөц яруу найргийн шинж чанараараа ялгагдана.
Танка (шууд утгаараа "богино дуу") нь ардын дуу байсан бөгөөд аль хэдийн VII-VIII зууны үед, Японы түүхийн эхэн үед энэ нь утга зохиолын яруу найргийн чиг хандлагыг тодорхойлогч болж, ар тал руугаа түлхэж, дараа нь гэгддэг дууг бүрмөсөн халж байжээ. уртын шүлэг “нагаута” Янз бүрийн урттай туульс, уянгын дуунууд зөвхөн ардын аман зохиолд хадгалагдан үлджээ. Хайку олон зууны дараа, "гуравдагч эрх мэдлийн" хотын соёлын оргил үед танкаас салсан. Түүхийн хувьд энэ бол тангкагийн анхны бадаг бөгөөд түүнээс яруу найргийн дүрслэлийн баялаг өвийг хүлээн авсан.
Эртний танка ба залуу хайку нь олон зуун жилийн түүхтэй бөгөөд хөгжил цэцэглэлтийн үе нь уналтын үетэй ээлжлэн оршдог. Эдгээр хэлбэрүүд нэг бус удаа устах ирмэг дээр байсан ч цаг хугацааны шалгуурыг даван туулж, өнөөг хүртэл амьдарч, хөгжсөөр байна.

Японы яруу найраг бол өвс, цэцэгсийн ертөнцтэй адил юм:

Чавганы цэцэг ижилхэн үнэртэй хэвээр байна -
Чиний ханцуй тэдэнд хүрсэн юм шиг, -
Яг тэр хавар шиг...
Сар мэдэхийг хүсч байна:
Хуучин рашаан дахин эргэж ирсэн болов уу?

Энэ шүлгийг уншихад чавганы цэцгийн анхилуун үнэр төдийгүй ханцуй нь мөчрийг хөнгөхөн шүргэх яруу найрагчийн хайрт хүний ​​үл үзэгдэх оршихуйг мэдэрдэг... Түүний дүр төрх уянгын баатарт дурсамжийн давалгааг сэрээдэг. Магадгүй мэдрэмжүүд аль хэдийн бүдгэрч, хайрт нь алга болсон, эсвэл хайр нь өнгөрсөн - гэхдээ хүчтэй сэтгэгдэл, туршлага үлдээсэн "тэр хавар" зүрх сэтгэлд хэвээр, хүсэл тэмүүлэл эргэж ирэх итгэл найдвар хэвээр байна. Шүлэгт баатрын сэтгэл ханамж, шинэлэг байдлаа алдаж амжаагүй байхдаа аз жаргалтай байсан үеээ дахин дахин амсах хүсэл эрмэлзэл тод мэдрэгддэг.

Японы яруу найраг ер бусын байдгаараа гайхшруулж, татдаг. Гайхамшигтай энгийн байдал, оршихуйн нууцад оролцох. Тэрээр өөрт нь өгөгдсөн цэцгийн дэлбээнд охины аймхай шүргэх мэт бөгөөд түүний зохицолд сэтгэл, бие хоёрынхоо зохицлыг ухамсаргүй боловч мэдрэмжтэйгээр тааж, түүнээс хувь заяаныхаа хэв маягийг олж хардаг.

Энэ бол бүхэл бүтэн ертөнц юм - асар том, нарийн төвөгтэй, олон янзын, маш үзэсгэлэнтэй, нарийн зохицолоороо гайхалтай. Японы яруу найргийн аялгуу нь хүн төрөлхтний яруу найргийн ерөнхий сэдэлд нийцэж, хөндийн сараана цэцэг эсвэл данделиа нь асар том модтой ургамлын ертөнцийн нэгдмэл зохицолд нийцдэг шиг тэдгээр нь нэг бүхэл бүтэн нэг хэсэг юм. , тэдний оршин тогтнох нь нууцлаг, нарийн төвөгтэй нэг зарчмаар тодорхойлогддог.

Богино шүлгийг шууд мэдрэмжийн нөлөөн дор хурдан зохиож болно. Та тэдгээрт бодол санаагаа афорист, товчоор илэрхийлж, санаж, амнаас аманд дамжуулж болно. Тэдгээрийг магтаал, эсвэл эсрэгээрээ, ёжтой шоолоход ашиглахад хялбар байдаг.

Таны ам маш тод улаан байна
Ханхүү Эмма яг л
Тэр цээнэ цэцгийг нулимахыг хүсч байна.(Эса Бусон)

Гэхдээ энэ терцетэд тусгаар тогтносон хүнийг тохуурхахаас гадна цээнэ цэцгийн тухай дурдагдсан яруу найргийн тэмдэглэл байдаг.
Японы үндэсний урлагт монументаль дүр бүтээхдээ маш сайн байдаг ч гэсэн товчхон байх хүсэл, жижиг хэлбэрийг хайрлах нь ерөнхийдөө байдаг нь сонирхолтой юм.

Хайкугийн хэмжээ нь маш жижиг тул түүнтэй харьцуулахад Европын сонет нь гайхалтай юм шиг санагддаг. Энэ нь хэдхэн үг агуулсан боловч багтаамж нь харьцангуй том юм. Хайку бичих урлаг бол юуны түрүүнд цөөн үгээр олон зүйлийг хэлэх чадвар юм. Товчхондоо хайкуг ардын зүйр цэцэн үгтэй төстэй болгодог. Яруу найрагч Башёгийн шүлэг гэх мэт зарим терцүүд ардын ярианд зүйр цэцэн үг болон хувирчээ.
Би үг хэлье -
Уруул хөлддөг.
Намрын хар салхи!

Зүйр цэцэн үгийн хувьд "болгоомжтой байх нь заримдаа чимээгүй болгодог" гэсэн үг юм.
Гэхдээ ихэнхдээ хайку нь төрөл зүйлийн шинж чанараараа зүйр үгээс эрс ялгаатай байдаг. Энэ бол хүмүүжлийн үг, богино сургаалт зүйрлэл эсвэл сайн санаатай ухаан биш, харин нэг хоёр зураасаар зурсан яруу найргийн зураг юм. Яруу найрагчийн даалгавар бол уншигчдад уянгын урам зориг өгөх, түүний уран сэтгэмжийг сэрээх явдал бөгөөд үүний тулд зургийг бүх нарийн ширийн зүйлийг зурах шаардлагагүй юм.

Тэгээд намар амьдармаар байна
Энэ эрвээхэйд: яаран уудаг
Хризантемаас шүүдэр байдаг.(Мацуо башё)

Энэ шүлэгт цаг хугацаа мэдрэгддэг - намар нь хурдан өвөл болох, бүх амьд биетийн хөдөлгөөнгүй байдал, тэр байтугай үхлийг зөгнөдөг. Мөн эрвээхэйний яарах нь түүний хүсэл юмУлиран одож буй зуны сүүлчийн бэлгүүд болох хризантема, түүний гоо үзэсгэлэн, шүүдэр дуслыг сайхан өнгөрүүлээрэй. Гэхдээ бүх харагдахуйц дүр төрхийн цаана өөр, далд нэг нь хэрхэн гарч ирэхийг та мэдэрдэг - яруу найрагчийн дүр төрхтэй нягт нийлсэн уянгын баатрын дүр төрх. Энэ бол намрын налгар эрин зуунд хөл тавьсан, элэг бүтэн амьдрах хугацаа бага үлдсэнийг ойлгосон хүн учраас улиран одох мөч бүрийг таашаал авах хүсэл нь агуу юм. Тэр үүнийг эрвээхэйгээс сурдаг бөгөөд энэ нь баатрын мэдрэмжтэй зүрх сэтгэл, түүний эргэн тойрон дахь гоо үзэсгэлэнг анзаарах чадварыг илтгэдэг.
Үүнтэй төстэй сэдвүүд Башёгийн дараах шүлэгт шингэсэн байдаг.

"Намрын аль хэдийн ирлээ!" -
Салхи чихэнд минь шивнэв.
Миний дэр рүү сэмхэн гүйж байна.

Үүнийг уншаад та: Салхи баатарт ирэх намрын тухай хэлсэн үү? Эсвэл энэ нь түүний төсөөлөл юм болов уу? Магадгүй өнгөрсөн болон өнгөрсний тухай бодлуудаар дүүрэн нойргүй шөнө энэ дүр төрхийг бий болгосон болов уу? Ингээд л үл барам намрын дүр төрх, сэтгэлийн хүйтэн, дурсамжийн гуниг...

Хуудас дараалан гүйлгэн хайкугийн цуглуулгыг гүйлгэж болохгүй. Хэрэв уншигч идэвхгүй, хангалттай анхаарал хандуулаагүй бол яруу найрагчийн түүнд илгээсэн түлхэцийг ойлгохгүй байх болно. Японы яруу найраг нь уншигчдын бодлын эсрэг үйлдлийг харгалзан үздэг. Ийнхүү нумны цохилт, чавхдаст чичирхийлсэн хариу хоёр хөгжим төрдөг.

Өө, тэдний хэд нь тариалангийн талбайд байдаг вэ!
Гэхдээ хүн бүр өөр өөрийнхөөрөө цэцэглэдэг -
Энэ бол цэцгийн хамгийн дээд амжилт юм!

Башёгийн энэхүү хайку нь миний бодлоор амьдралын энэ "талбар"-д "бусдын адил" байхыг хичээх хэрэггүй, анхааралтай, зорилготой бай. Өөрийгөө илэрхийлэхийг хичээ, "би" -ээ дэлхий дахинд өөрийн өвөрмөц байдал, өвөрмөц байдал, байгалиас суралцаж, бие даасан байдал, бие даасан байдлын цэцэгсээс суралц!
Хайку бол жижиг хэмжээтэй боловч энэ нь яруу найрагчийн түүнд өгч чадах яруу найргийн болон гүн ухааны утгыг алдагдуулдаггүй бөгөөд түүний бодлын цар хүрээг хязгаарладаггүй. Зарим яруу найрагчид, юуны түрүүнд яруу найраг нь хүмүүсийн ертөнцийг үзэх үзлийг бүрэн тусгасан Исса, тэдний амьдрах эрхийг баталгаажуулж, жижиг, сул дорой хүмүүсийг хайраар дүрсэлсэн байдаг. Исса галт ялаа, ялаа, мэлхийн төлөө зогсохдоо эзэн нь газрын хөрснөөс арчигдаж болохуйц өчүүхэн, сул дорой хүнийг өмгөөлж, хамгаалж байгааг ойлгоход хэцүү биш юм. феодалын эзэн.
Ийнхүү яруу найрагчийн шүлгүүд нийгмийн дуугаар дүүрэн байдаг.
Сар гарлаа
Мөн жижиг бут бүр
Баярт урьсан
, —
гэж Исса хэлэхдээ, бид эдгээр үгсээр хүмүүсийн тэгш байдлын мөрөөдлийг хүлээн зөвшөөрдөг.
Жижигийг илүүд үздэг хайку заримдаа том хэмжээний зургийг зурдаг:
Далай шарж байна!

Алс хол Садо арал руу

Сүүн зам дэлгэрч байна.
Башёгийн энэ шүлэг бол нэг төрлийн цоорхой юм. Нүдээ түүн рүү чиглүүлбэл бид том орон зайг харах болно. Салхитай боловч тунгалаг намрын шөнө Японы тэнгис бидний өмнө нээгдэх болно: оддын гялбаа, цагаан тасархай, алсад, тэнгэрийн захад Садо арлын хар дүрс.
Эсвэл башёгийн өөр шүлгийг ав:
Нүцгэн мөчир дээр
Raven ганцаараа сууна.
Намрын орой.

Шүлэг нь нэг өнгийн бэхний зураг шиг харагдаж байна. Нэмэлт зүйл байхгүй, бүх зүйл маш энгийн. Хэд хэдэн чадварлаг сонгосон нарийн ширийн зүйлсийн тусламжтайгаар намрын оройн зургийг бүтээдэг. Та салхигүйг мэдэрч, байгаль нь гунигтай нам гүм байдалд хөлдсөн мэт санагддаг. Яруу найргийн дүр төрх нь бага зэрэг тодорхойлогдсон мэт санагдах боловч энэ нь асар их хүчин чадалтай бөгөөд таныг ид шидтэй болгодог. Та ёроол нь маш гүн байдаг голын ус руу харж байгаа юм шиг санагдаж байна. Үүний зэрэгцээ тэрээр маш тодорхой байдаг. Яруу найрагч овоохойнхоо ойролцоох жинхэнэ ландшафт, түүгээр дамжуулан сэтгэл санааны байдлыг дүрсэлсэн байдаг. Тэр хэрээгийн ганцаардлын тухай биш, харин өөрийнхөө тухай ярьж байна.
Уншигчийн төсөөлөлд маш их цар хүрээ үлдсэн. Тэрээр яруу найрагчтай хамт намрын байгальд урам зориг өгсөн гунигтай мэдрэмжийг мэдрэх эсвэл хувийн гүн гүнзгий туршлагаас төрсөн гунигтай мэдрэмжийг түүнтэй хуваалцах боломжтой.

Гунигтай үнэр!
Чавганы цэцгийн салбар
Үрчлээтсэн гарт. (Эса Бусон)

Энэхүү богинохон боловч маш чин сэтгэлийн уянгын бяцхан бүтээлээс уянгын баатрын өнгөрсөн залуу насандаа харамсах сэтгэл мэдрэгдэж, анхилуун үнэрийг "гунигтай" гэж нэрлэдэг, учир нь энэ нь алс холын өнгөрсөн үеийн тухай бодлуудыг сэрээдэг, цэцэглэж буй мөчир нь гэрэл гэгээтэй, гэрэл гэгээтэй байдаг. залуу цэцэглэлтийн гоёмсог, "үрчлээстэй гар" -аас хүчтэй ялгаатай байдлыг харуулдаг. Шүлгийн гүн ухааны дэд текст нь тодорхой юм - энэ бол хөгшрөлт, залуу нас, тэд уулзаж, сөргөлдөөн, бага зэрэг уйтгар гунигийг мэдэрдэг. Залуу насны ялалтын цэцэглэлт нь дэлхий дээрх бүх зүйл эрт орой хэзээ нэгэн цагт өнгөрч, нэг үе нөгөөгөөр солигддог түр зуурын тухай өгүүлдэг.
Хайку яруу найраг бол шинэлэг урлаг байсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд ардын гарал үүслээсээ холдсон танка нь язгууртны яруу найргийн дуртай хэлбэр болсон бол хайку нь худалдаачид, гар урчууд, тариачид, лам хуврагууд, гуйлгачдын өмч болсон ... Энэ нь нийтлэг хэллэг, хэллэгийг авчирсан. үгс. Энэ нь яруу найрагт байгалийн, харилцан ярианы интонацийг нэвтрүүлдэг.
Хайкугийн үйл ажиллагааны дүр зураг нь язгууртны нийслэл хотын цэцэрлэг, ордон биш, харин хотын ядуу гудамж, будааны талбай, хурдны зам, дэлгүүр, таверна, дэн буудлууд...
Хайку нь энгийн, үл анзаарагдам, өдөр тутмын амьдралаас нуугдмал гоо сайхныг хайж олохыг заадаг. Алдарт, олон удаа дуулж байсан интоорын цэцэг төдийгүй даруухан, анх харахад үл үзэгдэх царцдас, хоньчны цүнх, зэрлэг спаржа цэцгийн иш...
Сайн хараарай!
Хоньчны цүнхний цэцэг
Та хашааны доор харах болно.

(Башо)
Хайку ч бас энгийн хүмүүсийн даруухан гоо сайхныг үнэлж сургадаг. Башёгийн бүтээсэн жанрын зураг энд байна.
Азалеа барзгар саванд,
Мөн ойролцоох хуурай сагамхай сүйрч байна
Тэдний сүүдэрт байгаа эмэгтэй.

Энэ нь магадгүй ядуу зоогийн газрын эзэгтэй эсвэл үйлчлэгч байх. Нөхцөл байдал хамгийн өрөвдөлтэй боловч гэрэл гэгээтэй байх тусам цэцгийн гоо үзэсгэлэн, эмэгтэй хүний ​​гоо үзэсгэлэн нь гэнэтийн байдлаар тодрох болно.

Сонгогдсон хайку номонд Японы байгаль дэлхий, түүний анхны ахуй амьдрал, зан заншил, итгэл үнэмшил, япончуудын ажил, амралтын өдрүүдийг хамгийн өвөрмөц, амьдралын нарийн ширийн зүйлсээр багтаасан болно.
Тийм ч учраас хоккейд хайртай, цээжээр мэддэг, өнөөг хүртэл зохиогддог.
Би замдаа өвдсөн
Мөн бүх зүйл миний мөрөөдлийг гүйж, эргэдэг
Шатаасан нуга дундуур.
Башёгийн яруу найраг нь мэдрэмжийн дээд систем, амьдралын гайхалтай энгийн байдал, үнэнээр ялгагдана. Түүнд ямар ч суурь зүйл байгаагүй. Ядуурал, шаргуу хөдөлмөр, захтай Японы амьдрал, зам дээрх таверна, гуйлгачид - энэ бүхэн түүний шүлгүүдэд тусгагдсан байв. Гэвч түүний хувьд дэлхий үзэсгэлэнтэй, ухаалаг хэвээр байна.

Тэд дахин газраас босож,
Харанхуйд бүдгэрч, хризантем,
Хүчтэй бороонд хадсан.

Яруу найрагчийн энэ энгийн ландшафтын тоймыг нарийн зүйрлэл болгон хувиргах чадварыг би биширдэг: амьдралын ямар ч бэрхшээл, шуурга чамайг эвдэж, ямар ч бороо чамайг газарт бөхийлгөж байсан - бос, тууштай, хүчтэй бай, бүү бууж өг, мэд. Өөрийнхөө хүч чадал, гоо үзэсгэлэнгээрээ бусдыг хэрхэн баярлуулах вэ, сул үлгэр дуурайл бай.
Яруу найрагч ертөнцийг хайрын нүдээр хардаг ч уйтгар гунигаар бүрхэгдсэн харцнаас нь өмнө ертөнцийн гоо үзэсгэлэн тодордог.

Залуу навчнууд хэр зөөлөн байдаг вэ?
Энд ч гэсэн хогийн ургамал дээр
Мартагдсан байшинд.

Яруу найрагчийн энгийн зүйлд нуугдаж буй гүн гүнзгий зүйлийг олж харах чадварыг би гайхдаг. Залуу навч, хогийн ургамлын эмзэглэл... Манай ертөнцөд Гоо сайхан, Муухай хоёр бие биентэйгээ тулгарах нь тийм биш гэж үү? Үзэсгэлэнгүй нөхцөлд ч гэсэн гоо үзэсгэлэн нь хүч чадал, ялагдашгүй залуу байдлаа харуулж чаддагаараа ялдаг. Гэхдээ энэ терцэд өөр нэг дүр төрх бий: мартагдсан байшин. Хоосон цонх, гүдгэр үүдний танхим, унжсан дээврийг тод хардаг тул өөрийн эрхгүй арьсанд чинь галууны овойлт гүйдэг тийм л мэдрэгдэхүйн гунигт бүрхэгдсэн байдаг.
Башёгийн хувьд яруу найраг нь орчин үеийн яруу найрагчдын нэгэн адил тоглоом, зугаа цэнгэл, амьжиргааны хэрэгсэл биш, харин амьдралынхаа туршид өндөр уриалга байсан юм. Яруу найраг хүнийг дээшлүүлж, эрхэмлэдэг гэж тэр хэлсэн.

XVIII зууны эхээр хайкугийн яруу найргийн төрөл уналтад оржээ. Гайхамшигт яруу найрагч, ландшафтын зураач Бусон түүнд шинэ амьдрал авчирсан. Амьдралынхаа туршид яруу найрагчийг бараг мэддэггүй байсан бөгөөд түүний шүлгүүд зөвхөн 19-р зуунд алдартай болсон.
Бусоны яруу найраг романтик. Ихэнхдээ гурван мөр шүлгээр тэр бүхэл бүтэн түүхийг хэлж чаддаг. Ийнхүү “Зун дөхөж хувцсаа сольсон нь” шүлэгт:
Тэд эзнийхээ илднээс нуугджээ...
Өө, залуу хань нар ямар их баяртай байна вэ
Өвлийн хөнгөн даашинзыг сольж болно!

Феодалын зарлигийн дагуу эзэн нь зарц нараа "нүгэлт хайрын төлөө" цаазаар авах ялаар шийтгэдэг байв. Гэвч хайрлагчид зугтаж чадсан. Улирлын чанартай "дулаан хувцас солих" гэсэн үгс нь шинэ амьдралын босгон дээр чөлөөлөгдөх баяр баясгалантай мэдрэмжийг сайн илэрхийлдэг.
Бусоны шүлгүүдэд үлгэр, домгийн ертөнц амилдаг.
Залуу язгууртны хувьд
Үнэг эргэж харав...
Хаврын салхи.

Хаврын манантай орой. Манан дунд сар бүдэгхэн гэрэлтэж, интоорын мод цэцэглэж, хагас харанхуйд үлгэрийн амьтад хүмүүсийн дунд гарч ирнэ. Бусон зөвхөн зургийн тоймыг л зурдаг ч уншигчид эртний ордны хувцас өмссөн царайлаг залуугийн романтик дүр төрхтэй тулгардаг.

Дүгнэлт.

Өнөө үед tercets-ийн нэр хүнд улам бүр нэмэгджээ. Зарим шүүмжлэгчид тэднийг хуучин урлагийн хоёрдогч, хоцрогдсон хэлбэрүүд гэж үзэж, ард түмэнд хэрэггүй болсон. Эдгээр мэдэгдэл нь шударга бус гэдгийг амьдрал нотолсон. Япон tercet нь уншигчаас уран сэтгэмжтэй ажиллах, яруу найрагчийн бүтээлч ажилд оролцохыг шаарддаг. Энэ бол хайкугийн гол онцлог юм. Бүх зүйлийг эцсээ хүртэл тайлбарлана гэдэг нь Японы яруу найргийн эсрэг гэм нүгэл үйлдэхээс гадна Японы яруу найрагчдын өгөөмөр тарьсан хэдэн үрнээс цэцэг ургуулах агуу их баяр баясгаланг уншигчдад харамлах гэсэн үг юм.

9 http://www.yaponika.com/hokku/kikaku

10 http://www.yaponika.com/tanka/arivara-narihira

11 http://www.yaponika.com/tanka/kamo-mabuti

12 http://www.yaponika.com/tanka/otomo-yakamoti

13 http://www.yaponika.com/tanka/odzava-roan

14 Такахама Киоши. Хайку токухон (Хайку уншигч). Т., 1973.

15 Ямамото. Кенкичи. Башё зэнхокку (Башёгийн хайкугийн бүрэн түүвэр). Т.2, Т., 1974.

16 Кидо Сейзо. Ренга широнко ("холбогдсон бадаг" дахь шүлгийн онол). Тт. 1-2, Т., 1993.

Хатуу, бараг өөрчлөгдөөгүй хэлбэрээр тогтсон танка, хайку гэсэн хоёр сонгодог төрлөөр төлөөлүүлсэн Японы уламжлалт яруу найраг олон зууны турш хаалттай, тусгаарлагдсан гоо зүйн систем болон оршин тогтнож ирсэн.

Сонгодог танка бичгээр (мөн аман хэлбэрээр ч урт) 8-р зуунаас хойш оршин тогтнож ирсэн. мөн олон өөрчлөлтийг хийж чадсан. Ийм танкагийн сэдвүүд нь хатуу зохицуулалттай байдаг бөгөөд дүрмээр бол эдгээр нь хайрын эсвэл салалтын дуунууд, зөвхөн тохиолдлоор эсвэл замдаа бичсэн дуунууд бөгөөд жилийн улирал солигдох үед хүн төрөлхтний туршлага тохиолдож байдаг. Тэдэнд ууссан (эсвэл эс тэгвээс бичээстэй) юм шиг.

Сонгодог танка нь тус бүр 5 - 7 - 5 - 7 - 7 үетэй таван мөрийг агуулдаг бөгөөд энэ жижиг зай нь япон уншигч (эсвэл зохиолч) -д гардаг бүхэл бүтэн ассоциатив цувралыг бусад хэл рүү орчуулахыг зөвшөөрдөггүй. Танка нь тодорхой холбоог бий болгох үүрэгтэй түлхүүр үгсийг агуулдаг тул эдгээр үгсийн бүх утгыг бусад хэл рүү орчуулснаар анхны логик хэлхээг ойролцоогоор сэргээх боломжтой болно. Танка нь хэдийгээр яруу найргийн хэлбэр боловч шүлэггүй гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Савны хэлбэр нь амьдралынхаа туршид маш их зүйлийг туулж, өгсөж, уруудаж, янз бүрийн түүврүүдийг эмхэтгэсэн бөгөөд хамгийн анхных нь 4500 шүлэг агуулсан "Мянган навчны цуглуулга" ("Манёшу", 759) юм. . Аажмаар танкийн антологи нь эзэн хааны тушаалаар хэвлэгдэж эхэлсэн бөгөөд танка өөрөө ордны яруу найрагчдын хараа хяналтан дор хөгжсөн төрөл юм.

19-р зууны эцэс гэхэд танк нь ижил төстэй давталт болж хувирсан нь уламжлалыг баримтлагчдын дургүйцлийг төрүүлж, барууны талыг баримтлагч яруу найрагчдын дургүйцлийг төрүүлжээ. Гэвч 19-20-р зууны зааг дээр тэс өөр хоёр яруу найрагч (Йосано Акико, Ишикава Такубоку) танкагийн хатуу зохицуулалттай эзэлхүүнд шинэ мэдрэмж, үзэл бодлыг нэвтрүүлж, тэдгээр нь хоорондоо уялдаатай байсан ч дүр төрхийг бий болгож чадсан юм. сонгодог, шинэлэг байдал, элэгдэлгүй байдлыг агуулсан.

Японы яруу найрагт хайку (хоку) гэж нэрлэгддэг өөр нэг чухал төрөл байдаг. Хайку бол 17 үет гурван мөрт бадаг бөгөөд нэг мөрөнд бичдэг уламжлалтай.

Японы терцет жанрын гарал үүсэл (анх нь Хокку, дараа нь Хайкай, 19-р зууны сүүлээс Хайку гэж нэрлэгддэг) нь зохиомол бөгөөд дүрмээс үл хамаарах зүйл юм. Ердөө 17 үетэй хайку үсгүүд нь Японы сонгодог Танка буюу Вака хэлний 31 үетэй пентактуудаас өөр төрөл болох "холбогдсон бадаг"-Ренга-аас гаралтай. Вака ("Япон дуу") нь гол төлөв Танка ("богино дуу") пентаверс болон бусад зарим хэлбэрийг (Седока зургаан мөр, Нагаута "уртын дуу") багтаасан ерөнхий ойлголт юм, гэхдээ ихэвчлэн нарийн хэллэгт ашиглагддаг. Танк гэдэг үгтэй ижил утгатай. Вака яруу найраг нь эрт дээр үеэс үүссэн бөгөөд Японы анхны яруу найргийн антологи болох "Мирин навчны цуглуулга" (Маньёшу, 8-р зуун) -д өргөн тусгагдсан байдаг. Хайку (шууд утгаараа "нээх мөрүүд") бол Японы яруу найргийн хамгийн түгээмэл хоёр төрөл болох Вака яруу найраг болон Хайку яруу найргийг холбосон гүүр юм. Бусад яруу найргийн төрлүүд хэдийгээр байдаг ч Япончуудын амьдралд тархалт, нөлөөллийн хувьд Танка, Хайкутай харьцуулах аргагүй юм. хайку япон танка

Анхны хайку 15-р зуунд бий. Тухайн үед Хайкай гэж нэрлэгддэг байсан анхны Хайку нь үргэлж хошигнолтой байсан бөгөөд тэдгээр нь тухайн үеийн сэдвээр хагас ардын аман зохиолын хошин шогийн хосууд шиг байв. Хожим нь тэдний зан чанар бүрэн өөрчлөгдсөн.

Хайкай (хошин шүлэг) төрөл нь "Японы хуучин ба шинэ дууны цуглуулга" (Кокин вака шу, 905) сонгодог яруу найргийн антологийн "Хайкай ута" ("Хошин дуунууд") хэсэгт анх дурдсан байдаг боловч энэ нь тийм биш юм. Гэсэн хэдий ч энэ нь үгийн бүрэн утгаараа Хайкугийн төрөл боловч зөвхөн анхны ойролцоо утгатай юм. Өөр нэг алдартай антологи болох "Цукуба уулын цуглуулга" (Цүкүбашү, 1356) -д Хайкай но ренга гэж нэрлэгддэг, өөрөөр хэлбэл нэг буюу хэд хэдэн зохиолчийн зохиосон, тухайн сэдвээр бичсэн урт шүлгийн гинж гарч ирэв. Гурван мөрийг онцгой үнэлдэг байсан - Хокку . Хайкай но ренгагийн анхны антологи "Чикубагийн галзуу дууны түүвэр" (Чикуба кегиншу) 1499 онд эмхэтгэсэн. Тухайн үед Аракида Моритаке (1473-1549), Ямазаки Сокан (1464-1552) нарыг хүндэтгэдэг байжээ. шинэ жанрын шилдэг яруу найрагчид.

Хайкугийн төрөл бий болсон нь 15-16-р зууны үеэс эхтэй. Хокку хэмээх таван мөрт Танкагийн анхны гурван мөр нь бие даасан утгатай болж, тусдаа төрөл болж хөгжиж эхэлсэн. Хайку бол Ренга шүлгийн урт гинжин хэлхээний эхний гурван мөр бөгөөд ихэвчлэн хоёр ба түүнээс дээш яруу найрагчдын бүтээсэн амебай хэлбэрийн нэг төрөл, тухайн сэдвээр гурван ба хоёр мөртийн дуу хоолойны яруу найргийн эргэлддэг.

Ренга бол үндсэндээ 31 үетэй таван мөрт Танка бөгөөд хоёр хэсэгт хуваагддаг (цезийн өмнөх ба дараах), нэг төрлийн эхлэл ба үргэлжлэл бөгөөд эдгээр нь тодорхой тооны давтагддаг. Шүлгийн мөн чанар нь бичвэрт биш, харин шүлгүүдийн хоорондох нарийн боловч мэдрэгдсэн холбоонд оршдог бөгөөд үүнийг японоор Кокоро (сэтгэл, зүрх, мөн чанар) гэж нэрлэдэг. Шүлгийн эхний ба хоёрдугаар хэсгүүдийн хоорондын холбоог, тухайлбал, терцет ба хос дууны холбоосыг жишээлбэл, Ниои ("үнэр", "үнэр") гэсэн үгээр дүрсэлсэн байдаг.

Ренга - нэг хэмжүүрийн хуулийн дагуу бүтээгдсэн, заримдаа зуу ба түүнээс дээш мөрт хүртэл хязгааргүй урттай терцет ба хос дууны гинж (17 үе ба 14 үе), просодик нэгж нь тав ба бүлгээс бүрдсэн бадаг байх үед долоон үетэй (5-7- 5 ба 7-7). Квинтет нь нэг мөрөнд 5-7-5 үетэй “дээд” Ками-но-ку, нэг мөрөнд 7-7 үетэй “доод” Шимо-но-ку гэсэн хоёр хэсэгт хуваагджээ. Эдгээр хэсгүүд нь өгөгдсөн сэдвээр бүтээгдсэн гурван ба хос үгийн дарааллаар холбогдсон бөгөөд тэдгээр нь утгын хувьд холбогдсон байх ёстой. Урвуу бадаг бүтэцтэй Ренга бас байсан - эхлээд хос шүлгийг, дараа нь терцет. Ренга нь яруу найрагчдын цуглаан дээр олон хоног үргэлжилдэг гэнэтийн байдлаар зохиогддог байв. Бүх терцет ба хосууд (ихэвчлэн өөр өөр зохиолчдын нэрийн жагсаалтаар бичдэг) нийтлэг сэдвээр холбогдсон боловч нийтлэг үйл явдал байдаггүй.

Тэд тус бүрийг хайр дурлал, хагацал, ганцаардлын сэдэвт бие даасан бүтээлийг төлөөлж, ландшафтын зураг дээр буулгаж, утга санааг нь үл харгалзан шүлгийн ерөнхий контекстээс тусгаарлаж болно (энэ хэлбэрийн жишээг дорно дахины яруу найрагт мэддэг. жишээ нь, хоёр хагас найрал дууны гүйцэтгэсэн панутнагийн гинж, Малай яруу найрагт). Гэсэн хэдий ч шүлэг бүр өмнөх болон дараагийн шүлгүүдтэй холбоотой байдаг: энэ нь сул илэрхийлэгдсэн асуулт хариултуудын гинжин хэлхээтэй адил бөгөөд дараагийн терсет эсвэл хос үг бүрт сэдвийн эргэлт, үгийн гэнэтийн тайлбар байдаг. үнэ цэнэтэй.

Ренг төрөл 12-р зуунд үүссэн. сайхан зугаа цэнгэл, уран зохиолын тоглоом болж, дараа нь олон нарийн төвөгтэй дүрэм журам бүхий боловсронгуй, ноцтой урлаг болж хөгжсөн. 13-р зууны төгсгөлд. Энэ төрөл үүссэнийг дүрсэлсэн "Одоогийн толь" (Има Кагами) түүхэн дурсгалд Кусари ренга "яруу найргийн хэлхээ" гэсэн нэр томъёо гарч ирэв.

Уртаас хамааран ийм "гинж" -ийг: Танренга ("богино ренга"), Касен ("Японы яруу найргийн гучин зургаан суут ухаантан" нэрээр нэрлэгдсэн гучин зургаан бадаг - Санжуроккасен), Хякуин ("зуун гинж" гэж нэрлэдэг байв. ”), гэх мэт. “Гинжийг” хэд хэдэн хүн зохиож, уран сайхны онцгой нэгдэл үүсэх ёстой харилцан яриа болж хувирдаг. Зөвхөн өмнөх ишлэлд анхаарлаа хандуулах шаардлагатай байв. "Гинжийг" бүтээхэд хэдэн хүн оролцсоноос хамааран Докугин ("нэг хүн"), Рёо:гин ("хоёр"), Сангин ("гурван") гэж хуваагдсан.

Ренгийн найруулгад зориулсан сэдвүүдийн канон (Дай) байсан: сар, цэцэг, салхи. Тусдаа шүлгүүдийн хооронд тусгай төрлийн шууд бус холболтыг хадгалах шаардлагатай байв. Хамгийн их үнэлэгдсэн нь Микохидари сургуулийн Ренга байсан бөгөөд жишээлбэл, шилдэг яруу найрагч Фүживара Тейка (1162-1241) багтжээ. Ренгаг мөн "сэтгэлтэй хүмүүс" (Ушин ренга), өөрөөр хэлбэл ноцтой, комик, "сэтгэлгүй" (Мушин ренга) гэж хуваадаг. Ренгагийн анхны томоохон цуглуулга нь Нижо Ёшимото, Кю:сэй (1284-1378) нарын эмхэтгэсэн Цукуба шу ("Цукуба уулын цуглуулга", 1357) антологи юм. 15-р зуунд Мэргэдийн нэг болох алдарт яруу найрагч Соги Шинкей (1406-1475) Ренга Сасамеготогийн тухай онолын зохиол бичсэн ("Шивнүүр", 1488) "Ренгагийн долоон мэргэд"-ийн тухай ярьж эхлэв. гол гоо зүйн ангиллын утгыг тайлбарлав. Японы шүүмжлэгчид Шинсэн Цукуба шуг энэ төрөлд хамгийн шилдэг нь гэж үздэг: ("[Цукуба уулын] шинээр эмхэтгэсэн цуглуулга"). Ренг зохиох урлаг нь зөвхөн төгс бадаг бүтээхээс гадна эсрэг цэг, бүхэл бүтэн хэлхээг зохиох урлагаас бүрддэг бөгөөд ингэснээр сэдэв нь дүрэм, хууль тогтоомжийн дагуу бүх өнгөөр ​​тоглож, гялалздаг. яг тэр үед өөр хэний ч адил, хаана ч бүхэлдээ эв найрамдалтай зөрчилдөхгүйгээр анхны байдлаар.

Рэнгийн хэлхээ нь яруу найргийн хурал дээр хоёр ба түүнээс дээш яруу найрагч каноник сэдвүүдийн аль нэгийг сонгож, ээлжлэн теркет, хос шүлгийг зохиосон үед гэнэт зохиогддог байв.

Ренгагийн хэлхээнд Вака (Энго, Эджо) гэх мэт яруу найрагт боловсруулсан арга техник нь харьцангуй илүү бүрэн илэрхийлэлийг олж чаддаг байсан, учир нь Ренга бүхэлдээ том хэмжээтэй, яруу найргийн хэлбэрийг нэгэн зэрэг хадгалсан байдаг. Танка болон түүний олон шинж чанарууд нь харьцангуй өргөн материал дээр олон тооны холбоог байрлуулах боломжийг харах боломжийг олгосон. Үүнтэй төстэй яруу найргийн харилцан яриа нь Манёошү (Мондо) антологийн нэрийн дуунуудад буцаж ирдэг. Аажмаар Ренгагийн нэг хэсэг байсан терцетүүд бие даасан утгыг олж авч, Хайкугийн шинэ яруу найргийн төрлөөр ажиллаж эхэлсэн бөгөөд Ренга төрөл нь бие даасан утгаа бүрэн алдаж, тайзнаас алга болжээ. 16-р зуунд аль хэдийн. Ренга төрөл бараг оршин тогтнохоо больсон.

Хайкугийн хамгийн агуу яруу найрагч, 19-20-р зууны эхэн үеийн хамгийн шилдэг онолч, түүхч. Масаока Шики (1867-1902) Ренга жанр Хайку төрөлд бүрэлдэн тогтсон үүрэг гүйцэтгэсэн гэж үзэж байсан бөгөөд Соканы "Нохой уулын Цукубагийн цуглуулга" (Ину цукуба шу, 1523) комик антологи хэвлэгдсэнээр оршин тогтнохоо больсон. Хайку - хайкай. Хошин шог, хошигнол, урам зориг нь эхлээд бүдгэрч буй төрөлд шинэ хүч авчирсан бүтээлч элементүүд байсан тул хамгийн эртний Хайкай терцетүүд нь зөвхөн хошин шогийн шинж чанартай байдаг. Анхны комик терцетууд 12-р зуунд гарч ирсэн; Фүживара Шунзэй (1114-1204) эмхэтгэсэн Сензай вака шу антологи ("Япон дууны мянган жилийн цуглуулга", ойролцоогоор 1188 он)-д терцетүүдийн хэсэг гарч ирэв.

Хайку гэдэг нэр томъёог 19-р зууны төгсгөл - 20-р зууны эхэн үед дэвшүүлсэн. уламжлалт жанрыг шинэчлэх оролдлого хийсэн дөрөв дэх агуу хайку яруу найрагч, онолч Масаока Шики. XVII-XVIII зуунд. Хайку яруу найрагт Зэн буддын шашны "дутуу үгийн гоо зүй" нөлөөлсөн бөгөөд энэ нь уншигч, сонсогчдыг бүтээлийн үйл ажиллагаанд оролцоход хүргэдэг. Дутуу үгийн үр нөлөөг жишээ нь дүрмийн хувьд (Taigendome) олж авсан тул Хайку хэлний аялгуу-синтактик хэрэгслийн нэг болох сүүлчийн мөр нь ярианы нэгдмэл бус хэсгийг төгсгөж, өгүүлбэрийн предикатив хэсгийг хассан болно. Хайку яруу найрагт Башёгийн сурагчидтай ярилцах хэлбэрээр боловсруулж, тэдний бичиж үлдээсэн гоо зүйн зарчмууд гол үүрэг гүйцэтгэсэн: Саби ("гуниг"), Ваби ("энгийн", "хялбаршуулсан байдал"), Каруми ("хөнгөн байдал"). "), Toriawase ("объектуудын хослол") , Фуэй рюко ("мөнхийн, өөрчлөгдөөгүй, урсах, одоо байгаа").

Гэхдээ энэ бол бусад бүтээлийн сэдэв юм. Рэнгийн алга болсон ба Хайкугийн мандалт Түүхэнд Хайку гэж нэрлэгддэг Рэнгийн эхний гурван мөр нь ихэвчлэн хос шүлгийн дараа урвуу хоёр дахь хэсэгт байрладаг нь гурван мөрт Хайкугийн өмнөх үе юм. Ренга төрөл яруу найргийн тайзнаас алга болсноор гурван мөрт хайку төрөл урган гарч, Японы яруу найрагт Танкагийн хамтаар хамгийн хүндлэгдсэн, өргөн тархсан төрөл болж байна. Ердөө 17 үетэй яруу найргийн энэ маш богино хэлбэр нь нөлөөлөл, хэв гажилтанд өртөмтгий мэт санагдана.

Эхлээд харахад тогтворгүй, бүхэл бүтэн системд дарамт учруулсан, энэ нь илүү амьдрах чадвартай болсон. Энэ тохиолдолд Ранг жанр нь санаачлагчийн үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд түүний тусламжтайгаар өмнө нь нэг формац болж байсан (хэдийгээр энэ нь эвдрэх хандлагатай байсан) Танка хоёр хоолойтой болсноор хоёр хэсэгт хуваагдах боломжийг олж авсан. . Танкны хоёр хэсгийг шүлгийн бие даасан хэсэг болгон ашиглах боломжоор төвөөс зугтах үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд эхний хэсэг болох терцет нь бие даан оршин тогтнож эхэлсэн. Дараа нь бүрдүүлэх үүргээ гүйцэтгэсний дараа Ренга жанр тайзнаас гарсан.

Хайкугийн шүлгийн гол шинж чанар нь энэ нь маш богино, Танка таван ертөнцөөс богино бөгөөд орон зайг ингэж шахах нь мөнхийн, яруу найргийн хэл шинжлэлийн онцгой төрлийг бий болгодог. Хайкугийн гол сэдэв нь байгаль, улирлын мөчлөг бөгөөд энэ сэдвээс гадуур хайку байдаггүй. Энэ сэдвийн мөн чанар нь Киго гэж нэрлэгддэг "улирлын үг" бөгөөд жилийн цагийг бэлгэддэг бөгөөд арван долоон үет шүлэгт түүний оршихуй нь уламжлалыг баримтлагчдад зайлшгүй шаардлагатай гэдгийг мэдэрдэг. Улирлын чанартай үг байхгүй - Хайку байхгүй. "Улирлын үг" гэдэг нь уншигчдад хэд хэдэн дүрсийг сэрээдэг мэдрэлийн зангилаа юм.

Уран зохиол

  • 1. Blyth R. H. Haiku: дөрвөн боть. V .: Дорнын соёл; V.2: Хавар; V.3: Зун-Намар; V.4: Намар-Өвөл. Токио: Хокусейдогийн хэвлэл, 1949-1952. - ISBN 0-89346-184-9
  • 2. Blyth R. H. A History of Haiku. Боть. 1, Эхлэлээс Исса хүртэл. Токио: Хокусейдо хэвлэл, 1963. - ISBN 0-89346-066-4
  • 3. Э.М. Дьяконова. Терцет яруу найргийн зүйл (хайку) / Японы соёл дахь зүйл. - М., 2003. - P. 120--137.

...Тэр ямар ч хүчин чармайлтгүйгээр тэнгэр, газрыг хөдөлгөдөг

Бидний нүдэнд үл үзэгдэх бурхад, чөтгөрүүдийг хүртэл татдаг

Эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн нэгдлийг сайжруулдаг

Хатуу ширүүн дайчдын сэтгэлийг зөөлрүүлдэг... Энэ бол дуу юм.

Ки но Цураюки. “Кокиншү” цуглуулгын өмнөх үгээс

Японы зүрхнээс гаралтай яруу найраг

Магадгүй, бүх үндэстний дунд дуу, шүлэг нэг "эх сурвалжаас" төрдөг, гэхдээ зөвхөн япончуудын дунд дуу нь хөгжим гэсэн үг биш юм. "Дуу яруу найрагтай тэнцэхгүй, гэхдээ түүнээс өндөр ч биш, доогуур ч биш." Япончууд өөрсдийгөө олон янзаар илэрхийлдэг.

Японы яруу найргийн төрлүүд:

  • Танка бол богино хэмжээний уянгын дуу юм.
  • Садока - зургаан ишлэл.
  • Ренга бол төгсгөл рүүгээ задарч буй үгийн дүрсийн гинж юм.
  • Хайку бол бие даасан төрөл бөгөөд өнөөг хүртэл алдартай.
  • Ута бол Нагаутагийн хавсралт болдог таван мөрт шүлэг юм.
  • Нагаута бол маш урт баллад юм.
  • Хайку бол Японы уламжлалт яруу найраг юм.
  • Cinquain - 5 холбогдоогүй мөр.
  • Киока бол яруу найргийн (галзуу шүлэг) хошин шогийн төрөл юм.
  • Ракушю - 13-14-р зууны хошин яруу найраг.

Яруу найргийн анхны нотолгоо

Одоо яруу найргийн зарчмын "хөшөө" гэж тооцогддог яруу найргийн дурсгалт байдлын анхны нотлох баримтуудын нэг бол "Манёшү" антологи юм. Энэ нэрний орчуулга нь бас хоёрдмол утгатай: "Олон зуун жилийн дууны цуглуулга" эсвэл "Түмэн навчны цуглуулга". Энэхүү антологи нь 8-р зуунаас эхтэй бөгөөд 20 хэсэгт хуваагдсан бөгөөд нийлээд 4500 шүлэг багтсан болно. Энэхүү үнэхээр өвөрмөц цуглуулга нь 4 зууны турш үргэлжилсэн бүтээлүүдээс бүрддэг!

Манёошү нь Японы яруу найргийн бүх төрөл, хэлбэрийг агуулдаг. Хамгийн сонирхолтой, хачирхалтай нь нийгмийн яруу найраг юм. Энэ нь өөрөө тэр үед ховор тохиолдол байсан. Мэдээжийн хэрэг, энэ антологид нэр нь үл мэдэгдэгч олон шүлэг байгаа. Хожмын үед ижил төстэй антологи зохиоход зохиогч нь тодорхойгүй шүлгийг оруулаагүй учраас энэ нь маш чухал юм.

Хоёр дахь гэрчлэл ба хууль тогтоомж

Яруу найргийн хөгжлийн хоёр дахь нотолгоо бол 26 товхимол, 1111 шүлгийн "Кокинвакашу" цуглуулга юм. Уянгын болон ландшафтын хуваагдалаас гадна яруу найргийн гомдол, баяр хүргэе, аяллын шүлэг, акростикууд байдаг.

Энэхүү антологийг эзэн хааны зарлигаар цуглуулсан бөгөөд тэрээр өөрийн болон бусад зууны яруу найрагчдын өвийг хамгаалах үүрэгтэй гэж үздэг байв. Сонирхолтой нь, Хятад хэл дээрх оршил үгийг яруу найрагч, яруу найргийн агуу яруу найрагч Ки но Ёшимочи бичсэн бөгөөд тэр ч байтугай түүнийг таньдаг байжээ. Тиймээс энэхүү түүвэр нь Японы яруу найргийн түүхийг уншигчдад хүргэх хамгийн амжилттай бөгөөд нарийн оролдлого юм. Кокинвакашу бол танк барих дүрмийг тогтоож, энэ маягтыг каноник болгосон.

Зэрэглэлийн төрөлт, хөгжил

12-р зуунаас хойш Японд ренга алдартай болсон - яруу найргийн гинж нь төгсгөлд нь холбоос болж хуваагддаг. Энэ хэлбэр нь хоёр өөр яруу найрагчийн зохиосон танренга (ренгагийн богино хэлбэр) -ээс гаралтай - 7 үет эхний гурван мөрийг нэг яруу найрагч, сүүлийн хоёр мөрийг нөгөө яруу найрагч бичсэн. Дараа нь энэ хэлбэр нь хэд хэдэн яруу найрагчдын бичсэн теренга, кусари ренга болж хөгжсөн.

Камакурагийн эрин үед ренга өөрийн гэсэн канонуудыг олж авсан бөгөөд хэлбэр нь өөрчлөгдсөн. Одоо зуу зуун мөртэй байх учиртай, сүнсгүй ренга мушин, сэтгэлтэй ренга ушин гэх мэт чиглэлүүд гарч ирэв.

Эхнийх нь жинхэнэ утгаараа сүнслэг байдлын дутагдал биш, харин хошин шог, заримдаа садар самуунаар дүүрэн шүлгийн хэлбэр юм. Сэтгэлтэй хүмүүс бол ноцтой ойлголтыг илэрхийлэх гоёмсог хэлбэр юм.

Эриний төгсгөлд Камакура ренга нь хамгийн алдартай хэлбэрийн хувьд онцгой мастеруудыг олж авсан. Тэр үед зөвхөн энэ үгийн хэлбэрт амьдралаа зориулсан яруу найрагчид гарч ирэв. Олон мастеруудын дунд алдарт Гусайгийн шавь Нижо Ёшимото байсан. Тэд хамтдаа ренгагийн цуглуулга, нэг төрлийн антологи, тэдгээрийн дагуу зохиох ёстой канонуудын багцыг эмхэтгэсэн. Үүн дээр Шинкей, Такаяма Созей нарын оруулсан хувь нэмрийг нэмсэн бөгөөд тэд нарийвчилсан гоо сайхны (ушин, югэн) чухал ач холбогдлыг онцлон тэмдэглэсэн зохиол туурвижээ.

Дараа нь хэсэг яруу найрагчид Вусин Ренга шүлгийн хэлбэрийг авч, энэ яруу найргийг төгс төгөлдөрт хүргэхээр зорьжээ. Соги бүлгийг удирдаж, Сочо, Инаваширо Кенсай, Шохаку нар нэгдэв. Зорилго нь биелэх боломжгүй мэт санагдаж байсан ч эдгээр яруу найрагчид хэлбэр дүрсээ төгс болгож чадсан бөгөөд үүнийг Япончууд бүгд хүлээн зөвшөөрдөг. Гэсэн хэдий ч Согаг нас барсны дараа вушин ренга төрөл хурдан буурчээ.

Гэхдээ юу ч ингэж үхдэггүй, энэ хэлбэрийг хайку, хайкай, хайкугаар сольсон. Тэд мушин ренгагаас шилжилтийн хэлбэрүүд байсан юм шиг. Эдгээр tercets нь хошигнол, оюун ухааныг өөртөө шингээсэн.

Хайкай

Хайкай яруу найргийн хөдөлгөөн нь хайгон хэлбэр, урьд өмнө яруу найргийн үгийн хэлбэрийн толь бичигт зөвшөөрөгдөөгүй хятад үг, хэллэгийг зээлж авах замаар тодорхойлогддог байв.

Яаж бичих, юуг хэрэглэх вэ гэдэг дээр мэдээж дүрэм журам, хуулиудын төлөөх тэмцэл байсан. Мацунага Тейкоту албан ёсны хандлагыг сурталчилсан. Тэрээр хайкайг язгуур урлагийн дэгжин, тансаг хэлбэр болгохыг хүссэн. Энэ яруу найрагчийг нас барсны дараа түүний дүрмийн номыг Сияма Сойн тэргүүтэй яруу найрагчдын өвөрмөц сургууль сорьсон юм. Тэрээр инээдмийн талыг онцлон тэмдэглэв. Шияамагийн сургуульд Яказу Хайкай хөдөлгөөн үүссэн. Энэ бол чөлөөт эвлэлдэн нэгдэх практик байсан бөгөөд үүний үндсэн дээр хүн ганцаараа аль болох олон шүлэг зохиох ёстой байв.

19-р зуунд хайкай урлаг маш өргөн дэлгэрч, зохиолчдын тоо улам бүр чанаргүй болжээ. Хоёр дахь зэрэглэлийн яруу найргийн энэ даланг бог малын тухай дуулдаг, бас ядуугийнхаа тухай их бичдэг Кобаяши Исса л давж чаджээ.

Шинэ хэлбэр

19-р зуун бас романтик яруу найрагчдын галактик үүссэнээр тэмдэглэгдсэн байв. Тэд уламжлалыг хүлээн зөвшөөрөхийг хүсдэггүй, Европын яруу найргийн төлөө зогссон шинэ хэв маягийн жинхэнэ хөдөлгөгчид болжээ. Яруу найрагт нэн даруй өөрчлөлт гарч, тэр эрин үеийг Шинтайшийн Алтан үе гэж нэрлэдэг. Эдгээр гайхалтай өөрчлөлтүүд нь Шимазаки Тосоны цуглуулгын дүр төрхөөр тэмдэглэгдсэн байв. Энэ яруу найрагчийн дууны үг нь нийгмийн өөрчлөлтийн эрин үеийг тусгасан байв. Яг тэр үед романтизмыг тунхагласан Дой Бансуй гарч ирэв. Шимазаки, Дой хоёр бие биенээсээ тэс өөр байсан. Дой түүврээ хэвлүүлж, тэнд оршихуйн асуудлууд болон энэ орчлонд өөрийн байр сууриа олох мөнхийн асуултын тухай өгүүлсэн байна. Шимазаки хавар, байгаль, хайр дурлалд чин сэтгэлээсээ, залуу насны баяр баясгаланг илэрхийлэв.

Бидний зуунууд

Энэ бол 20-р зууны босгон дээр Японы яруу найраг үүссэн өнгө юм. Жагсаалтаас илүү олон сайхан яруу найрагчид байсныг хэлэх нь илүүц биз. Залуу зохиолчдын хөгшин зохиолчидтой хийсэн яруу найргийн "тулаан" нь ялангуяа шүлгийг нь өөрөө уншвал маш сонирхолтой байдаг. Гэхдээ нэг нийтлэлд хүн бүрийг анхаарч үзэх боломжгүй юм. Тиймээс энэ зуунд шилжихэд бид энэ жилүүдэд Японы яруу найрагчид Римбо, Верлен, Малларме, Бодлер болон бусад Европын яруу найрагчдыг бэлгэдлийн төрлөөр алдаршсан гэдгийг дурдахыг хүсч байна. Энэ нь япончууд аливаа зүйлийн тухай ойлголт, байгаль, ертөнцийг үзэх үзэлд нөлөөлсөн нь дамжиггүй.

Сонгодог яруу найраг танд жаахан хэцүү байж магадгүй бол орчин үеийн яруу найраг таны мэдэлд байна. Гэхдээ ямар ч тохиолдолд орчуулгад найдаж болохгүй, ихэнхдээ нэг шүлэгт 10 орчуулга хийх боломжтой бөгөөд нэг нь ч бүрэн үнэн зөв байж чадахгүй. Үүнийг хийхийн тулд текстийг эх хувилбараар нь унших нь дээр. Хэрэв та Япон хэлний мэдлэгээ ахиулах эсвэл эхнээс нь сурахыг хүсвэл манай хэл рүү урьж байна!

Ардчилсан яруу найраг

Европчууд болон Шинэ ертөнцийн хүмүүс 20-р зууны 10, 20-р үеийг урам зориг дүүрэн угтаж, ойрын ирээдүйд дэлхийг байлдан дагуулах болно гэдэгт итгэлтэй байв. Жюль Вернийн зохиолууд аль хэдийн бий болсон, технологийн дэвшил хуучин морийг сольсон. Урлагт шинэ хүмүүс элссэн, залуу, идэвхтэй, тэд зөвхөн хуучнаасаа татгалзаж зогсохгүй эрс шинэ зүйлийг хүсч байв.

Каважи Рюкогийн туршилтын яруу найргийн шугамаар Японы яруу найрагт инноваци нэвтэрсэн. Тэрээр бэлгэдлийн үзлээс татгалзаж, хуучин бичмэл бунгог орхиж, амьд ярианы төрлийг дэлхийд авчирсан ижил төстэй олон хүмүүсийг хурдан олж авав. Байгалийн ухааны олон сургууль бий болсон. Шинэ яруу найрагчдын дунд Фукуши Кожиро онцгойлон ялгарч, дэлхийн баялгийн жинхэнэ эзэн хүний ​​тухай шүлэг зохиожээ. Яг энэ үед яруу найраг ардчилсан болж, язгууртны элит, уншлага сайтай хүмүүст төдийгүй жирийн ард түмэнд хандаж байв. Яруу найрагчдын “ардын сургууль” бий болж, түүнээс Ишикава Такубоку зэрэг жинхэнэ сонгодог бүтээлүүд гарч ирэв.

Хэрэв та тэр үеийн социалист сэтгэлгээ агаарт эргэлдэж эхэлсэн юм шиг санагдаж байсан бол тийм байх. "Пролетар" гэж нэрлэгддэг уран зохиол, яруу найраг, ялангуяа энгийн хүмүүсийн өдөр тутмын хүнд хэцүү амьдралын тухай үнэнийг илэрхийлж эхлэв. Мөн энэ давалгаан дээр цөллөгт амьдарч байсан яруу найрагчид тариачид, ажилчдын өөрийгөө танин мэдэх тухай уран яруу найрагуудаараа оргилд гарч, барууны "зүүн" урлагийн нөлөөн дор үүссэн бүтээлч яруу найрагчид тэргүүн эгнээнд байв.

Эсрэг лагерьт хэн зогсож байсан бэ? 20-р зууны 20-иод оны сүүлчээр "Si to Siron" сэтгүүлийн үндсэн дээр сюрреализмын үзэл санаа, улс төр, яруу найргийн хоорондох тодорхой ялгааг сурталчлах нөлөө бүхий нийгэмлэг бий болжээ. Энэ хөдөлгөөнийг алдарт Нишиваки Жунзабуро удирдаж байжээ.

Модернистууд

Японы модернизм нь пролетар үндэстэй. Бага зэрэг инээдтэй сонсогдож байгаа ч үнэн. Яруу найраг нь уламжлалт бус шинэ урсгал Миязава Кэнжи шиг зохиолчийг Японд авчирч ч, ашиглаж ч чадахгүй албан ёсны арга барилаар дүүрэн байв.

Мэдээж засвар, хязгаарлалтгүй “ухамсрын урсгал” болон “автомат бичиг” гэгчийг нарны гэрэлд байлгахыг хүссэн эрс сэтгэлгээтэй залуус байсан. Эдгээр яруу найрагчдын шилдэг нь Оно Тозабуро, Мурано Широ болон бусад хүмүүс юм. Амьдралынхаа туршид тэд бодит амьдралаас тасрахгүйгээр технологийг чадварлаг ашиглаж, модернизмын мастерууд гэдгээрээ алдартай.

Үзэсгэлэнгүй дууны үг

30-аад оны сүүл. Японд шинэ үзэгдэл болох "Сики" сэтгүүл гэрэлтэж, "үнэчгүй дууны үг" бий болсон. Нөгөөтэйгүүр, өөрсдийгөө анархистууд гэж зарласан яруу найргийн ертөнцөд Рекитэй нийгэмлэгийн урсгалууд цутгаж байв. Энэ нийгэмлэгийг Накахара Чуяа тэргүүлж байсан бөгөөд тэрээр гүн ухааны сургуулийн буддын хийсвэрлэл, утгагүй зүйлийн гоо зүйн хослолыг сурталчилж байв. Энэ хоёр яруу найргийн урсгал маш удаан хугацаанд хөөсөрч, сэтгэлийг нь догдлуулж байсан ч дэлхийн хоёрдугаар дайн өмнө нь байлаа.

Дайны дараах яруу найраг

Япон улс орны хувьд сүйрнэ гэж хүлээж байсан. Бид бүгдийн мэддэг эмгэнэлт үйл явдалд хүргэсэн ард түмний үндэсний үзэл санаа, ёс суртахууны үнэт зүйлсийг үгүйсгэв.

Шинэ яруу найрагчид бузар муугийн мөн чанарыг ойлгохыг эрэлхийлж, сүйрлийн хүчийг эсэргүүцэх сайн сайхныг олж мэдэхийг эрэлхийлэв. Өнгөрсөн үеийн буруутгагчид нь Канеко Мицухару байв. Аюкава Нобуо болон бусад алдартай яруу найрагчдын дайны аймшгийн тухай өгүүлсэн тэргүүн эгнээний яруу найраг гарч ирэв. "Зүүний хөдөлгөөн" нь "ардчилсан яруу найргийг" идэвхтэй сурталчилж байв. Тэд байр сууриа алдаж эхэлсэн ч "эсэргүүцэгчид"-ийн дунд алдартай хэвээр байв.

50-аад оны сүүлээр Арети нийгэмлэг урам хугарах яруу найраг хэвлүүлжээ. Ерөнхийдөө яруу найргийн хүрээлэлүүд үгүйсгэх, эрэл хайгуулд анхаарлаа хандуулсан. Энэ бүхнээс шинэ хэлбэрийг ч биш, харин хуучин үнэт зүйлсийн эрэл хайгуулыг харж болно.

Уламжлалт хүмүүнлэгийн үнэт зүйлс одоо нөхөрлөл, хайр, нигүүлслийн тухай дууны үгэнд дахин нээгдэв. Таникава Шунтаро үнэхээр япончуудад төдийгүй дэлхийн урлагт шинэ яруу найргийн гоо зүйг харуулж чадсан тэр үеийн шилдэг яруу найрагчдын нэг байв. Нео-авангард, яруу найргийн бослогын анархи, конформист бус чиг хандлага, нигилист хөдөлгөөн нь Японы үндэс суурийг эсэргүүцэхээ больсон, харин дэлхийн үндэс суурийг эсэргүүцсэн хэвээр байгааг олж мэдэх ёстой байв.

Японы алдартай шүлгүүдийн аль нь танд хамгийн их нийцдэг вэ? Та Японы яруу найрагт дуртай юу? Хэрэв тийм бол ямар хугацаанд? Сэтгэгдэл дээр бидэнд хэлээрэй.

Мэдээжийн хэрэг яруу найрагт шингэсэн Японы гүн ухааныг ойлгохын тулд шаргуу ажиллах хэрэгтэй, гэхдээ та ердөө долоо хоногийн дотор япон хэлийг уншиж сурах боломжтой! Надад итгэхгүй байна уу? "Долоо хоногт хирагана хэрхэн сурах вэ" видео хичээлийг дагаж, аваарай!

ХУУРАХ ХУУДАС ============================
Японы яруу найрагт "мэдрэмжийн дараах" гэсэн нэр томъёо байдаг. Танкагаас үүссэн гүн цуурай тэр дороо арилдаггүй. Пүрш шиг дарагдсан мэдрэмж нээгдэж, хоёр, гурван цохилтоор зурсан зураг анхны бүрэн бүтэн байдалдаа гарч ирнэ. Төсөөллийг сэрээх чадвар нь Японы жижиг хэлбэрийн дууны гол шинж чанаруудын нэг юм.
Богино шүлэг (хэдхэн үг) нь бодол, мэдрэмжийн хүчирхэг конденсатор болж чадна. Шүлэг бүр нь жижиг шүлэг юм. Тэр таныг бодох, мэдрэх, дотоод алсын хараа, дотоод сонсголыг нээхийг уриалж байна. Мэдрэмжтэй уншигчид яруу найргийн хамтран бүтээгчид байдаг.
Танка гэдэг үгийн утгаараа "богино дуу" нь эрт дээр үед ардын аялгууны гүнээс үүссэн. Одоо ч тодорхой аялгуу дагаж, эгшиглэн уншдаг. Thangka бол ердөө таван шүлэг юм. Савны хэмжүүрийн систем нь маш энгийн. Японы яруу найраг бол үг хэллэг юм. Үе нь эгшиг авиа эсвэл эгшигтэй хосолсон гийгүүлэгчээс бүрдэнэ; Ийм хослолууд тийм ч олон байдаггүй. Байнгын давталт нь уянгалаг эвфони үүсгэдэг. Танка нь олон байнгын яруу найргийн эпитет, тогтвортой зүйрлэлүүдийг агуулдаг. Төгсгөлийн шүлэг байхгүй бөгөөд энэ нь шүлгийн эхэн ба дунд хэсэгт хамгийн сайн найрал хөгжим, гийгүүлэгч дуудлагуудаар солигдсон байдаг.
(Вера Марковагийн "Японы пентографууд. Шүүдрийн дусал" номын өмнөх үгээс)

Танка (өөрөөр бол вака эсвэл ута) бол Японы яруу найргийн уламжлалт төрөл бөгөөд 5-7-5-7-7 үетэй таван төрлийн таван төрөл юм.
*(Уралдаанд 5 үетэй мөрөнд - 4-6 үет, 7 үетэй мөрөнд - 6-9 үетэй бол хэлбэрийн каноноос хазайхыг зөвшөөрдөг. Гэхдээ 5-7-5-7 хэлбэрт -7 нь илүү тохиромжтой.)

Миний хаалган дээр
Хайлаас модон дээр боловсорсон жимс бий,
Олон зуун шувууд нисэх үед тэднийг чимхдэг.
Олон мянган шувууд цугларав -
Хайрт минь чи тэнд байхгүй ...
Үл мэдэгдэх зохиогч (А. Глускинагийн орчуулга.)

"Сонгодог каноны дагуу танк хоёр бадаг байх ёстой.
Эхний бадаг нь 5-7-5 үет гурван мөртэй,
ба хоёр дахь нь - 7-7 үетэй хоёр мөр.
Нийтдээ 31 үет таван мөрт шүлэг юм. Энэ бол хэлбэр гэсэн үг юм. Мөр, бадаг хоёр өөр зүйл гэдгийг би та бүхний анхаарлыг татаж байна.
Агуулга нь ийм байх ёстой.
Эхний бадаг нь байгалийн дүр төрхийг харуулж байна.
хоёр дахь нь энэ дүр төрхийг төрүүлдэг мэдрэмж эсвэл мэдрэмж юм. Эсвэл эсрэгээрээ." (Елена
Югэн тухай хамгийн үнэн зөв тодорхойлолтуудын нэгийг яруу найрагт өөрийн югэн сургаалыг бий болгосон Танка Фүживара Тошинари хүлээн зөвшөөрч болно.

Үдшийн бүрэнхийд
Талбай дээгүүр намрын хуй салхи
Сэтгэлийг нь цоолж байна...
Бөднө шувууны гомдол!
Гүн өвсний тосгон.

Югэн бол байгаа зүйлийн эмзэг байдлын мэдрэмж боловч яруу найрагчид "тодорхойгүй тэнүүчлэх" (тадаю) байдалд дуртай байв. Аварэ бол цайвар ян бол югэн бол нэвтэршгүй билгийн...

TANK 5-7-5-7-7 - богино дуу
*ямар ч шүлэг байхгүй
* Танкагийн эхний гурван мөр нь хайку эсвэл хайку юм.
* Ерөнхийдөө эхний гурван мөр нь нэг өгүүлбэр байх ёстой.
* ХОЁР бадаг (албан ёсоор зайгаар хуваагдаагүй) байх ёстой.
- Эхний бадаг нь байгалийн дүр төрхийг харуулсан,
- хоёр дахь нь энэ дүр төрхийг өдөөдөг мэдрэмж эсвэл мэдрэмж юм.
* хэв маягтай:
Аваре - цайвар ян,
Югэн - нэвтэршгүй билгийн, дотно, нууцлаг, ид шидийн шинж чанартай
tadayou - тодорхойгүй байдалд тэнүүчлэх"
* ! өнгөрсөн цаг, not allow in tanka
* ! Төлөөлөгчийн тухай маргаантай асуудал байна. (FUJIWARA SADAIE мөн тэдгээрийг ашигладаг)
"...Энд өөрчлөгдөөгүй цорын ганц хүн бол би.
Энэ хөгшин царс шиг" (М. Башё) - Энд та төлөөний үг, өнгөрсөн цаг хоёулаа байна

+++
Уулсын гүнд
улаан агч навчийг гишгэнэ
ёолох буга

Би түүний уйлахыг сонсдог ... миний дотор
намрын бүх уйтгар гуниг

ХАЙКУ-Хоку 5-7-5

* Хайку текстийг 12:5 харьцаагаар хуваадаг - 5-р үе эсвэл 12-т.
* гол байр нь хүний ​​амьдралтай шууд эсвэл далд хамааралтай байгалийн дүр төрхийг эзэлдэг.
* текст нь жилийн цагийг зааж өгөх ёстой - үүний тулд киго - "улирлын үг" -ийг заавал элемент болгон ашигладаг
* хайку нь зөвхөн одоо цагт бичигдсэн байдаг: зохиолч саяхан үзсэн эсвэл сонссон зүйлийнхээ тухай шууд сэтгэгдлээ бичдэг.
*хайкуд гарчиг байхгүй
*Rhyme ашигладаггүй
* Хайку бичих урлаг нь нэг мөчийг гурван мөрөнд багтаан дүрслэх чадвар юм.
* үг бүр, зураг бүр чухал бөгөөд тэд онцгой жин, ач холбогдлыг олж авдаг
* Цөөн үгээр олон үг хэлэх нь хайкугийн гол зарчим юм.
* Хайку шүлгийг ихэвчлэн тусдаа хуудсан дээр хэвлэдэг. Уншигч яаралгүйгээр яруу найргийн уур амьсгалд гүн гүнзгий нэвтэрч орохын тулд үүнийг хийдэг.
++++
Нүцгэн мөчир дээр
Хэрээ ганцаараа сууна.
Намрын үдэш (Мацуо башё)

RUBAI - дуртай дөрвөлжин

* ааба, - эхний, хоёр, дөрөв дэх шүлэг
........ бага давтамжтай -
* аааа, - дөрвөн мөр нь бүгд холбодог.

++++
Нэг гартаа цэцэг, нөгөө гартаа байнгын шил,
Бүх орчлон ертөнцийг мартаж, хайрттайгаа найрлаарай.
Үхлийг гэнэт хар салхи чамаас салгах хүртэл,
Сарнайн дэлбээ шиг мөнх бус амьдралын цамц.
(Омар Хайям)

Би цэцэрлэгт гарч уйтгар гунигтай, өглөө нь баярласангүй,
Булбул Сарнайд учир битүүлэг байдлаар дуулжээ.
"Нахианаас өөрийгөө харуул, өглөө баярла,
Энэ цэцэрлэг хичнээн сайхан цэцэг өгсөн бэ!"
(Омар Хайям)

SINQWINE 2-4-6-8-2

* дидактик зорилгоор, дүрслэлийн яриаг хөгжүүлэх үр дүнтэй арга болгон ашигладаг
* нарийн төвөгтэй мэдээллийг нэгтгэх хэрэгсэл, оюутнуудын үзэл баримтлал, үгсийн сангийн мэдлэгийг үнэлэхэд хэрэгтэй.
* Угаалтуур
1-р мөр - syncwine-ийн сэдвийг илэрхийлсэн нэр үг
2-р мөрөнд - syncwine сэдэвт дурдсан сэдвийн үзэгдлийн зарим сонирхолтой, онцлог шинж чанарыг илчилсэн нэр үг.
3-р мөр - 3-р үйл үг нь тухайн үзэгдэл, объектын үйл ажиллагаа, нөлөөллийн шинж чанарыг илтгэнэ.
4-р мөр - өмнөх хоёр мөрийг бататгаж, үзэгдэл, объектын мөн чанарыг харуулсан хэллэг
5-р мөр - үр дүн, дүгнэлт зэрэг үүрэг гүйцэтгэдэг нэр үг

Урвуу синхрончлол - шүлгийн урвуу дараалалтай (2-8-6-4-2);
Mirror syncwine - таван мөрт хоёр бадаг хэлбэр,
Эхнийх нь уламжлалт,
хоёр дахь нь урвуу синхрончлолууд;

Cinquain эрвээхэй - 2-4-6-8-2-8-6-4-2;
Crown of cinquains - бүрэн шүлэг үүсгэдэг 5 уламжлалт cinquains;
Цинквейн зүүлт бол сонетийн хэлхээний аналог юм.
*6 дахь syncwine нэмсэн синквин титэм,
Эхний мөрийг эхний syncwine-ээс авсан бол,
хоёр дахь мөр гэх мэт.

Syncwine бичих дүрмийг хатуу дагаж мөрдөх шаардлагагүй.
Жишээлбэл, текстийг сайжруулахын тулд дөрөв дэх мөрөнд гурав, таван үг, тавдугаар мөрөнд хоёр үг хэрэглэж болно. Энэ нь ярианы бусад хэсгийг ашиглах боломжтой.
Синквин бичих нь зохиогчоос мэдээллийн материалын хамгийн чухал элементүүдийг олж, дүгнэлт хийж, тэдгээрийг товч томъёолох чадвартай байхыг шаарддаг чөлөөт бүтээлч байдлын нэг хэлбэр юм.
Уран зохиолын хичээлд синхрончлолыг ашиглахаас гадна (жишээ нь, дууссан ажлыг нэгтгэн дүгнэх) бусад хичээлийн хичээлд хамрагдсан материалын эцсийн даалгавар болгон синквинийг ашиглах дадлага хийдэг.

ХУРИМ - хэт богино яруу найргийн хэлбэр

*нийт зургаан үетэй хоёр мөрт шүлэг.
3+3 эсвэл 2+4.
* таваас илүүгүй үг байх ёстой
* цэг таслал байх ёсгүй.

++++
Япон
эрвээхэй
(Алексей Верницкий)

Бид хаана байна
тэнд сайхан байна
(Олег Ярошев)

Үргэлжлэл

Япон шүлэг бичих бие даан суралцах 1-р хэсэг

Сенрюү (Япон; "голын бургас") нь Эдогийн үед үүссэн Японы яруу найргийн төрөл юм. Энэ хэлбэр нь хайкутай давхцдаг, өөрөөр хэлбэл энэ нь 5, 7, 5 урттай мөрүүдээс бүрдсэн терцет юм. Гэхдээ хайкугийн уянгын төрлөөс ялгаатай нь Сэнрю нь байгалийн сайхныг биширдэг, хошин шогийн төрөл юм. Сэнрю нь ихэвчлэн киго агуулаагүй нь онцлог юм - сонгодог хайкуд заавал байх ёстой дөрвөн улирлын аль нэгийг илтгэдэг.

Японы инээдмийн соёлд хошигнол үргэлж хошигнолыг давамгайлж ирсэн. Энэ тухай Т.Григорьева “Японы урлагийн уламжлал” номондоо бичжээ. Тиймээс сэнрюү жанрын хайку нь егөөдлийн уран бүтээлд тохиолддог шиг эрх баригчдын хавчлагад өртөөгүй. Хошигнол нь нийгмийн асуудлыг хөндөөгүй ч гэсэн эрх мэдлийг эсэргүүцэж чадна: хэрэв оюун санааны эрх баригчид үүнийг шүүмжлэлийн монополийг зөрчсөн гэж үзвэл ёс суртахууныг байнга үгүйсгэх замаар. Гэхдээ сэнрюү энгийн хүний ​​муу муухайг ёс суртахууны хувьд буруушаадаггүй. Энэ нь хошин шүлэгт ч гэсэн хошигнол, анекдот, ноорог төрөл юм.

Хэдийгээр гадна талаасаа агуулгын хувьд сэнрю нь Европын хошигнолтой төстэй боловч сэнрю болон Европын инээх уламжлалын хооронд үндсэн ялгаа бий. Сенрюү үзэл суртлын ноцтой үндэслэлтэй байсан бөгөөд сэнрюгийн мастерууд өөрсдийгөө өнгөрсөн үеийн яруу найрагчдаас гоо зүйн хувьд доогуур яруу найрагчид гэж үздэггүй байв. Япон хэлээр инээдийг "окаши" гэдэг. 18-р зууны Японы инээдмийн соёлын талаар Т.Григорьева ингэж бичжээ: “Хисамацу окашиг аэр, югэн, сабитай зэрэгцүүлэн тавьдаг нь гайхах зүйл биш юм. Тэд тэгш эрхтэй. Цаг бүр өөрийн гэсэн мэдрэмжтэй байдаг: Нарагийн ширүүн байдал, Хэйаны гоо үзэсгэлэн, Муромачигийн уйтгар гуниг, Эдогийн инээд. Нийгэм сонирхохоо больсон зүйлээ арилгаж, хэрэгтэй зүйлээ олны өмнө гаргаж ирсэн. Гоо сайхны шалгуур тогтмол хэвээр байв."

Сэнрю нь яруу найрагч Карай Сэнрюгээс (;;;;, 1718-1790) нэрээ авсан бөгөөд үүний ачаар төрөл нь алдартай болсон.

Хэрэгтэй холбоосууд
http://haiku.ru/frog/def.htm Алексей Андреев ХАЙКУ ГЭЖ ЮУ ВЭ?
http://www.haikupedia.ru/ Хайкупедиа - Хайкугийн нэвтэрхий толь
http://tkana.zhuka.ru/kama/ugan/ Югэн хэв маягаар
оддын гүүрэн дээрх уулзалтууд V. тэмцээний шүлэг
Хайку тэмцээн (шүүлтийн дүрэм)
Ryoanji цэцэрлэгт хүрээлэнгийн тэмцээн
үүрд баяртай ... акро-танк ... оролдлого 6
http://termitnik.dp.ua/poem/152528/ TERMITNIK яруу найраг
Сонгодог (Acro-tanka) Константин

Таня Ванадис
Цунами Сан
Оросын киго толь бичиг - улирлын үгс

1. Хайку буюу хайку - (эхний бадаг) 17 үетэй (5+7+5) холбогдоогүй терцэт.
2. Танка - (богино дуу) 31 үетэй (5+7+5+7+7) таван мөрийг холбосон. Яруу найргийн үндэс нь хүний ​​сэтгэлд байдаг.
3. Киока - (галзуу яруу найраг), танка шиг хэмжээтэй.
4. Ракүшю - хошин шогийн төрөл.
5. Тека буюу нагаута - (урт дуу), танкийн хэмжээ, 100 хүртэл мөр.
6. Бусокү-секитай - (байгалийн сүнс - хүний ​​сүнс) орчуулсан - "Бурхан багшийн мөр" - 38 үет зургаан мөрт шүлэг (5+7+5+7+7+7).
7. Седока - (сэлүүрчдийн дуу) 38 үетэй зургаан мөрийг үл эсгэсэн (5+7+7+5+7+7).
8. Шинтайши - (шинэ шүлэг) - эхлэл нь танка шиг, нийт хэмжээ нь хязгааргүй - романтик яруу найргийг 20-р зууны эхээр яруу найрагч Шимазаки Тосон баталжээ.
9. Синквайн - 22 үет (2+4+6+8+2) холбогоогүй таван мөрт шүлгийг 20-р зууны эхээр Америкийн яруу найрагч А.Крепси зохиож хэрэглээнд нэвтрүүлсэн.

СЕДОКА - Японы яруу найргийн төрөл - мөр дэх үеийг дараах байдлаар байрлуулсан зургаан мөрт: 5-7-7-5-7-7

Нүд нь гунигтай
Мөр шиг үрчлээ.
Амьдралаас хоцорсон...
Мэс засалч хаана байна?
Хуванцар мэс засал юу хийдэг вэ?
Бие сэтгэл? ....
КЛАРА РУБИН, LITO-ЫН ГИШҮҮН,
...
Бид зэрэгцэн оршдог
Маш удаан хугацаа.
Гэхдээ бид үүнийг хэзээ ч тойрч чадаагүй
Ярилц.
Бид диваажинд байх нь сайхан байх болно
Нэг эскадрильд бай.
АЛЕКСАНДР ФРЕЙДЛЕС, ЛИТО-ЫН ГИШҮҮН,
...
Шиврээ бороо орж байна.
Миний бахархал уйлж байна
Миний бодлоор чамтай баяртай гэж хэлэхэд -
Мэдрэмжийн хоригдол.
Сэтгэл нь бага зэрэг сэргэх болно.
Нүүрэн дэх нулимсаа угаа.
КИРА КРУЗИС БОЛ ЛИТО-ЫН ГИШҮҮН.

Жич:
Хуурамч хуудсыг бүх зүйлийн үндэс болгон бүү ашигла...
тэр үед интернетэд байсан зүйлээс цуглуулсан
(энэ нь надад зориулж бүтээгдсэн)

Япон шүлгийн нэр юу вэ, ямар утгатай вэ?

Японы хайрын шүлгийг яруу найргийн шүтэн бишрэгчид эртнээс үнэлсээр ирсэн. Орос эсвэл Францын яруу найраг илүү сайхан сонсогддог ч Японы хүндэтгэлтэй, романтик бүтээлүүд шиг сэтгэлд юу ч гүн гүнзгий нэвтэрдэггүй гэж зарим хүмүүс хэлэх болно. Олон хүмүүс япон шүлгийг юу гэж нэрлэдэг, ямар утгатай болохыг мэдэхгүй хэвээр байна уу?

Японы яруу найргийн тухай бяцхан түүх

Японы яруу найраг нь танка, хайку гэх мэт төрлөөр ирдэг. Эдгээр бүтээлүүдэд Япончууд хайрыг амьдрал дагуулдаг хамгийн дээд мэдрэмж хэмээн илэрхийлдэг. Тангка нь пентаверс хэлбэртэй бөгөөд 8-р зууны үед гарч ирсэн. Хайку - tercets, зөвхөн найман зууны дараа гарч ирсэн.

Найман зуун жил яруу найргийг 8-16-р зууны хооронд заагласан мэт санагдах боловч ийм их хугацаа нь япончуудын бүтээл туурвихад саад болж чадаагүй юм. Өнөөдөр Pentaverse нь өмнө нь алдартай чөлөөт шүлгийг орлож, 21-р зуунд давамгайлж байна.

Японы яруу найраг яагаад олны анхаарлыг татсан бэ?

Японы уянгын яруу найраг нь мэдрэмжийн ил тод илэрхийлэлийг хүлээн зөвшөөрдөггүй бөгөөд үүнд мэдрэмжийг амьд байгальтай харьцуулдаг. Шүлэг нь амьд байгаль, хүний ​​мэдрэмжийн сайхныг огтолж байгаагаараа л нарийн утга учиртай байдаг.

Японы яруу найрагчид бүтээлээ бичих өвөрмөц хэв маягтай. Жишээлбэл, Орост зохиолч эмэгтэй хүний ​​гоо үзэсгэлэнг магтан дуулсан шүлэг маш их алдартай байдаг бол Японы яруу найрагт хайртай эмэгтэйг алтан хаврын навчтай, цэцэгнээс цэцэг рүү зөөлөн нисдэг эрвээхэйтэй зүйрлэдэг. Хэрэв та Японы уран зохиолыг уншиж байхдаа сакура, улаан лиш эсвэл бусад цэцэгсийг биширдэг бол зохиолч эмэгтэй гоо сайхныг алдаршуулдаг гэдгийг мэдэх хэрэгтэй. Японы дууны зохиолчид залуу охиныг сувд, хаш эсвэл бусад үнэт чулуутай зүйрлэж болно.

Та япон дууны үгнээс эмэгтэйчүүдийн нэрийг хэзээ ч харахгүй. Энэ дүрэм нь" Эрт дээр үеэс ургах нарны нутагт ирсэн бөгөөд хэрэв охин хэн нэгэн залууд нэрийг нь хэлвэл түүнтэй зангидах ёстой байв.

Японы богино шүлэг хэзээ ч сэтгэл, нууцаа дэлгэдэггүй. Тэдгээрийг уншсаны дараа хүн дутуу хэлсэн мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг. Уншигч бүр уншсан бүтээлийнхээ талаар тодорхой сэтгэл хөдлөлийг мэдэрдэг.

Яруу найрагт ихэвчлэн хэрэглэгддэг романтик зургууд:

  • мөрөөдөл;
  • шөнийн сарны гэрэл;
  • манан, манан, манан;
  • Бүрэнхий;
  • нар эсвэл сар.

Танка яруу найраг, хайку яруу найргийн хооронд ямар ялгаа байдаг вэ?

Японы танка яруу найраг хайкугаас зөвхөн мөрний хэмжээгээрээ ялгаатай. Хайку гурван мөрт хэлбэртэй, танка таван мөрт хэлбэртэй. Өнөөдөр бүх гавьяат зохиолчдыг жагсаахад хэцүү байгаа ч бид дараахь зүйлийг онцолж болно.

  • башё,
  • Роана,
  • Исса.

Японы гайхалтай яруу найраг

Япончууд үгийн хэлбэр, эмэгтэйчүүдэд төдийгүй байгальд онцгой ханддаг. Оросууд манай гарагийн ихэнх оршин суугчдын нэгэн адил дөрвөн улиралтай байдаг бол япончууд жилд зургаан улиралтай байдаг.

Тавдугаарт- борооны улирал цюю, энэ нь зургаан долоо хоног үргэлжилнэ. Зургаадугаар улирал– намрын тунгалаг байдал буюу Японы тунгалаг байдал нь Энэтхэгийн зуны аналог юм.

Япон шүлгийг юу гэж нэрлэдэгийг хоёр нэрээр хэлэхэд хэцүү байдаг. Танку, хайку хоёр бол уншигчдын тал хувь нь юу ч биш нэр төдий боловч цөөн хэдэн мөрийг уншсаны дараа уншигч тэдний гүн утгыг ойлгодог.

Японы яруу найраг нь нарийн төвөгтэй илэрхийлэл, бодлыг агуулдаггүй, гэхдээ үүнийг хэтэрхий энгийн гэж нэрлэж болохгүй. Бяцхан шүлэгт зохиолчийн уншигчдад хүргэхийг зорьсон мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийн бүхэл бүтэн ертөнц агуулагддаг. Өнгөц харахад танка, хайкуг хэн ч бүтээж чадах юм шиг санагдаж болох ч нэг удаа практик дээр туршиж үзэхэд танд хэцүү байх болно.

Видео: Японы хайку шүлэг УЛИРАЛ

Мөн уншина уу

2014 оны дөрөвдүгээр сарын 17

Японы уламжлалт хувцас гэхээр л тод өнгийн кимононууд санаанд орж ирдэг...

2014 оны дөрөвдүгээр сарын 29

"Моно мэдэхгүй. The Charm of Things" нь Эрмитаж дахь Японы урлагийн гайхалтай үзэсгэлэн юм.