Enciklopedia e shkollës. Zbutës i kuajve. Fakte interesante nga jeta e skulptorit Peter Klodt Autori i skulpturës është n Klodt

Peter Karlovich Klodt (Klodt von Jurgensburg) (ajo. Peter Clodt von Jürgensburg; 1805-1867) është një skulptor i shquar rus.

Djalë, djalë, oficer

Familja e skulptorit të ardhshëm përbëhej nga ushtarë të trashëguar. Siç ndodh shpesh, mbiemri nuk ishte i pasur, megjithëse i lindur mirë. Stërgjyshi i tij ishte një nga figurat e famshme të Luftës së Veriut, ishte një gjeneral-major në shërbimin suedez. Babai i skulptorit ishte një gjeneral ushtarak, luftoi në Luftën Patriotike të 1812. Portreti i gjeneralit të shquar zë një vend të denjë në galerinë e Pallatit të Dimrit. Pavarësisht se PK Klodt lindi në 1805 në Shën Petersburg, ai kaloi fëmijërinë dhe rininë e tij në Omsk, ku babai i tij shërbeu si shef i shtabit. të Korpusit të Veçantë të Siberisë. Aty, larg standardeve të arsimit metropolitane, larg kulturës evropiane, u shfaq prirja e baronit për gdhendjen, modelimin dhe vizatimin. Djalit mbi të gjitha i pëlqente të portretizonte kuajt, tek ata shihte një hijeshi të veçantë.Ashtu si paraardhësit e tij, djali po përgatitej për një karrierë ushtarake. Në vitin 1822, në moshën 17-vjeçare, ai u kthye në kryeqytet dhe hyri në shkollën e artilerisë. Të gjithë kohën e lirë që i mbetej nga mësimi i zanatit ushtarak, ia jepte hobit. Dihet gjithashtu se gjatë kësaj periudhe Klodt i kushtoi shumë kohë studimit të qëndrimeve, ecjeve dhe zakoneve të kuajve. “Duke kuptuar kalin si subjekt i krijimit artistik, ai nuk kishte mentor tjetër përveç natyrës”. Pas diplomimit, skulptori i ardhshëm mori gradën e togerit të dytë. Oficeri shërbeu në brigadën e artilerisë stërvitore deri në moshën 23 vjeçare dhe pas kësaj, në 1828, ai la shërbimin ushtarak dhe vendosi të vazhdojë të merret ekskluzivisht me skulpturë.

Skulptor

Për dy vjet Klodt studioi në mënyrë të pavarur, kopjoi vepra arti moderne dhe antike dhe punoi nga natyra. Që nga viti 1830 ai është vullnetar në Akademinë e Arteve, mësuesit e tij ishin rektori i Akademisë I.P. Martos, si dhe mjeshtra të skulpturës S.I.Galberg dhe B.I.Orlovsky. Ata, duke miratuar punën dhe talentin e skulptorit të ri, e ndihmuan atë të arrinte sukses. Talenti dhe këmbëngulja e Klodt sollën dividentë të papritur: që nga fillimi i viteve 1830, statujat e tij që përshkruanin kuajt filluan të gëzonin sukses të madh.

Kuajt e portës së Narvës

Një vazhdim i fortë i karrierës së tij ishte një urdhër i madh qeveritar për dekorimin skulpturor të Portës Narva, së bashku me skulptorë të tillë me përvojë si S. S. Pimenov dhe V. I. Demut-Malinovsky. Gjashtë kuaj janë instaluar në papafingo të harkut, duke mbajtur qerren e perëndeshës së lavdisë, e bërë prej bakri të falsifikuar sipas modelit të Klodt në 1833. Ndryshe nga përshkrimet klasike të këtij komploti, kuajt e interpretuar nga Klodt nxitojnë me shpejtësi përpara dhe madje ngrihen lart. Në të njëjtën kohë, e gjithë kompozimi skulpturor jep përshtypjen e një lëvizjeje të shpejtë. Pas përfundimit të kësaj vepre, autori mori famë botërore dhe patronazhin e Nikollës I. Ekziston një legjendë që Nikolla I tha: "Epo, Klodt, ti i bën kuajt më të mirë se një hamshor".

Ura e Aniçkovit

Ura Anichkov në vitet 1850

Në fund të 1832 - fillimi i 1833, skulptori mori një urdhër të ri qeveritar për ekzekutimin e dy grupeve skulpturore për të dekoruar skelën e pallatit në Argjinaturën e Admiralty. Në verën e vitit 1833, Klodt bëri modele për projektin, dhe në gusht të të njëjtit vit, modelet u miratuan nga perandori dhe u dorëzuan për diskutim në Akademinë e Arteve. Anëtarët e Këshillit Akademik shprehën kënaqësinë e tyre të plotë për punën e skulptorit dhe u vendos që të dy grupet e para të plotësohen në përmasa të plota. Pas këtij suksesi në punën për këtë projekt, pati një pushim për faktin se Klodt po përfundonte punën për kompozimin skulpturor të Portës së Narvës. Ky pushim përfundoi në mesin e viteve 1830 dhe puna për projektin vazhdoi. Perandori Nikolla I, i cili mbikëqyri projektin e skelës, nuk e miratoi kombinimin e luanëve dhe kuajve. Në vend të Dioskurëve, në skelë u vendosën vazo. P.K. Klodt tërhoqi vëmendjen për projektin e rindërtimit të urës Anichkov dhe propozoi që skulpturat të mos vendosen në kalatat e argjinaturës Admiralteyskaya ose në bulevardin Admiralteisky, por t'i transferojnë ato në mbështetëset e Urës Anichkov. Propozimi u miratua dhe projekti i ri parashikonte vendosjen e dy palë skulpturash në katër piedestalet në anën perëndimore dhe lindore të urës. Në vitin 1838, grupi i parë u realizua në natyrë dhe gati për t'u përkthyer në bronz. Papritur u ngrit një pengesë e pakapërcyeshme: ai vdiq papritmas pa lënë një pasardhës, kreu i Shtëpisë së shkritores së Akademisë Perandorake të Arteve, V.P. Ekimov. Pa këtë person, hedhja e skulpturave ishte e pamundur, dhe skulptori vendosi të mbikëqyrë në mënyrë të pavarur ekzekutimin e punës së hedhjes.

Mishërimi në bronz

Për të kryer punën, aftësitë e themeleve të shkritores i erdhën në ndihmë, të cilat ai u mësua në shkollën e artilerisë, praktikisht u zotërua në shërbimin në artileri dhe u përdor në mësimet e VP Ekimov kur Klodt ishte vullnetar në akademi. . Pasi drejtoi oborrin e Foundry në 1838, ai filloi të përmirësohej, duke sjellë risi teknologjike dhe metoda moderne në punën e prodhimit. Fakti që skulptori u bë një hedhës solli rezultate të papritura: shumica e statujave të hedhura nuk kërkonin përpunim shtesë (ndjekje ose korrigjime). Për të arritur këtë rezultat, kërkohej një punë e përpiktë në origjinalin e dyllit me riprodhimin e mundësive më të vogla dhe të gjithë derdhjen e kompozimit (deri në këtë pikë, skulptura të tilla të mëdha u derdhën në pjesë). Midis 1838 dhe 1841, skulptori arriti të bënte dy kompozime në bronz dhe filloi përgatitjet për hedhjen e një çifti të dytë skulpturash. Më 20 nëntor 1841, ura u hap pas restaurimit. Dy palë kompozime skulpturore qëndronin në piedestalet anësore: grupet prej bronzi ishin vendosur në bregun e djathtë të lumit Fontanka (nga ana e Admiraltit) dhe kopje të suvasë të pikturuara. piedestalin. Ri-derdhjet u bënë në 1842, por ato nuk arritën në urë, perandori ia paraqiti këtë palë mbretit prusian Frederick William IV dhe, me drejtimin e tij, skulpturat shkuan në Berlin për të dekoruar portën kryesore të pallatit perandorak. Në 1843-1844 u bënë përsëri kopje. Nga viti 1844 deri në pranverën e 1846, ata qëndruan në piedestalet e urës Anichkov, pastaj Nikolla I i dërgoi te "Mbreti i të dy Siçilive" Victor Emmanuel II (në Pallatin Mbretëror në Napoli). Gjithashtu, kopjet e skulpturave janë instaluar në kopshte dhe ndërtesa pallatesh në Rusi: në afërsi të Shën Petersburg - në Pallatin Oryol në Strelna dhe Peterhof, si dhe në territorin e pasurisë Golitsyn në Kuzminki afër Moskës, Kuzminki- Pasuria Vlakhernskoye. Që nga viti 1846, kopjet e suvasë u vendosën përsëri në anën lindore të urës Anichkov, dhe artisti filloi të krijojë një vazhdim dhe përfundim të mëtejshëm të ansamblit. Pjesëmarrësit në përbërje ishin të njëjtë: kali dhe shoferi, por ata kishin lëvizje dhe përbërje të ndryshme, si dhe një komplot të ri. Artistit iu deshën katër vjet për të bërë kopjet dhe në 1850 skulpturat e suvasë u zhdukën përfundimisht nga Ura Anichkov dhe në vend të tyre ushtarët e Batalionit Sapper nën udhëheqjen e Baron Klodt ngritën në vend figura të reja bronzi. Përfundoi dekorimi i urës së Aniçkovit.

Komplot

Në grupin e parëkafsha i bindet njeriut - një atlet lakuriq, duke shtrënguar frerin, e frenon kalin e rritur. Si kafsha ashtu edhe personi janë të tensionuar, lufta po rritet.
- Kjo tregohet duke përdorur dy diagonale kryesore: silueta e lëmuar e qafës dhe e shpinës së kalit, e cila mund të shihet përballë qiellit, formon diagonalen e parë që kryqëzohet me diagonalen e formuar nga figura e atletit. Lëvizjet theksohen me përsëritje ritmike.
Në grupin e dytë koka e kafshës është ngritur lart, goja është e zhveshur, vrimat e hundës janë të fryra, kali rreh me thundrat e përparme në ajër, figura e shoferit është vendosur në formën e një spirale, ai përpiqet të shqetësojë kali.
- Diagonalet kryesore të kompozimit i afrohen njëra-tjetrës, siluetat e kalit dhe shoferit duket se ndërthuren me njëra-tjetrën.
Në grupin e tretë kali e mposht shoferin: njeriu hidhet në tokë dhe kali përpiqet të çlirohet, duke harkuar triumfalisht qafën dhe duke hedhur batanijen në tokë. Lirinë e kalit e pengon vetëm freri në dorën e majtë të shoferit.
- Shprehen qartë diagonalet kryesore të kompozimit dhe theksohet kryqëzimi i tyre. Siluetat e kalit dhe shoferit formojnë një kompozim të hapur, në ndryshim nga dy skulpturat e para.
Në grupin e katërt njeriu zbut një kafshë të zemëruar: i mbështetur në njërin gju, zbut vrapin e egër të kalit, duke shtrënguar frerin me të dyja duart.
- Silueta e kalit formon një diagonale shumë të sheshtë, silueta e shoferit është e padallueshme për shkak të draperisë që bie nga pjesa e pasme e kalit. Silueta e monumentit mori sërish izolim dhe qetësi.

Prototipet

Statujat e Dioskurit në Forumin Romak.

Figurat e dioskurëve në Forumin Romak në Kodrën e Kapitolit shërbyen si një prototip i drejtpërdrejtë i kuajve të Klodt, por këto skulptura antike kishin një motiv të panatyrshëm lëvizjeje dhe gjithashtu kishte një shkelje të përmasave: në krahasim me figurat e zmadhuara të të rinjve. burra, kuajt duken shumë të vegjël. Një tjetër prototip ishte "Kuajt e Marlys" nga skulptori francez Guillaume Couste (fr.), i krijuar prej tij rreth vitit 1740 dhe i vendosur në Paris në hyrje të Champs Elysees nga Place de la Concorde. Në interpretimin e Kustu, kuajt personifikojnë parimin e kafshëve, simbolizojnë egërsinë e vrullshme të paepur dhe përshkruhen si gjigantë pranë shoferëve të vegjël. Klodt, nga ana tjetër, përshkroi kuajt e zakonshëm të kalorësisë, anatominë e të cilëve ai studioi për shumë vite. Realizmi i përmasave dhe i plastikës u përshkrua nga skulptori në traditat e klasicizmit dhe kjo ndihmoi në gdhendjen e dekorimit skulpturor të urës në peizazhin arkitekturor historik të kësaj pjese të qytetit. Një nga ndryshimet kryesore midis kësaj kompozimi dhe veprave të paraardhësve të tij është refuzimi i idesë së simetrisë së plotë dhe të pakushtëzuar dhe krijimi i një vepre vijuese, të përbërë nga katër kompozime.

Rezultatet

Skulptori shpenzoi 20 vjet të jetës së tij në këtë vepër. Kjo vepër është bërë një nga veprat më domethënëse dhe më të famshme të skulptorit. Pasi diskutoi dy kompozimet e para skulpturore në këshillin artistik në 1833, këshilli akademik vendosi të zgjidhte skulptorin tek akademikët e caktuar, gjë që u bë pesë vjet më vonë - në 1838. Po në të njëjtin vit, ai u emërua profesor i skulpturës dhe drejtoi oborrin e shkritores së Akademisë Imperiale të Arteve. Vetë vepra u njoh nga bashkëkohësit si një nga majat e artit të bukur, e krahasueshme me pikturën e KP Bryullov "Dita e fundit e Pompeit". Në një kohë të shkurtër, ajo fitoi famë evropiane. Më në fund, statujat zunë vendet e tyre vetëm 10 vjet pas instalimit të opsioneve të para. Ata lanë bazamentet e tyre dy herë:

Në vitin 1941, gjatë bllokadës, skulpturat u hoqën dhe u varrosën në kopshtin e Pallatit Anichkov.
Në vitin 2000, skulpturat u hoqën nga ura për restaurim.

Mjeshtër i njohur

Pasi u njoh si mjeshtër i zanatit të tij, Klodt realizoi vepra të tjera skulpturore, por, sipas kritikëve të artit, kuajt në urën Anichkov mbetën vepra e tij më e mirë.

Shtëpi shërbimi

Në vitet 1845-1850, Klodt mori pjesë në rindërtimin e "Shtëpisë së Shërbimit" të Pallatit të Mermerit: sipas projektit të AP Bryullov, kati përdhes ishte menduar për stallat e pallatit, dhe ndërtesa me pamje nga kopshti supozohej të bëhej një arenë. Në lidhje me këtë qëllim, për dekorimin e objektit përgjatë fasadës, mbi dritaret e katit të dytë, në të gjithë gjatësinë e pjesës së mesme të objektit, është realizuar një reliev shtatë metrash “Kali në shërbim të njeriut”. Ai u ekzekutua nga Klodt sipas skicës grafike të arkitektit; ai përbëhej nga katër blloqe, të pa bashkuara nga një komplot ose ide e përbashkët:

Luftimet luftarake të kalorësve;
Kortezhe me kuaj;
Hipur mbi kalë dhe shëtitje me qerre;
Parcelat e gjuetisë.

Kritikët e artit besojnë se ky reliev është bërë nga Klodt në imazhin dhe ngjashmërinë e kuajve në frizin e Partenonit. Ky mendim mbështetet nga veshjet romake të njerëzve të paraqitur në relieve. Timpanët e pedimenteve anësore u bënë gjithashtu nga Klodt dhe përshkruanin tritonat që frynin në predha.

Monument për Krylov

E gjithë jeta e gjatë e poetit të madh rus, i cili punonte në zhanrin e fabulave, u shoqërua me Shën Petërburgun: ai erdhi këtu në moshën trembëdhjetë vjeç dhe jetoi këtu për mbi gjashtëdhjetë vjet, praktikisht nuk u largua kurrë nga Shën Petersburgu. Në këtë qytet, fama dhe dashuria popullore i erdhën Krylovit. Kur u largua nga kjo botë në 1844, vdekja e tij u perceptua si një pikëllim mbarëkombëtar. Një vit më vonë, në 1845, një abonim vullnetar gjithë-rus u njoftua përmes gazetave për të ngritur një monument për fabulistin. Në 1848, u mblodhën më shumë se 30 mijë rubla dhe u shpall një konkurs nga Akademia e Arteve, në të cilën morën pjesë të gjithë skulptorët kryesorë të asaj kohe. Konkursi u fitua nga projekti i Klodt. Skica origjinale u ekzekutua në traditat monumentale të antikitetit: Poeti i Fuqishëm në një toga romake me gjoks të zhveshur. Por në të njëjtën fletë ka një version të monumentit, që të kujton atë në Kopshtin Veror. Klodt mundi të përdorte një teknikë novatore: krijoi një monument, ndryshe nga imazhet plastike të komandantëve, mbretërve, fisnikëve, të cilët në kohën e tij zbukuronin Shën Petersburgun dhe Moskën, duke braktisur gjuhën e njohur të alegorive dhe duke krijuar një imazh portret realist. Skulptori e përshkroi fabulistin të ulur në një stol të veshur me rroba rastësore në një qëndrim natyral të relaksuar, sikur të ishte ulur për të pushuar nën pemët e blirit të Kopshtit Veror. Të gjithë këta elementë përqendrohen në fytyrën e poetit, në të cilën skulptori u përpoq të përçonte karakteristikat e personalitetit të Krylovit. Skulptori arriti të përcjellë portretin dhe ngjashmërinë e përgjithshme të poetit, i cili u njoh nga bashkëkohësit e tij. Ideja e artistit shkoi përtej një imazhi të thjeshtë të poetit, Klodt vendosi të krijojë një përbërje skulpturore, duke vendosur imazhe me reliev të lartë të personazheve të fabulave përgjatë perimetrit të piedestalit. Imazhet janë ilustruese dhe në vitin 1849, për të krijuar kompozimin, Klodt rekrutoi ilustruesin e famshëm A.A.Agin për të punuar. Klodt i transferoi figurat në piedestal, duke kontrolluar me kujdes imazhet me natyrën e gjallë. Puna në monument përfundoi në 1855.

Kritika monumentale

Klodt u kritikua për zgjedhje të imta për të arritur realizmin maksimal në paraqitjen e kafshëve në reliev të lartë, duke i vënë në dukje autorit se personazhet e fabulave në imagjinatën e lexuesve ishin më alegorik se sa ishin karavidhe, qen, dhelpra të vërteta. Gjithashtu, autorët e monumentit u kritikuan për pabarazinë midis relievit të lartë të piedestalit, i cili është kompleks në kompozim, dhe zgjidhjes artistike realiste të statujës së portretit. Megjithë këtë kritikë, pasardhësit e vlerësuan shumë punën e skulptorëve, dhe monumenti Krylov zuri vendin e tij të merituar në historinë e skulpturës ruse.

Monument i Princit Vladimir të Kievit

Në 1833-1834, skulptori VIDemut-Malinovsky punoi në projektin e një monumenti të Princit Vladimir të Kievit - princi i Kievit nga 978 (sipas burimeve të tjera - nga 980), iniciatori i pagëzimit të Rusisë në 988. puna përfundoi me prezantimin në 1835 të projektit tek Presidenti i Akademisë Imperiale të Arteve. Për arsye të paqarta, puna në projekt u pezullua për një dekadë. Në 1846, Demut-Malinovsky vdiq, pas së cilës arkitekti K.A.Ton mori përsipër menaxhimin e veprës. Në fund të të njëjtit vit, del informacion se "Projekti është pranuar për ekzekutim"... Tone e riorganizoi projektin, duke marrë si bazë skicën e modelit të Demut-Malinovsky dhe projektoi piedestalin në formën e një kishe të lartë si kullë në stilin pseudo-bizantin. Në atë kohë Klodt ishte përgjegjës për shkritoren e Akademisë së Arteve, atij iu besua derdhja e monumentit në bronz. Para hedhjes, atij iu desh të riprodhonte një figurinë të vogël të bërë në një kohë nga Demut-Malinovsky në një shkallë gjigante të një monumenti. Gjatë kryerjes së kësaj pune, është e pashmangshme të bëhen ndryshime në lidhje me modelin. Është e pamundur të vlerësohen këto dallime, pasi nuk është e mundur të krahasohet projekti i projektimit me monumentin: modeli i draftit nuk ka mbijetuar. Klodt bëri një punë të shkëlqyer në fytyrën e skulpturës, duke i dhënë asaj një shprehje shpirtërore dhe frymëzimi. Monumenti është një statujë bronzi 4.5 metra e lartë, e vendosur në një piedestal 16 metra të lartë. Monumenti është lakonik dhe i ashpër, në stil i përket shembujve tipikë të klasicizmit rus. Princi Vladimir është i veshur me një mantel të gjatë, të rrjedhshëm, në dorën e tij është një kryq, të cilin e shtrin mbi qytet. Klodt e bëri punën e tij me shumë ndërgjegje, e zhvendosi statujën nga Shën Petersburg në Kiev dhe zgjodhi shumë mirë një vend për të: statuja është e gdhendur në peizazhin e lartë malor të bregut të Dnieper. Monumenti u ngrit në Kiev në brigjet e Dnieper në 1853. Monumenti u përsërit me para - imazhi i tij u përdor si dekorim për një kartëmonedhë të Ukrainës në prerje prej 100 mijë karbovanet.

Monument i Nikollës I

Nikolla I (1796-1855) - Perandori Gjith-Rus (1825-1855).

Monumenti që do të vendoset në sheshin e Shën Isakut në Shën Petersburg është projektuar nga Auguste Montferrand në vitet 1856-1859. Monumenti u projektua si një qendër unifikuese e një ansambli të larmishëm arkitekturor të një zone të madhe midis Pallatit Mariinsky dhe Katedrales së Shën Isakut. Në hartimin e monumentit punuan disa skulptorë: vetë Klodt e bëri figurën e perandorit. Piedestali u projektua nga skulptorët:

N. A. Romazanov krijoi tre basorelieve.
RK Zaleman në 1856-1858 përfundoi katër figura alegorike femërore: "Forca", "Dituria", "Drejtësia" dhe "Besimi", dhe një basoreliev në të njëjtin piedestal që përshkruan Kontin MM. Kodi i ligjeve Speransky drejtuar perandorit.
Pjesa e sipërme e kompozimit është figura e kalorësisë së perandorit. Skica origjinale, e krijuar nga Klodt, ishte e një kalorës mbi një kalë të qetë. Autori planifikoi të përdorte shprehjet e fytyrës dhe gjestet për të pasqyruar karakterin e perandorit, por ky opsion u refuzua nga Montferrand sepse nuk mund t'i shërbente qëllimit fillestar të bashkimit të ansambleve hapësinore. Skulptori krijoi një skicë të re. Në të, duke braktisur idenë e karakterizimit të personazhit, ai përshkroi një kalë në lëvizje, duke u mbështetur vetëm në palën e pasme të këmbëve. Në këtë pozë të vrullshme të një kali, figura ceremoniale e perandorit qëndron në kundërshtim me të. Për të zbatuar këtë skicë, skulptori mori mundimin të llogariste me saktësi peshën e të gjithë figurës së kuajve në mënyrë që ajo të qëndronte, duke u mbështetur vetëm në dy pika mbështetëse. Ky version u pranua nga arkitekti dhe u mishërua në bronz.Zakonisht, kushdo që iu drejtua përshkrimit të statujës së Nikollës I vuri në dukje aftësinë teknike të kryerjes së detyrës më të vështirë - vendosjen e kalit në dy pika mbështetëse. Për forcën e tyre, Klodt porositi mbështetëse hekuri (me peshë 60 poodë, me vlerë 2000 rubla në argjend) nga uzina më e mirë në Olonetska.

Vlerësimi i punës në kohën sovjetike

Historianët sovjetikë dhe historianët e artit nuk e vlerësuan shumë përbërjen kompozicionale dhe stilistike të monumentit dhe vunë re se elementët nuk dukeshin si një përbërje e vetme:
- Piedestali, relievet në piedestal dhe statuja e kalorësisë nuk i nënshtrohen një ideje të vetme dhe deri diku kundërshtojnë njëra-tjetrën.
- Vetë format e monumentit janë të grimcuara dhe të mbingarkuara me detaje të vogla dhe kompozimi është pretencioz dhe tepër dekorativ.

Në të njëjtën kohë, veçoritë pozitive të përbërjes mund të dallohen:
1. Përbërja plotëson qëllimin e synuar dhe, duke plotësuar ansamblin e sheshit, i jep atij plotësi dhe integritet.
2. Të gjitha pjesët e tërësisë janë të punuara në mënyrë profesionale nga mjeshtra të zanatit të tyre, vlera artistike e elementeve është e pamohueshme.
Përkundër faktit se gjithçka që lidhej me carizmin u çrrënjos pas Revolucionit të 1917, monumenti i Nikollës I në Sheshin e Shën Isakut për shkak të veçorisë së tij unike - një statujë e rëndë kuajsh qëndron vetëm në këmbët e saj të pasme - u njoh si një kryevepër e mendimit inxhinierik. dhe nuk u shkatërrua në kohën sovjetike.

Së bashku me skulptorët A.V. Loganovsky, N.A. Romazanov dhe të tjerë, punuan në skulpturat e tempullit përkujtimor në stilin "ruso-bizantin" - Katedralja e Krishtit Shpëtimtar (e ndërtuar për gati 40 vjet), që nga 10 shtatori 1839.

Përmbledhja e jetës së skulptorit

Përveç trashëgimisë së prekshme në formën e grafikës dhe plastikës, që mjeshtri u la pasardhësve, ai pushtoi disa maja të tjera në jetën e tij:

Në krye të Oborrit të shkritores së Akademisë së Arteve, ai arriti një përmirësim në cilësinë e hedhjes artistike në Rusi, dhe kjo i dha shtysë zhvillimit të këtij arti në Rusi.
Ai solli studimet ruse të kafshëve në një nivel të ri, duke e bërë atë një disiplinë të vetë-mjaftueshme të artit.

Forma të vogla skulpturore

Gjatë gjithë karrierës së tij, Klodt ka punuar në drejtimin e plastikës me forma të vogla. Statujat e këtij autori u vlerësuan shumë nga bashkëkohësit e tij. Disa prej tyre njihen si vepra arti dhe janë përfshirë në koleksionet e muzeve si Muzeu Shtetëror Rus.

Vdekja

Artisti i kaloi vitet e fundit të jetës së tij në daçën e tij (Halala Manor, Dukati i Madh i Finlandës), ku vdiq më 8 nëntor (20) 1867. Ai u varros në varrezat Luterane Smolensk, në 1936 hiri u transferua në Nekropolin e Artistëve.

Pyotr Klodt vjen nga një familje e varfër, por shumë aristokratike gjermane, e përbërë nga luftëtarë trima. Stërgjyshi i tij ishte një nga njerëzit më të ndritur në historinë e Luftës së Veriut, i cili i shërbeu me ndershmëri Suedisë me gradën Gjeneral Major. Babai i Pjetrit ishte një gjeneral që u shfaq në fushat e betejës në Luftën Patriotike të 1812. Vitet e reja të skulptorit të ardhshëm kaluan në Omsk, ku shërbeu babai i tij. Pikërisht këtu, në një qytet të qetë, larg Petersburgut të zhurmshëm dhe brilant me tundimet dhe veset e tij, Klodt u interesua për vizatimin dhe modelimin, duke ringjallur në veprat e tij imazhet e kuajve, të cilat i përftonte veçanërisht në mënyrë piktoreske dhe realiste.

Pas studimeve në shkollën ushtarake të Kozakëve, Klodt u kthye në Shën Petersburg. Në atë moment ai ishte 17 vjeç. Në shkollën e artilerisë hyri pa problem, por orët e lira ia kushtonte me frymëzim hobit të preferuar. Në rastin më të vogël, Baroni Klodt mori një laps ose thikë shkrimi dhe vizatoi ose gdhendte figurat e kuajve, duke studiuar në të njëjtën kohë në thellësi zakonet e kafshëve të hijshme.

Pas mbarimit të kolegjit, Klodt mori gradën e plotë të togerit të dytë dhe madje shërbeu për ca kohë në brigadën e artilerisë stërvitore, por tashmë në 1828 ai la shërbimin ushtarak, duke vendosur që tani të angazhohej vetëm në skulpturë. Dy vjet më vonë, pa u ndalur në vetë-edukim, ai hyri në Akademinë e Arteve si auditor. Ishte në punëtorinë e punëtorit të famshëm të shkritores Yekimov, i cili mbikëqyri hedhjen e monumenteve më domethënëse të fillimit të shekullit të 19-të. Ishte Yekimov ai që e inicioi studentin në sekretet e zanatit të tij.

Klodt u patronizuar gjithashtu nga rektori i Akademisë - Martos Ivan Petrovich, i cili inkurajoi fillimet e një skulptori të ri që jetonte në një nga bodrumet e Akademisë dhe, siç thonë thashethemet, shpesh mbante kuaj këtu, nga të cilët skaliti. statuja që i sollën të ardhura të mira. Duhet theksuar largpamësia dhe thjeshtësia e Martos, i cili shpesh e ftonte Klodtin për ta vizituar dhe pranoi lehtësisht të martohej me një nga vajzat e tij, Juliania Ivanovna, e cila u bë gruaja e përkushtuar e Klodtit.

Sokolov Petr Fedorovich. "Portreti i P.K. Klodt" Foto: Commons.wikimedia.org

Portat Triumfale Narva dhe frytet e para të lavdisë

Zelli dhe talenti i padyshimtë i Peter Klodt sollën shpejt rezultatet e tyre. Në 1831, së bashku me skulptorët Pimenov dhe Demut-Malinovsky, ai mori një urdhër serioz të qeverisë dhe filloi punën për krijimin e një grupi elegant skulpturor prej gjashtë kuajsh të lidhur në karrocën e Lavdisë (tani ajo zbukuron harkun e Portës së Triumfit Narva ). Kuajt e Klodt janë kafshë që nxitojnë dhe ngrihen lart. Ata ndjejnë paepur të egër dhe energji dërrmuese, e cila i jep harkut jo vetëm një pamje solemne, por edhe një pamje vërtet triumfuese.

Puna e zgjuar mori njohjen e saj. Mjeshtrit të ri iu dha titulli akademik, si dhe një apartament në Akademinë e Arteve dhe një punëtori e madhe ku Klodt kaloi pjesën më të madhe të kohës. Shpesh ai ngjallte thashetheme dhe thashetheme në shoqërinë e rafinuar të Shën Petersburgut, në të cilën ai shfaqej si një artist i fiksuar me një bluzë të ndotur gjithnjë, me një kokë të çrregullt, duke takuar në një punishte të pistë përfaqësuesit më të mirë të fisnikërisë dhe madje edhe anëtarët e dinastisë. , jo veçanërisht ceremoniale dhe duke u sjellë jashtëzakonisht thjesht.

Si Nikolla I dhashë kuaj

Puna tjetër monumentale, e cila i solli Klodt-it famë në Olimp, ishte një urdhër për ekzekutimin e dy grupeve skulpturore "Zbutëset e kuajve", me të cilat ata fillimisht donin të dekoronin doket e Bulevardit Admiralteysky (tani Kopshti i Aleksandrit ndodhet në këtë vend - përafërsisht). Urdhri u mor në 1832. Puna vazhdoi deri në vitin 1841, kur dy grupe skulpturore prej bronzi u shfaqën në abutmentet perëndimore në urën Anichkov dhe kopjet e tyre të suvasë të bëra në bronz në abutmentet lindore. Sidoqoftë, kuajt nuk qëndruan në urë për një kohë të gjatë: tashmë në 1842 Nikolla I i dërgoi si dhuratë mbretit prusian Frederick William IV, në 1846 kuajt e sapo hedhur iu paraqitën Mbretit të Siçilisë Ferdinand II, dhe madje edhe më vonë. Kopjet e The Horse Tamers u instaluan në Peterhof, Strelna dhe në oborrin e kuajve të pasurisë Kuzminki afër Moskës.

Klodt, i cili në atë kohë ndoshta duhet të ishte ndier i sëmurë nga kjo linjë kuajsh, vendosi të mos bënte më kopje. Në 1850, statujat prej bronzi u instaluan në urën Anichkov, të cilat u derdhën sipas modeleve të reja, si rezultat i të cilave u shfaq një përbërje e katër grupeve të ndryshme skulpturore, duke përfaqësuar një histori dramatike me një komplot në zhvillim të vazhdueshëm: pushtimin e një kali nga një njeri që triumfon në luftën mbi fuqinë e pamëshirshme të natyrës.

Nëse shikoni nga afër skulpturat, mund të shihni se në grupin e parë atleti i zhveshur e frenon kalin me një përpjekje, në grupin tjetër - ai e tërheq poshtë me një lëvizje të fuqishme, në të tretën - lufta arrin kulmin - personi hidhet në tokë dhe në përbërjen e fundit atleti, duke rënë në një gju, kap kalin dhe, duke mbajtur vijën me të dyja duart, megjithatë fiton epërsinë mbi kafshët. Ekziston një detaj më interesant për vëzhguesit: statujat e kuajve që "shikojnë" drejt Admiralty janë të veshura, por statujat e atyre që shikojnë drejt Sheshit Vosstaniya jo. Kjo shpjegohet me faktin se shkritoret dhe farkët ishin të vendosura në Liteiny Prospect, dhe për këtë arsye kuajt e mbathur "largohen" nga farkët, dhe kuajt e zhveshur, përkundrazi, ndjekin në to.

Për kryeveprën e tij, Pyotr Klodt mori një post profesori dhe një pension të konsiderueshëm vjetor. Duket se tani ai nuk mund të shqetësohej për një të ardhme të rehatshme, por skulptori ishte i palodhur. Puna e tij tjetër domethënëse ishte monumenti i fabulistit Ivan Krylov në Kopshtin Veror. Botuesi i revistave satirike dhe edukative ulet në një piedestal të zbukuruar me imazhe kafshësh nga përralla të famshme. Vepra e fundit e Klodt ishte monumenti i kuajve të perandorit Nikolla I, i cili qëndron në sheshin e Shën Isakut. Skulptura është e jashtëzakonshme jo vetëm nga pikëpamja artistike, por edhe nga pikëpamja teknike: statuja ka vetëm dy pika mbështetëse pa asnjë mbështetje ndihmëse, të cilat nuk mund të mos tërheqin vëmendjen dhe të shkaktojnë një thirrje admirimi.

Skica origjinale, e krijuar nga Klodt, ishte e një kalorës mbi një kalë të qetë. Foto: Commons.wikimedia.org

Kryevepra e fundit

Piotr Klodt vdiq në vitin 1867 në moshën 62-vjeçare, pasi i kaloi vitet e fundit të jetës së tij në feudali Halala në Finlandë. Vdekja e kapërceu skulptorin në momentin kur ai filloi të presë një kalë prej kartoni - krijimi i tij i fundit, i papërfunduar, një kryevepër e vogël për mbesën e tij të dashur.

Pyotr Klodt lindi në 1805 në Shën Petersburg në një familje ushtarake, me prejardhje nga një familje e vjetër gjermane. Babai i tij ishte një gjeneral, një hero i Luftës Patriotike të 1812. Përkundër faktit se skulptori i ardhshëm lindi në kryeqytet, ai e kaloi rininë e tij në Omsk, larg arsimit dhe kulturës evropiane. Ashtu si paraardhësit e tij, ai dëshironte ta lidhë jetën e tij me një karrierë ushtarake - në Omsk ishte kadet në një shkollë kozake dhe pas kthimit në Shën Petersburg hyri në një shkollë artilerie. Pavarësisht kësaj zgjedhjeje, gjatë viteve të studimeve, në çdo rast, ai merrte një laps ose një thikë shkrimi - preu figura kuajsh dhe njerëzish - një hobi që i ati e "infektonte".

Pas përfundimit të studimeve, Klodt u gradua në dorëshkrim, shërbeu në një brigadë artilerie, por në 1828 ai la shërbimin për t'u fokusuar ekskluzivisht në art. Për dy vjet ai studioi në mënyrë të pavarur, pas së cilës u bë vullnetar në Akademinë e Arteve: rektori i Akademisë Martos dhe mësuesit, duke parë talentin dhe aftësinë tek Klodt, e ndihmuan të arrinte sukses. Me kalimin e kohës, ai u bë një mjeshtër i vërtetë i zanatit të tij dhe ishte i njohur jo vetëm në oborrin perandorak, por edhe përtej kufijve të tij. Krijimi më i famshëm i Klodt janë, natyrisht, skulpturat zbutësit e kuajve në urën Aniçkov në Shën Petersburg, por veprat e tjera të tij nuk janë më pak madhështore. "Mbrëmja e Moskës" ju fton të kujtoni më të famshmit prej tyre.

Kuajt e Portës Triumfale të Narvës

Klodt e kreu këtë urdhër të madh qeveritar së bashku me skulptorë të tillë me përvojë si S. Pimenov dhe V. Demut-Malinovsky. Në papafingo të harkut ka një gjashtë kuaj që mban një karrocë të perëndeshës së lavdisë, e bërë prej bakri të farkëtuar sipas modelit të Klodt në 1833. Ndryshe nga përshkrimet klasike të këtij komploti, kuajt e interpretuar nga Klodt nxitojnë me shpejtësi përpara dhe madje ngrihen lart. Në të njëjtën kohë, e gjithë kompozimi skulpturor jep përshtypjen e një lëvizjeje të shpejtë. Pas përfundimit të kësaj vepre, autori mori famë botërore dhe patronazhin e Nikollës I. Ekziston një legjendë që Nikolla I tha: "Epo, Klodt, ti i bën kuajt më të mirë se një hamshor".

Krijimi më i famshëm i Klodt është, sigurisht, grupi skulpturor i zbutësve të kuajve në urën Anichkov në Shën Petersburg, por veprat e tjera të mjeshtrit nuk janë më pak madhështore.

"Zbutëset e kuajve" të urës Anichkov

"Zbutësit e kuajve" të famshëm fillimisht supozohej të ndodheshin aspak aty ku mund të shihen sot. Skulpturat duhej të dekoronin doket e bulevardit Admiralteisky, në hyrje të Sheshit të Pallatit. Vlen të përmendet se si vendi dhe vetë projekti u miratuan nga Nikolla I... Kur gjithçka ishte gati për hedhjen, Klodt vendosi që ishte e padobishme të zbuste kuajt pranë ujit dhe anijeve. Ai filloi të kërkonte një vend dhe shpejt zgjedhja e tij ra në Urën Anichkov, e cila tashmë kishte nevojë për rindërtim dhe ishte mjaft e thjeshtë. Skulptori la të kuptohet për idenë e tij dhe perandori e mbështeti atë. Nikolai i siguroi skulptorit dy hamshorë arabë të racës së pastër - atij iu lejua të bënte gjithçka që i pëlqente me ta. Përvoja e Klodt-it e fituar gjatë studimeve në Akademi ishte shumë e dobishme - në atë kohë ai ishte student i një prej punëtorëve të shquar rusë të shkritores Yekimov, dhe në kohën kur u krijua "Tamers", ai tashmë kishte arritur të drejtonte të gjithë Liteiny Dvor. Duke parë boshllëqet e para prej bronzi, perandori i tha skulptorit se ato dolën edhe më mirë se sa dukeshin në të vërtetë hamshorët.

Më 20 nëntor 1841, u bë hapja madhështore e Urës Anichkov pas rindërtimit, në të cilën Petersburgerët fjalë për fjalë ecën në tufa. Por atëherë banorët nuk e panë bukurinë e vërtetë të veprës së Klodt - Nikolla I vendosi t'i dhuronte dy skulptura mbretit prusian Friedrich Wilhelm, dhe në vend të tyre u instaluan kopje të pikturuara të suvasë. Tre vjet më vonë, kopjet u ribënë, por as ato nuk zgjatën shumë - këtë herë "mbreti i dy Siçilive" Ferdinand II u bë pronari i tyre me fat. Vetëm në vitin 1850 kopjet e suvasë u zhdukën përfundimisht nga ura dhe figurat prej bronzi zunë vendin e tyre.

Ura Anichkov në vitet 1850

Monument për Ivan Krylov

Jeta e fabulistit të famshëm është pothuajse pazgjidhshmërisht e lidhur me Shën Petersburg - ai jetoi në qytet për gati gjashtëdhjetë vjet, duke lënë rrallë kufijtë e tij. Vdekja e tij në 1844 u bë një tragjedi kombëtare dhe një vit më vonë u shpall një abonim vullnetar, qëllimi i të cilit ishte mbledhja e parave për një monument të poetit të famshëm. Në 1849, projekti i Klodt fitoi një konkurs të hapur. Skicat fillestare supozuan krijimin e një imazhi pothuajse antik të poetit, por skulptori ndërmori një hap të guximshëm - ai braktisi idetë e mishërimit të imazheve idealiste që mbizotëronin në atë kohë dhe donte të përshkruante poetin sa më saktë që të ishte e mundur, në një mjedis natyror. Sipas bashkëkohësve, ai arriti të arrijë pothuajse ngjashmërinë e portretit me origjinalin. Përgjatë perimetrit të piedestalit, skulptori vendosi kafshë - heronjtë e përrallave të Krylovit. Monumenti zbukuron Kopshtin Veror të Shën Petersburgut edhe sot e kësaj dite.

Monument i Nikollës I në Sheshin e Shën Isakut

Monument i Princit Vladimir të Kievit

Në 1833, skulptori V. Demut-Malinovsky punoi në projektin e një monumenti të Princit Vladimir të Kievit - iniciatori i pagëzimit të Rusisë në 988. Puna përfundoi me prezantimin në 1835 të projektit tek Presidenti i Akademisë Perandorake të Arteve. Për arsye të paqarta, puna në projekt u pezullua për një dekadë. Në vitin 1846, Demut-Malinovsky vdiq, pas së cilës menaxhimin e veprës e mori arkitekti K. Ton, i cili projektoi piedestalin në formën e një kishe të lartë si kullë në stilin pseudo-bizantin. Në atë kohë Klodt ishte përgjegjës për shkritoren e Akademisë së Arteve dhe atij iu besua derdhja e monumentit në bronz. Para hedhjes, atij iu desh të riprodhonte një figurinë të vogël të bërë në një kohë nga Demut-Malinovsky në një shkallë gjigante të një monumenti. Gjatë kryerjes së kësaj pune, është e pashmangshme të bëhen ndryshime në lidhje me modelin. Është e pamundur të vlerësohen këto dallime, pasi nuk është e mundur të krahasohet projekti i projektimit me monumentin: modeli i draftit nuk ka mbijetuar. Klodt bëri një punë të shkëlqyer në fytyrën e skulpturës, duke i dhënë asaj një shprehje shpirtërore dhe frymëzimi. Skulptori e bëri punën e tij me shumë ndërgjegje, e transportoi statujën nga Shën Petersburg në Kiev dhe shumë mirë zgjodhi një vend për të: ajo është e gdhendur në peizazhin e lartë malor të bregut të Dnieper.

Monument i Princit Vladimir të Kievit

Monument i Nikollës I

Monumenti i perandorit të diskutueshëm, por të shquar, u vendos një vit pas vdekjes së tij - në 1856. Fillimisht ishte një projekt kompleks, mbi të cilin duhej të punonin disa skulptorë, por puna më e përgjegjshme - mishërimi i figurës së sovranit - iu besua Klodt. Ai arriti të përballonte me sukses detyrën vetëm herën e dytë - gjatë përpjekjes së parë, forma e skulpturës nuk mund të qëndronte, dhe bronzi i shkrirë doli jashtë. Trashëgimtari i Nikollës, Aleksandri II, e lejoi skulptorin të bënte një kast të dytë, i cili doli të ishte i suksesshëm. Për të nxjerrë skulpturën nga Akademia Perandorake e Arteve, ku ishte hedhur, ishte e nevojshme të thyheshin muret: dimensionet e saj ishin kaq të mëdha. Më 25 qershor 1859, monumenti u përurua në prani të Aleksandri II... Bashkëkohësit u mahnitën nga një arritje e paprecedentë: Klodt arriti të arrijë që skulptura e kalorësit të bazohej vetëm në dy pika mbështetëse, në këmbët e pasme të kalit! Në Evropë, një monument i tillë u ngrit për herë të parë, i vetmi shembull i mëparshëm i një mishërimi të tillë të një mrekullie inxhinierike ishte monumenti amerikan i Presidentit Andrew Jackson në kryeqytetin e Shteteve të Bashkuara. Pas grushtit të shtetit të tetorit 1917, çështja e çmontimit të monumentit si një trashëgimi e regjimit carist u ngrit vazhdimisht, por gjeniu artistik i Klodt e shpëtoi monumentin nga shkatërrimi: falë veçantisë së sistemit të vetëm dy shtyllave, ai u njoh. si një mrekulli inxhinierike dhe e ruajtur.

Po shikoj një vizatim të 160 viteve më parë, ku një artist i caktuar pasqyronte skulptorin 30-vjeçar Pyotr Karlovich Klodt: çfarë ngjashmërie me stërstër-stërnipin e tij Eugene, një artist-dizenjues dhe mikun tim!

Evgeny Klodt: Familja jonë është e njohur që nga shekujt X-XII. Babai im i kërkoi rrënjët e Klodts në të gjithë Evropën, sepse ata lanë gjurmë kudo. Ai i gjeti paraardhësit e tij në gjenealogjitë e Cezarëve të lashtë Lombardë, veteranëve të Julius Cezarit, në Westfali, Saksoni dhe Prusi, në principatat e Ailen, Warburg, Braunschweig, në Livonia dhe Courland ...

Por fati i kësaj familjeje të gjallë dhe të frytshme papritmas mori një kthesë të mahnitshme: nga shekulli i 18-të, Klodts u "regjistruan" me vendosmëri në Rusi. Dhe pastaj, në kuptimin e plotë të fjalës, ata shkëlqyen.

Klodt i parë rus u emërua që nga lindja Karl Gustav. Në oborret dhe ushtritë e Madhërisë së tyre Perandorake Katerina II, Pali I dhe Aleksandri I ai u pagëzua Karl Fedorovich. Për shërbimin e patëmetë ata u nderuan me Urdhrat e Shën Vladimirit dhe Shën Anës. Shpata e artë - "Për guxim". Me këtë shpatë koloneli Karl Klodt marshoi kundër francezëve në Betejën e Borodinos. Ai mbaroi shërbimin e tij si baron dhe gjeneral, duke lënë Rusinë me pesë djem.

Njëri prej tyre quhej Pyotr Klodt. Kuajt e tij prej bronzi kanë zbukuruar urën e Aniçkovit për një shekull e gjysmë. Mbi katër kuajt e tij me krahë, perëndia Apollo kalëron përgjatë pedimentit të Teatrit Bolshoi. Nga muret e Pallatit të Kremlinit të Madh, Gjergji Fitimtar nxiton drejt Gjarprit tinëzar ...

Tradhtar i klanit

Fati i tij i "kalit" ishte, si të thuash, i paracaktuar: si fëmijë, babai i tij Karl dërgoi të birin Petka nga ushtria e kuajve prej letre të prerë nga letrat e lojës; në rininë e tij, si kadet-artilerik, ai admironte veshjet e husarëve të kryeqytetit. Por ai nuk shkoi te husarët. Atij i pëlqente të mos kërcente, por të shikonte kuajt - të bëheshin ata, hiri natyror, fisnikëria e lindur. Në klasën e artilerisë, në vend të trajektoreve balistike, vizatonte kuaj. Dhe sapo pa se si Pjetri preu një kalë nga një trung thupër, vëllai i tij i madh Vladimir bërtiti: "Petka, ti je një tradhtar i llojit tonë! Kalorës! Traineri!"

Por “kalorësi” vazhdoi të bënte kuaj. Një herë në ditën e Pjetrit, kolegët erdhën te oficeri i autorizimit Pyotr Klodt. Një kapiten shtabi i panjohur është me ta. Ai i shikoi me interes kuajt e drurit. Dhe befas ai tha: "Shitni kalin tuaj, Baron!" - "Nuk shitet", - u përgjigj Pjetri. "Nga çfarë?" - "Nderi i oficerit nuk urdhëron. Por unë mund ta jap".

Në Sheshin e Pallatit, arkitekti Rossi ngriti ndërtesën e Shtabit të Përgjithshëm - në kujtim të luftës me Napoleonin. Dhe kur Karroca e Fitores u ngrit mbi hark, duke shkëlqyer, diçka shpërtheu në gjoksin e toger Klodt. Gjashtë kuaj bronzi fluturuan drejt tij nga qielli. Të nesërmen ai dha dorëheqjen...

Dhe pastaj filluan mrekullitë. Dikush nga brezi mbretëror i dhuroi perandorit Nikolla I një kalorës prej druri. I adhuronte lodra të tilla dhe, siç e dini, që i pëlqente të luante "kalorësi", mbreti tha: "Sharmante. Kush është ky gdhendës i talentuar?" - "Baron Klodt, Madhëria Juaj. Toger në pension". - "Le të më presë një detashment rojesh kuajsh." Dhe, pasi i mori, ai urdhëroi: "Tani ma trego këtë baron!"

Zonja Fortune

Pa shaka: një toger në pension, një prodhues lodrash, një burrë i varfër (edhe nëse baroni) është ftuar në një audiencë me vetë perandorin! Si në një përrallë, testi i Tsarev kalon me sukses: autodidaktët, çuditërisht për të gjithë, kopjon shkëlqyeshëm printimet gjermane. Më pas ai u rekomandua shumë në Akademinë e Arteve, të marrë nën patronazhin e saj. Jeta e tij u vu papritur në një rrugë krijuese: leksione në Akademi, kopjimi i mermereve antike në muze dhe pallate, njohje të reja ... Por skulptura është ende "nga cepi", dhe Pyotr Klodt ende pret lodrat e tij - kuajt dhe husarët që shkojnë u këputën.

Ndërkohë, ai është njëzet e pesë vjeç - mosha kur mjeshtrit e vërtetë, si rregull, tashmë po krijojnë kryevepra. Nga lodrat e Pjetrit te skulptura e vërtetë, duket, oh, sa larg është! Megjithatë, Lady Luck nuk fle. Fati misterioz i Klodt përgatitet për ngritjen e tij mahnitëse. Tashmë janë ngritur Porta Triumfale të reja (guri, në vend të drurit) Narva, mbi të cilat do të ngrihet Karroca e Lavdisë.

Karroca u modelua nga Demut, figurat e kuajve - nga Pimenov. Por cari papritmas deklaron se "kuajt e Pimenov janë shumë të hollë". Dhe ai urdhëron të thërrasin skulptorët po aq të famshëm Galberg dhe Orlovsky. Megjithatë, të dyja (nga solidariteti profesional ose nga frika e mospëlqimit të perandorit) gjejnë një pretekst për refuzim. Dhe pastaj ... Pastaj ata papritur kujtojnë "lodrën" Klodt! I trullosur, i frikësuar, Pjetri heziton. Por ata i thonë: "Ti nuk mund të refuzosh, Baron. Për disa njerëz, ndoshta do të ndodhë. Por ty nuk do të falesh, sepse nuk je askushi".

Dhe e pabesueshmja ndodh. Mjeshtri, i cili nuk kishte punuar kurrë në argjilë dhe suva, në klasikët e lashtë dhe në forma perandorake, skaliti kalin e parë gjigant në mënyrë që komisioni të ishte unanim: "Ky model është bërë me suksesin e dëshiruar". Të gjashtë kuajt u skalitën dhe u hodhën në vetëm një vit. Dhe Karroca e Lavdisë u turr. Rezultati ishte një ngjarje edhe më e pamundur: skulptorit autodidakt iu dha menjëherë titulli akademik.

Yevgeny Klodt: Në të njëjtin 1832, ndodhi një ngjarje në jetën e Pyotr Karlovich, ndoshta edhe më e rëndësishme: akademiku i ri u martua me mbesën e Martos, rektorin e Akademisë, Yulenka. Dhe, siç ka treguar koha, ai fitoi një thesar të denjë për të gjitha veprat e tij të ardhshme. Stërgjyshi im, piktori i zhanrit Mikhail Petrovich Klodt, kujtonte: "Nëna ime ishte e bukur, e hollë dhe e hijshme. Për më tepër, ajo kishte një karakter gazmor". “Me Julenkën jam si Krishti në gji”, thoshte Pjetri. Një lloj dhurate për të porsamartuarit ishte urdhri i radhës i carit, i cili vite më vonë do ta çonte Klodtin në Olimpin e tij - në Urën Anichkov.

Rruga për në Anichkov

Ura e Aniçkovit në atë kohë ishte ende e ngushtë dhe e zbrazët. Dhe, ndoshta, ai do të kishte mbetur i tillë nëse Nikolla I nuk do ta kishte caktuar skulptorin e ri një takim të ri - këtë herë në arenën e tij të rojeve të kuajve, në një shfaqje të hamshorëve anglezë.

Kuajt u nxorën nga vodnichy angleze. Cari i krahasoi me dioskurët mitologjikë dhe e pyeti Klodtin: "Çfarë thua ti, Baron?" "Kuajt fisnikë, madhëria juaj," u përgjigj Pjetri me shmangie. "Kjo është ajo," vazhdoi perandori. "Ne po rindërtojmë Sheshin e Pallatit: do të ishte mirë të vendosnim kuaj dhe zbutës atje."

Dhe Klodt mendoi se këtë herë nuk mund të bënte pa një kalë të gjallë, pa natyrë të mirëfilltë. Kali duhet të jetë aty gjatë gjithë kohës, ditën dhe natën. Vetëm kështu mund të bëhesh vodnik kalin tënd: fillimisht e zbut dhe e zbut vetë, dhe vetëm më pas shalë - një prej bronzi.

Dhe kështu ata sollën dy hamshor të pastër arabë nga stallat e carit në stallën akademike - në dispozicion të plotë të skulptorit: Pjetri mund t'i vizatonte, t'i skulpturonte dhe t'i ushqente nga duart e tij, dhe t'i mbronte në karrocën e tij.

Dhe puna vazhdoi. Nikolla I, i cili vizitoi punishten dhe pa kuajt ende në baltë, tha me admirim: "Baron, kuajt e tu janë më të mirë se hamshorët e mi".

Evgeny Klodt: Dy grupet e para ishin gati për casting. Megjithatë ... Si përfunduan kuajt e Klodt në Urën e Aniçkovit? Në fund të fundit, si cari, ashtu edhe këshilli akademik vendosën të instalonin "Tamers" (ky ishte emri konvencional) pranë bulevardit Admiralteisky, në hyrje nga argjinatura në Sheshin e Pallatit. Por një mbrëmje të bukur vere, Pyotr Karlovich doli nga shtëpia dhe shkoi të kërkonte vendin e tij. Shumë vite më vonë, duke mbledhur materiale për një libër për stërgjyshin tim, babai im Georgy Klodt ndoqi të njëjtën rrugë.

"... Përmes urës ponton Isaac," tha babai i tij, "Pyotr Klodt shkoi në Admiralty dhe Argjinaturë, ku duhet të vendoste kuajt e tij. Djathtas dhe majtas janë kunjat madhështore të Peter dhe Pauline dhe Admiralty, midis tyre. Direkët e anijeve. Epo, nëse shikoni nga Nevsky "Dakërisht në sy - një majë. Pra, kush dhe ku do t'i shohë kuajt e tij këtu? Dhe, duke lënë Admiralty pas tij, ai eci përgjatë Nevskit Prospect. Ai kaloi Moika Lumi, shikoi Teatralnaya. U kthye në Nevski. Duket se nuk kishte askund tjetër. Por ai u ndal në urën e Aniçkovit dhe Nevski po largohej aq larg sa mundi të shihte: karrocat po garonin, oficerët po kërcenin, zonja dhe zotërinj. po ecnin, zyrtarët po nxitonin diku ... Dhe, duke ndjerë një rrahje zemre të papritur, Pyotr Karlovich e kuptoi - zgjedhja u bë: nga ky vend ai pa gjithçka dhe - të gjithë e panë atë!

E hedh vetë

Pasi vendosi (në kundërshtim me planin e Carit) të vinte në skenë "poemën" e tij skulpturore mbi Anichkov, Pjetri vetëm i la të kuptohet për këtë Nikollës - marrëveshja erdhi vetë. Cari e kuptoi që Anichkov ishte vërtet i vjetëruar dhe kishte nevojë për rindërtim. Dhe pastaj kuajt e Klodt do të jenë në vend këtu.

Logjika e sjelljes krijuese të Klodt-it e çoi pa ndryshim në sukses. Kështu, ndërsa ishte ende vullnetar në Akademi, ai u bë nxënës i punëtorit më të mirë rus të shkritores Vasily Yekimov. Dhe pasi u bë tashmë i shquar, ai nuk u largua nga kastja artistike për të ditur me siguri se çfarë dhe si nga e skalitura do të shkojë në bronz. Në atë moment, kur modelet e para ishin gati për casting, Yekimov vdiq papritmas. Dhe, si i vetmi skulptor që zotëronte në mënyrë të përsosur hedhjen, Klodt-it iu ofrua jo vetëm të vishte produktet e tij në bronz, por edhe të drejtonte të gjithë Shtëpinë e shkritores.

Dhe tani ka ardhur ora solemne. Shumë njerëz u mblodhën rreth furrave të shkrirjes rreth Klodt dhe pasardhësve të tij. Ne prisnim fillimin e metalit. Turma, duke hequr kapelet dhe duke u kryqëzuar, heshti. Punëtorët goditën kallëpin me kallëpe dhe bronzi i shkrirë, duke marrë frymë të nxehtë dhe me gaz, derdhej në kallëpe. Klodt ishte i gjithi në pezull. Punëtorët kishin ethe nga vapa - u dhanë qumësht për të pirë. Presidenti i Akademisë së Arteve Olenin, i paaftë për të qëndruar në këmbë me ngazëllim, u ul jashtë dyerve të shkritores dhe mërmëriti lutjet. Papritur u dëgjua një “hurra” e fuqishme. Ajo është e përfunduar! Klodt doli te Olenin, u rrëzua pranë tij në një stol ...

Dhe në prospektin e Nevskit, Ura Anichkov po rindërtohej. Arkitektët, punëtorët e hekurudhave, ndërtuesit - i gjithë Shën Petersburgu punonte mbi kuajt e Klodt. Së shpejti u hodh grupi i dytë i "Tamers" - ai ku vodnichy i ri mban kalin e rritjes. Si për grupin e parë ashtu edhe për grupin e dytë të bronzit, Klodt bëri kopje të tyre në allçi, të lyer me bronz. Cari ishte i paduruar të hapte Anichkov-in e ri sa më shpejt të ishte e mundur, duke vendosur skulptura në të katër anët e urës. A mendoi atëherë Pyotr Klodt se do të duheshin edhe dhjetë vite të tjera para se të luante të gjithë performancën e tij të shkëlqyer para Petersburgerëve në Anichkov - në katër skena bronzi?

Megjithatë, ajo që pa në Shën Petersburg më 20 nëntor 1841, i mahniti të gjithë: "Jeta e një kali dhe një njeriu mbi Anichkov," shkruan gazetat, "përfaqëson një botë të re në art. duart e tij dhe u kthye nga rruga e gabuar në e vërteta”.

Cari thirri Klodtin tek ai dhe i tha: ai dëshiron të lavdërojë krijimet e tij në të gjithë botën. Dhe për këtë ai ia dhuron skulpturat tashmë të derdhura mbretit prusian Frederick William IV, i cili është i çmendur pas tyre. Pjetri duhej të shkonte në Berlin me një dhuratë.

Yevgeny Klodt: Këtu, meqë ra fjala, u bë e qartë një nga tiparet më të mahnitshme të Pyotr Karlovich, e cila u bë një tipar karakteristik i dinastisë sonë: një pasardhës i të huajve, ai ishte aq rus në shpirt, zakone, prirje, saqë duke qenë në Gjermani. , e kishte mall tmerrësisht atdheun. Megjithatë, “vuajtja” e Klodt-it u shpërblye: Friedrich Wilhelm i dha Urdhrin e Shqiponjës së Kuqe dhe një kuti diamanti.

Në të njëjtin vit, ai luajti përsëri The Tamers. Por tashmë një tjetër i ftuar i Nikollës I, mbreti i të dy Siçilive Ferdinandi II, duke parë kuajt hyjnorë të Klodt, dëshironte t'i shihte ata çdo ditë në Napoli. Dhe pasi i mori, ai i dha Klodt Urdhrin e Napolit. Pas kësaj, gazetat evropiane raportuan: "Ka tre mrekulli në Napoli sot: trupi i Shpëtimtarit të marrë nga Kryqi, i mbuluar me një vello transparente mermeri", "Zbritja e Shpëtimtarit nga Kryqi" - një pikturë nga Espagnoletta, dhe kuajt e bronztë të baronit rus Klodt”. Berlini, Parisi, Roma i dhanë Peter Klodt titullin anëtar nderi i Akademive të tyre.

Në vend të një epilogu

"Tamers" në Anichkovoye u bë kënga mjellmë e Klodt, e kënduar nga skulptori në moshën dyzet e pesë vjeç, në kulmin e fuqive të tij krijuese. Duke kompozuar krijimin e tij më të mirë, ai në të njëjtën kohë merr pjesë në dekorimin e ambienteve të brendshme të Katedrales së Shën Isakut - gorelf i tij "Krishti në Lavdi" dekoroi frizin mbi Portat e Altarit. Krijon një basoreliev gjigant për Pallatin e Mermerit, që përshkruan gjuetinë dhe pikturat rrugore mbi të. Në 1849, një vit para përfundimit të plotë të epikës mbi Anichkov, ai fitoi konkursin për një monument të fabulistit rus Ivan Andreevich Krylov. Dhe tashmë në 1852 ai hedh dhe ul "gjyshin" e tij në Kopshtin Veror - me një libër të hapur në duar, me një fytyrë trishtuese të zhytur në mendime, i rrethuar nga një menagjeri e tërë heronjsh fabulash.

Gama e skulptorit në këto vite është e habitshme: nga një monument "shtëpi" intim i Krylovit në Shën Petersburg deri te një statujë vërtet universale e Shën Vladimirit në Kiev. Pastaj Klodt vazhdon te vepra e tij e fundit e madhe - monumenti i Nikollës I. Kjo arritje është sa madhështore dhe simbolike. Peter Karlovich mbijetoi mbretin e tij për 12 vjet. Por, në thelb, e gjithë jeta e tij krijuese kaloi nën perandorin, nën patronazhin e tij. Kush, nëse jo ai, ishte i destinuar të linte kujtimin e perandorit? Ndoshta të gjithë e kanë kuptuar këtë. Përfshirë Montferrand - krijuesin e Shtyllës së Aleksandrisë, të cilit Aleksandri II i besoi ndërtimin e një monumenti babait të tij. Arkitekti nuk ngurroi t'i ofronte Peter Klodt-it që të formonte dhe të hidhte një statujë kuajsh të carit.

Dikur një "lodër" e re Pyotr Klodt preu një roje kali për Nikolla, çuditërisht e ngjashme me carin. Tridhjetë vjet më vonë, duke u bërë skulptori i parë i Rusisë, ai vendosi në një piedestal një roje kali prej bronzi ... babai i tij. Më pas, duke u kthyer nga Klodt, ai i zgjati në heshtje dorën. Kali nën mbretin prej bronzi u shqye në një galop. Dukej se një moment tjetër - dhe kalorësi i madh do të nisej për në qiell.

Në Shën Petersburg ka thesare të panumërta arti: gjeniu i rrugës Rossi, pallati i mrekullueshëm i dimrit i Rastrelli, madhështi Isaku i Montferrandit... E megjithatë ai që tha: "Nuk ka Shën Petersburg pa kuajt e Klodt është drejtë!"

Djalë, djalë, oficer

Pavarësisht se P.K.Klodt lindi në 1805 në Shën Petersburg, ai kaloi fëmijërinë dhe rininë e tij në Omsk, ku babai i tij shërbeu si shef i shtabit të Korpusit të Veçantë të Siberisë. Aty, larg standardeve të arsimit metropolitane, larg kulturës evropiane, u shfaq prirja e baronit për gdhendjen, modelimin dhe vizatimin. Mbi të gjitha, djalit i pëlqente të portretizonte kuajt, ai pa një bukuri të veçantë në to.

Ashtu si paraardhësit e tij, djali po përgatitej për një karrierë ushtarake. Në vitin 1822, në moshën 17-vjeçare, ai u kthye në kryeqytet dhe hyri në shkollën e artilerisë. Gjithë kohën e lirë që mbeti nga mësimi i zanatit ushtarak, ai ia dha hobit:

Dihet gjithashtu se gjatë kësaj periudhe Klodt i kushtoi shumë kohë studimit të qëndrimeve, ecjeve dhe zakoneve të kuajve. “Duke kuptuar kalin si subjekt i krijimit artistik, ai nuk kishte mentor tjetër përveç natyrës”. .

Pas mbarimit të kolegjit, skulptori i ardhshëm mori gradën e togerit të dytë. Oficeri shërbeu në brigadën e artilerisë stërvitore deri në moshën 23 vjeçare dhe pas kësaj, në 1828, ai la shërbimin ushtarak dhe vendosi të vazhdojë të merret ekskluzivisht me skulpturë.

Skulptor

Talenti dhe këmbëngulja e Klodt sollën dividentë të papritur: që nga fillimi i viteve 1830, statujat e tij që përshkruanin kuajt filluan të gëzonin sukses të madh.

Portat e Triumfit të Narvës

Kuajt e portës së Narvës

Përbërja e parë

Ura e Aniçkovit

Pas këtij suksesi në punën për këtë projekt, pati një pushim për faktin se Klodt po përfundonte punën për kompozimin skulpturor të Portës së Narvës. Ky pushim përfundoi në mesin e viteve 1830 dhe puna për projektin vazhdoi. Perandori Nikolla I, i cili mbikëqyri projektin e skelës, nuk e miratoi kombinimin e luanëve dhe kuajve. Në vend të Dioskurëve, në skelë u vendosën vazo.

P.K. Klodt tërhoqi vëmendjen për projektin e rindërtimit të urës Anichkov dhe propozoi që skulpturat të vendosen jo në kalatat e argjinaturës Admiralteiskaya ose në bulevardin Admiralteisky, por t'i transferojnë ato në mbështetëset e urës Anichkov.

Përbërja e dytë

Propozimi u miratua dhe projekti i ri parashikonte vendosjen e dy palë skulpturash në katër piedestalet në anën perëndimore dhe lindore të urës. Në vitin 1838, grupi i parë u realizua në natyrë dhe gati për t'u përkthyer në bronz. Papritur u ngrit një pengesë e pakapërcyeshme: ai vdiq papritmas pa lënë një pasardhës, kreu i Shtëpisë së shkritores së Akademisë Perandorake të Arteve, V.P. Ekimov. Pa këtë person, hedhja e skulpturave ishte e pamundur, dhe skulptori vendosi të mbikëqyrë në mënyrë të pavarur ekzekutimin e punës së hedhjes.

Mishërimi në bronz

Për të kryer punën, i ishin të dobishme aftësitë e themeleve të shkritores, të cilat ai u mësua në shkollën e artilerisë, praktikisht u zotërua në shërbimin në artileri dhe u përdor në mësimet e VP Ekimov kur Klodt ishte vullnetar në akademi. Pasi drejtoi oborrin e Foundry në 1838, ai filloi të përmirësohej, duke sjellë risi teknologjike dhe metoda moderne në punën e prodhimit. Fakti që skulptori u bë një hedhës solli rezultate të papritura: shumica e statujave të hedhura nuk kërkonin përpunim shtesë (ndjekje ose korrigjime). Për të arritur këtë rezultat, kërkohej një punë e përpiktë në origjinalin e dyllit me riprodhim të mundësive më të vogla dhe një derdhje të plotë të përbërjes (deri në këtë pikë, skulptura të tilla të mëdha u derdhën pjesë-pjesë). Midis 1838 dhe 1841, skulptori arriti të bënte dy kompozime në bronz dhe filloi përgatitjet për hedhjen e një çifti të dytë skulpturash.

Përbërja e tretë

Më 20 nëntor 1841, ura u hap pas restaurimit. Në piedestalet anësore kishte dy palë kompozime skulpturore: grupe bronzi ishin në bregun e djathtë të lumit Fontanka (nga ana e Admiralty), në piedestalet e bregut të majtë ishin pikturuar kopje suvaje.

Ri-hedhjet u bënë në 1842, por ato nuk arritën në urë, perandori ia paraqiti këtë palë mbretit prusian Frederick William III dhe, me drejtimin e tij, skulpturat shkuan në Berlin për të dekoruar portën kryesore të pallatit perandorak.

Në 1843-1844 u bënë përsëri kopje. Nga viti 1844 deri në pranverën e 1846, ata qëndruan në piedestalet e urës Anichkov, pastaj Nikolla I i dërgoi te "Mbreti i të dy Siçilive" Victor Emmanuel II (në Pallatin Mbretëror në Napoli).

Gjithashtu, kopjet e skulpturave janë instaluar në kopshte dhe ndërtesa pallatesh në Rusi: në afërsi të St Petersburg Strelna dhe Petrodvorets, si dhe në territorin e pasurisë Golitsyn në Kuzminki afër Moskës, pasuria Kuzminki-Vlakhernskoye.

Përbërja e katërt

Që nga viti 1846, kopjet e suvasë u vendosën përsëri në anën lindore të urës Anichkov, dhe artisti filloi të krijojë një vazhdim dhe përfundim të mëtejshëm të ansamblit. Pjesëmarrësit në përbërje ishin të njëjtë: kali dhe shoferi, por ata kishin lëvizje dhe përbërje të ndryshme, si dhe një komplot të ri. Artistit iu deshën katër vjet për të përfunduar vazhdimin, dhe në 1850 skulpturat e suvasë u zhdukën përfundimisht nga Ura Anichkov dhe në vend të tyre ushtarët e Batalionit Sapper nën udhëheqjen e Baron Klodt ngritën në vend figura të reja bronzi. Përfundoi dekorimi i urës së Aniçkovit.

Komplot

Në grupin e parë kafsha i bindet njeriut - një atlet lakuriq, duke shtrënguar frerin, e frenon kalin e rritur. Si kafsha ashtu edhe personi janë të tensionuar, lufta po rritet.
- Kjo tregohet duke përdorur dy diagonale kryesore: silueta e lëmuar e qafës dhe e shpinës së kalit, e cila mund të shihet përballë qiellit, formon diagonalen e parë që kryqëzohet me diagonalen e formuar nga figura e atletit. Lëvizjet theksohen me përsëritje ritmike.
Në grupin e dytë koka e kafshës është ngritur lart, goja është e zhveshur, vrimat e hundës janë të fryra, kali rreh me thundrat e përparme në ajër, figura e shoferit është vendosur në formën e një spirale, ai përpiqet të shqetësojë kali.
- Diagonalet kryesore të kompozimit i afrohen njëra-tjetrës, siluetat e kalit dhe shoferit duket se ndërthuren me njëra-tjetrën.
Në grupin e tretë kali e mposht shoferin: njeriu hidhet në tokë dhe kali përpiqet të çlirohet, duke harkuar triumfalisht qafën dhe duke hedhur batanijen në tokë. Vetëm freri në dorën e majtë të shoferit pengon lirinë e kalit.
- Shprehen qartë diagonalet kryesore të kompozimit dhe theksohet kryqëzimi i tyre. Siluetat e kalit dhe shoferit formojnë një kompozim të hapur, në ndryshim nga dy skulpturat e para.
Në grupin e katërt njeriu zbut një kafshë të zemëruar: i mbështetur në njërin gju, zbut vrapin e egër të kalit, duke shtrënguar frerin me të dyja duart.
- Silueta e kalit formon një diagonale shumë të sheshtë, silueta e shoferit është e padallueshme për shkak të draperisë që bie nga pjesa e pasme e kalit. Silueta e monumentit mori sërish izolim dhe qetësi.

Prototipet

Koni Marli

Një tjetër prototip ishte "Kuajt e Marlys" nga skulptori francez Guillaume Couste (fr.), i krijuar prej tij rreth vitit 1740 dhe i vendosur në Paris në hyrje të Champs Elysees nga Place de la Concorde. Në interpretimin e Kustu, kuajt personifikojnë parimin e kafshëve, simbolizojnë egërsinë e vrullshme të paepur dhe përshkruhen si gjigantë pranë shoferëve të vegjël.

Klodt, nga ana tjetër, përshkroi kuajt e zakonshëm të kalorësisë, anatominë e të cilëve ai studioi për shumë vite. Realizmi i përmasave dhe i plastikës u përshkrua nga skulptori në traditat e klasicizmit dhe kjo ndihmoi në gdhendjen e dekorimit skulpturor të urës në peizazhin arkitekturor historik të kësaj pjese të qytetit. Një nga ndryshimet kryesore midis kësaj kompozimi dhe veprave të paraardhësve të tij është refuzimi i idesë së simetrisë së plotë dhe të pakushtëzuar dhe krijimi i një vepre vijuese, të përbërë nga katër kompozime.

Rezultatet

Vetë vepra u njoh nga bashkëkohësit si një nga majat e artit të bukur, e krahasueshme me pikturën e KP Bryullov "Dita e fundit e Pompeit". Në një kohë të shkurtër, ajo fitoi famë evropiane.

Më në fund, statujat zunë vendet e tyre vetëm 10 vjet pas instalimit të opsioneve të para. Ata lanë bazamentet e tyre dy herë:

Në vitin 1941, gjatë bllokadës, skulpturat u hoqën dhe u varrosën në kopshtin e Pallatit Anichkov.
Në vitin 2000, skulpturat u hoqën nga ura për restaurim.

“The Horse Tamers” në urën Anichkov në Shën Petersburg

Mjeshtër i njohur

Pasi u njoh si mjeshtër i zanatit të tij, Klodt realizoi vepra të tjera skulpturore, por, sipas kritikëve të artit, kuajt në urën Anichkov mbetën vepra e tij më e mirë.

Shtëpi shërbimi

Luftimet luftarake të kalorësve;
Kortezhe me kuaj;
Hipur mbi kalë dhe shëtitje me qerre;
Parcelat e gjuetisë.

Klodt mundi të përdorte një teknikë novatore: krijoi një monument, ndryshe nga imazhet plastike të komandantëve, mbretërve, fisnikëve, të cilët në kohën e tij zbukuronin Shën Petersburgun dhe Moskën, duke braktisur gjuhën e njohur të alegorive dhe duke krijuar një imazh portret realist. Skulptori e përshkroi fabulistin të ulur në një stol të veshur me rroba rastësore në një qëndrim natyral të relaksuar, sikur të ishte ulur për të pushuar nën pemët e blirit të Kopshtit Veror. Të gjithë këta elementë përqendrohen në fytyrën e poetit, në të cilën skulptori u përpoq të përçonte karakteristikat e personalitetit të Krylovit. Skulptori arriti të përcjellë portretin dhe ngjashmërinë e përgjithshme të poetit, i cili u njoh nga bashkëkohësit e tij.

Ideja e artistit shkoi përtej një imazhi të thjeshtë të poetit, Klodt vendosi të krijojë një përbërje skulpturore, duke vendosur imazhe me reliev të lartë të personazheve të fabulave përgjatë perimetrit të piedestalit. Imazhet janë ilustruese dhe në vitin 1849, për të krijuar kompozimin, Klodt rekrutoi ilustruesin e famshëm A.A.Agin për të punuar. Klodt i transferoi figurat në piedestal, duke kontrolluar me kujdes imazhet me natyrën e gjallë.

Puna në monument përfundoi në 1855.

Kritika monumentale

Megjithë këtë kritikë, pasardhësit e vlerësuan shumë punën e skulptorëve, dhe monumenti Krylov zuri vendin e tij të merituar në historinë e skulpturës ruse.

Monument i Princit Vladimir të Kievit

Puna përfundoi me prezantimin në 1835 të projektit tek Presidenti i Akademisë Perandorake të Arteve. Për arsye të paqarta, puna në projekt u pezullua për një dekadë. Në 1846, Demut-Malinovsky vdiq, pas së cilës arkitekti K.A.Ton mori përsipër menaxhimin e veprës. Në fund të të njëjtit vit, del informacion se "Projekti është pranuar për ekzekutim"... Tone e riorganizoi projektin, duke marrë si bazë skicën e modelit të Demut-Malinovsky dhe projektoi piedestalin në formën e një kishe të lartë si kullë në stilin pseudo-bizantin.

Në atë kohë Klodt ishte përgjegjës për shkritoren e Akademisë së Arteve, atij iu besua derdhja e monumentit në bronz. Para hedhjes, atij iu desh të riprodhonte një figurinë të vogël të bërë në një kohë nga Demut-Malinovsky në një shkallë gjigante të një monumenti. Gjatë kryerjes së kësaj pune, është e pashmangshme të bëhen ndryshime në lidhje me modelin. Është e pamundur të vlerësohen këto dallime, pasi nuk është e mundur të krahasohet projekti i projektimit me monumentin: modeli i draftit nuk ka mbijetuar. Klodt bëri një punë të shkëlqyer në fytyrën e skulpturës, duke i dhënë asaj një shprehje shpirtërore dhe frymëzimi.

Monumenti është një statujë bronzi 4.5 metra e lartë, e vendosur në një piedestal 16 metra të lartë. Monumenti është lakonik dhe i ashpër, në stil i përket shembujve tipikë të klasicizmit rus. Princi Vladimir është i veshur me një mantel të gjatë, të rrjedhshëm, në dorën e tij është një kryq, të cilin e shtrin mbi qytet.

Klodt e bëri punën e tij me shumë ndërgjegje, e zhvendosi statujën nga Shën Petersburg në Kiev dhe zgjodhi shumë mirë një vend për të: statuja është e gdhendur në peizazhin e lartë malor të bregut të Dnieper. Monumenti është qartë i dukshëm nga autostrada kryesore e qytetit - Khreshchatyk.

Monument i Nikollës I

Në hartimin e monumentit punuan disa skulptorë: vetë Klodt e bëri figurën e perandorit. Piedestali u projektua nga skulptorët:

N. A. Ramazanov krijoi tre basorelieve.
RK Zaleman në 1856-1858 përfundoi katër figura alegorike femërore: "Forca", "Dituria", "Drejtësia" dhe "Besimi", dhe një basoreliev në të njëjtin piedestal që përshkruan prezantimin e Kodit të Ligjeve nga Konti M.M.Speransky para Perandorit. ...

Pjesa e sipërme e kompozimit është figura e kalorësisë së perandorit. Skica origjinale, e krijuar nga Klodt, ishte e një kalorës mbi një kalë të qetë. Autori, me ndihmën e shprehjeve të fytyrës dhe gjesteve, planifikoi të pasqyronte karakterin e perandorit, por ky opsion u refuzua nga Montferrand për faktin se nuk mund t'i shërbente qëllimit fillestar të bashkimit të ansambleve hapësinore.

Skulptori ka krijuar një skicë të re. Në të, duke braktisur idenë e karakterizimit të personazhit, ai përshkroi një kalë në lëvizje, duke u mbështetur vetëm në palën e pasme të këmbëve. Në këtë pozë të vrullshme të një kali, figura ceremoniale e perandorit qëndron në kundërshtim me të. Për të zbatuar këtë skicë, skulptori mori mundimin të llogariste me saktësi peshën e të gjithë figurës së kuajve në mënyrë që ajo të qëndronte, duke u mbështetur vetëm në dy pika mbështetëse. Ky version u pranua nga arkitekti dhe u mishërua në bronz.

Zakonisht, të gjithë ata që iu drejtuan përshkrimit të statujës së Nikollës I vunë re aftësinë teknike të kryerjes së detyrës më të vështirë - vendosjen e kalit në dy pika mbështetëse. Për forcën e tyre, Klodt porositi mbështetëse hekuri (me peshë 60 poodë, me vlerë 2000 rubla në argjend) nga uzina më e mirë në Olonetska.