Nous vivons dans un monde de sons. Certains sons évoquent des émotions positives, tandis que d’autres alarment, excitent, provoquent de l’anxiété ou calment et induisent le sommeil. Les sons évoquent des images. En utilisant une combinaison de sons, vous pouvez avoir un impact émotionnel sur une personne, ce que nous percevons particulièrement lors de la lecture de fiction. travaux littéraires et des œuvres d'art populaire russe.

Dans les œuvres d'art, et principalement dans la poésie, divers techniques pour améliorer l'expressivité phonétique de la parole.

Le discours poétique organisé de manière particulière reçoit une vive coloration émotionnelle et expressive. C’est l’une des raisons pour lesquelles le contenu de la poésie ne permet pas de « raconter en prose ».

Enregistrement sonore- une technique permettant d'améliorer la qualité visuelle d'un texte en répétant des syllabes, des voyelles et des consonnes accentuées et non accentuées.

La forme d'écriture sonore la plus courante est la répétition poétique, qui forme une structure particulière du texte. Cela donne au texte une sorte de symétrie.

Par exemple:
Je rêvais d'attraper les ombres qui s'éloignaient,
les ombres qui s'éteignent du jour qui s'efface,
J'ai grimpé dans la tour et les marches tremblaient,
ET les marches tremblaient sous mes pieds.

Et plus j'allais haut, plus ont été dessinés plus clairement,
Eux ont été dessinés plus clairement des contours au loin,
Et certains sons se profilaient au loin,
Tout autour de moi, il y avait des sons allant du ciel à la terre.
(Balmont)

Le principe de base de l'amélioration de l'expressivité phonétique de la parole est la sélection de mots d'une certaine coloration sonore, dans une sorte d'appel nominal des sons. La proximité sonore des mots renforce leur signification figurative, ce qui n'est possible que dans texte littéraire, où chaque mot joue un rôle esthétique important.

Le principal moyen d'améliorer l'expressivité phonétique du discours artistique est instrumentation sonore - un dispositif stylistique consistant en la sélection de mots qui se ressemblent.

Par exemple:
Pierre fait la fête. Et je suis fier, et je suis ensoleillé,
Et la gloire remplit son regard.
Et la fête royale était si belle.

Les voyelles sont répétées ici [o], [a] et consonnes [p], [p], [t]. Cela rend le vers musical et lumineux ; la richesse des répétitions sonores semble refléter l'ampleur du triomphe victorieux chanté. Le son de la parole met l'accent sur les mots principaux et dominants du texte Fêtes de Pierre.

Typiquement, un vers est instrumenté (comme dans notre exemple) en répétant plusieurs sons à la fois. Et plus ils sont nombreux à participer à un tel « appel », plus leur répétition est entendue clairement, plus le plaisir esthétique que procure le son du texte est grand.

C’est l’instrumentation sonore des vers de Pouchkine : Regardez : la lune libre traverse les terres lointaines ; En t'élevant dans la neige de l'est, sur la neige du nord, triste, tu n'as laissé aucune trace (sur les jambes) ; Très tôt, elle a aimé les romans ; Dont la bonne main barbouille les lauriers du vieillard !; Et j'en donnerai une réfléchie à la série ; Un lit recouvert d'un tapis ; L'héritier du chœur en colère entame une dispute obscène etc.

Au lieu du terme "instrumentation sonore" parfois utilisé par d'autres : disent-ils "instrumentation des consonnes" et « harmonie des voyelles ». Les théoriciens du vers décrivent différents types d’instrumentation sonore. Nous ne citerons que les plus importants d'entre eux.

Selon la qualité des sons répétés, il y a allitération Et assonance.

Allitération est appelé répétition de consonnes identiques ou similaires.

Allitération- la technique stylistique la plus ancienne consistant à améliorer l'expressivité du vers par des répétitions de consonnes. Cette technique se retrouve dans la poésie populaire et dans la littérature de tous les peuples du monde. Les poèmes d'Homère, Hésiode, Horace, Virgile et de nombreux poètes européens ultérieurs - Dante, Pétrarque, Ronsard, Shakespeare - en sont riches. Le sens des proportions et le tact artistique du poète déterminent le choix, le caractère et la pertinence de l’allitération en vers ; Il n’y a pas de règles pour son utilisation et il ne peut y en avoir.

Dans la poésie populaire russe, l'allitération occupe une place prépondérante. Les allitérations sonores sont dispersées dans le texte "Contes sur la campagne d'Igor"»:

..Trump a été tué à Novegrad, il y a une bataille à Putivla...

Combinaisons sonores [tr] Et [gr] créer le sentiment d'une armée rassemblée, dans ces combinaisons sonores, on peut entendre les sons des marches militaires, le rugissement des armes militaires, tandis que la combinaison sonore [St] donne un sentiment de stabilité, mais en même temps une menace cachée. Tous ensemble - transmet la tension avant la bataille, d'une part, déjà excitante, d'autre part, une ambiance encore calme.

De magnifiques artisans allitération étaient A.S. Pouchkine, F. I. Tyutchev, A. P. Sumarokov, G. R. Derzhavin et K. N. Batyushkov, N. M. Yazykov, N. A. Nekrasov.

Par exemple:
Neva gonfla et rugit
Le thé bouillonnait et le club crépitait.
(A.S. Pouchkine)

Volga, Volga, hautes eaux au printemps
Ce n'est pas vous qui inondez les champs...
(N. Nekrassov)

Dans une strophe du poème de Balmont, le son est répété [l]:
Le cygne a nagé dans le noir,
Au loin, sous la lune, c'est blanc.
Les vagues tombent vers la rame,
Ils adorent l'humidité de sa petite...

Dans les lignes de Pouchkine, il y a des allitérations notables sur [n], [d], [s], [v]:
La nuit tombera sur nous ; lune et contourne-la
Regardez la voûte lointaine du ciel,
Et depuis les boîtes jusqu'à elle, dans l'obscurité, l'arbre rugit
Airs sonores de la plante.

Avec la plus grande certitude, notre audition capte la répétition des consonnes qui sont en position précontrainte et en début absolu du mot. La répétition de consonnes non seulement identiques, mais également similaires, est prise en compte d'une manière ou d'une autre. L’allitération est donc possible sur d-t ou z-s etc.

Par exemple:
Mars!
Quelle heure suis-je
derrière
le noyau était érodé.
Au bon vieux temps
Et le vent
de porté
Seulement
cheveux emmêlés(Maïakovski).

Allitération sur [ R ] Dans la première partie de cet extrait, le rythme précis et le son abrupt de ces vers ne laissent aucun doute sur la finalité de l'écriture sonore, avec laquelle le poète cherche à transmettre la musique de la marche, la dynamique de la lutte, le dépassement des difficultés...

Dans d’autres cas, la symbolique figurative de l’écriture sonore est plus abstraite.

Ainsi, seule l'imagination nous aidera à ressentir en allitération sur f-h le froid glacial du métal dans un extrait du poème de N. Zabolotsky « Grues»:
Et le leader porte une chemise en métal
S'enfonça lentement vers le fond,
Et l'aube au-dessus de lui l'image d'un ovale
Tache dorée.

La symbolique sonore est encore évaluée de manière ambiguë par les chercheurs. Cependant science moderne ne nie pas que les sons de la parole, prononcés même séparément, en dehors des mots, soient capables d'évoquer en nous des idées non sonores. Dans le même temps, la signification des sons de la parole est perçue intuitivement par les locuteurs natifs et est donc de nature plutôt générale et vague.

Selon les experts, la signification phonétique crée une sorte de « vague halo » d’associations autour des mots. Cet aspect vague de la connaissance n'est presque pas réalisé par vous et n'est clarifié que par quelques mots, par exemple : bardane, grognement, marmonnement, balalaïka - harpe, lys. Le son de tels mots affecte considérablement leur perception.

Dans le discours artistique, et surtout dans le discours poétique, s'est développée une tradition consistant à diviser les sons en beaux et laids, rugueux et doux, forts et silencieux. L'utilisation de mots dans lesquels certains sons prédominent peut devenir un moyen d'obtenir un certain effet stylistique dans le discours poétique.

Le lien organique de l'enregistrement sonore avec le contenu, l'unité du mot et de l'image confère à l'instrumentation sonore une imagerie vivante, mais sa perception n'exclut pas la subjectivité. Voici un exemple tiré du poème d’Aseev « Nager»:
Allongez-vous sur le côté
en tendant ton épaule,
Je flotte devant
plus,-
progressivement
ayant maîtrisé la vague,
de manière ludique
et de l'eau légère.
Et derrière moi,
sans laisser de trace,
Boucles
entonnoirs d'eau.

Il nous semble que l'allitération sur w-n transmettre le glissement le long des vagues; répétition persistante [V ] dans les dernières lignes évoque l'idée d'une ligne fermée, un cercle, qui est associé à des entonnoirs sur l'eau.

L'établissement d'une telle « similarité sonore-sémantique » peut reposer sur des associations assez complexes.

Par exemple, dans les lignes de B. Pasternak
Chopin a enregistré la chanson
Sur la découpe noire du pupitre -

vous pouvez voir les contours fantastiques d'un rêve dans le motif fantaisiste des répétitions sonores et dans la combinaison de sons inhabituels pour la phonétique russe dans le mot " pupitre»

Dans le poème de Marshak " Dictionnaire"La ligne suivante est illustrative : Des étincelles de sentiment scintillent dans ses colonnes. Voici une combinaison répétée deux fois tsa comme pour représenter " vaciller».

Quelle que soit l'interprétation figurative de l'écriture sonore, son utilisation dans le discours poétique améliore toujours l'émotivité et la luminosité du vers, créant la beauté de son son.

Allitération - le type de répétition sonore le plus courant.

Cela s'explique par la position dominante des consonnes dans le système sonore de la langue russe. Les consonnes jouent le principal rôle de distinction de sens dans le langage. En effet, chaque son véhicule certaines informations. Cependant, six voyelles sont nettement inférieures à trente-sept consonnes à cet égard.

Comparons « l'enregistrement » des mêmes mots réalisé en utilisant uniquement des voyelles et uniquement des consonnes. Il est difficilement possible de deviner les combinaisons eai, ayuo, ui, eao n'importe quel mot, mais cela vaut la peine de transmettre les mêmes mots avec des consonnes, et nous pouvons facilement « lire » les noms des poètes russes : "Drzhvn, Btshkv, Pshkn, Nkrsv". Ce « poids » de consonnes contribue à l'établissement de diverses associations sujet-sémantiques, les possibilités expressives et figuratives d'allitération sont donc très importantes.

Un autre type de répétition sonore, également courant, est l’assonance.

Assonance - une technique permettant d'améliorer la qualité visuelle du texte en répétant les voyelles.

Par exemple:
Je suis un vent libre, je souffle pour toujours,
Dans les pleines vagues, je caresse les saules,
A Vetyakh je soupire, je soupire, ça ne me dérange pas,
le le yu herbe, le le yu champs de maïs.

Les voyelles sont répétées ici "Ô" Et "e".

Au coeur assonance Habituellement, seuls les sons accentués apparaissent, car les voyelles changent souvent dans une position non accentuée. Par conséquent, l'assonance est parfois définie comme la répétition de voyelles non accentuées accentuées ou faiblement réduites.

Donc, dans les lignes de « Poltava» Les assonances de Pouchkine sur UN et sur Ô créez uniquement les voyelles surlignées :
Nuit ukrainienne tranquille.
A propos du ciel transparent.
Les étoiles brillent.
Vous pouvez vaincre votre somnolence
ne veut pas d'air.

Et bien que de nombreuses syllabes non accentuées répètent des variantes de ces phonèmes, représentées par les lettres o, a, leur son n'affecte pas l'assonance.

Dans les cas où les voyelles non accentuées ne subissent pas de changements, elles peuvent améliorer l'assonance.

Par exemple, dans une autre strophe de " Poltava» le son de la parole détermine l'assonance sur à; puisque la qualité de ce son ne change pas, et dans la position non accentuée y souligne la similitude phonétique des mots mis en évidence :
Mais face à la tentation d'un long châtiment,
Après avoir enduré l'épreuve du don,
Rus' est devenu plus fort.
Tellement gros salaud
Briser le verre
Ku et bula t.

Dans les deux derniers vers, l'assonance est à se connecte avec l'assonance sur UN.

Dans un même texte, différentes répétitions sonores sont souvent utilisées en parallèle.
Craie oh, craie oh partout sur la terre
Il y a toutes les limites.
La bougie brûlait sur la table,
La bougie brûlait(Panais).

Voici l'assonance sur e, et allitération sur m, l, s, v; les combinaisons de consonnes sont répétées : ml, dim. - sam.. Tout cela crée une musicalité particulière des lignes poétiques.

Tout le monde au moins une fois dans sa vie a entendu ou dit une petite comptine avec laquelle on peut calmer les enfants qui pleurent : « Chut, souris, le chat est sur le toit. Et les chatons sont encore plus haut».

Pourquoi chacun de nous se souvient-il et prononce-t-il certaines phrases (poèmes, virelangues, citations) toute sa vie ? Comment fonctionnent les complots, les condamnations, les grand-mères chuchotantes, etc. Quel est le secret des slogans et slogans populaires (politiques, publicitaires) ? Nous sommes convaincus que dans tout cela grande importance a une signature sonore.

Dissonance – aspect complexe une écriture sonore, basée sur l'utilisation de consonnes, mais pas de mots qui riment ; Grâce à cette technique, le poème acquiert une intégrité sonore.

Par exemple:
Était:
socialisme -
mot enthousiaste !
Avec un drapeau
avec une chanson
se tenait à gauche,
et elle-même
sur la tête
la gloire est descendue.
Nous avons traversé le feu,
à travers les bouches des canons.
Au lieu de montagnes de délices
le malheur est tombé.

Devenu:
communisme -
la chose la plus courante.
(V. Maïakovski)

Cool
bourgeoisie
tempérament furieux.
Déchiré par Thiers,
hurlant et gémissant,
ombres des arrière-grands-pères -
Communards parisiens -
et maintenant
en hurlant
le mur parisien.
(V. Maïakovski)

Je grimperai sur le cèdre argenté à l'aube
De là, vous pourrez admirer les manœuvres des escadrons.
Soleil, matin et mer ! Comme je suis joyeux et joyeux,
Comme l’air, il est irréfléchi, comme une momie, il est sage.
Ceux qui sont célèbres pour leurs aigles – oh, n’ont pas de temps pour les loutres.
(I. Sévéryanine)

Un des types allitération compte onomatopée .

Onomatopée – créer, à l’aide de sons et de mots, une idée plus précise de ce qui est dit dans un texte donné.

Onomatopée – le type d'instrumentation le plus simple est que le poète, avec une certaine sélection de sons, semble faire allusion au côté sonore de ce qui est représenté.

Par exemple:
Les moteurs allemands rugissent :
- Nous sommes les esclaves soumis du Führer,
Nous transformons la ville en ville de douane,
Nous sommes la mort... Vous ne serez bientôt plus là.
(« Méridien Pulkovo » de V. Inber)

Répéter le son [R] crée l'illusion du bruit d'un moteur d'avion allemand, le terrible bruit des bombardements. Et bien que de telles onomatopées soient considérées vue élémentaire allitération, mais on ne peut s'empêcher d'admettre que le passage ci-dessus traduit parfaitement le rugissement des avions fascistes au-dessus de Léningrad assiégée.

Ainsi, selon la phrase de Maïakovski : « Ils battaient leurs sabots et chantaient : champignon-charme-cercueil-grossier.. ". – une imitation assez nette du bruit des sabots est donnée.
Avec un bruit familier, leur sommet en...
(A. Pouchkine)

Nous parlons de pins; sélection de sons [w] et la convergence de deux aspirations glissantes [X] leur bruit est reproduit.
A peine audible, silencieusement le bruissement des roseaux et...
(K. Balmont)

La vallée s'est courbée, le coup a retenti...
(A. Maïkov)

Il s'agit d'une explosion ; quatre [d], trois [R], deux assonances (« LE COUP EST ARRIVÉ") rappellent à la fois le bruit d'une explosion et le rugissement de ce son.
Votre fermeté est forte et forte...
(A. Pouchkine)

Nous parlons d'un salut au canon ; deux fois [LA TÉLÉ], deux fois [Oui] correspondent aux bruits des coups de feu.

Voici un exemple d’onomatopée beaucoup plus subtile :
Et l'éclat, et le bruit, et les discussions sur les balles,
Et à l'heure où la fête est froide
Le sifflement des verres mousseux
Et le coup de poing et la flamme sont abattus.
(A. Pouchkine)

Les sons des lèvres dominent ici ([b], [c], [m], [p]), sifflant ( [h], [f]) et sonore ( [r], [l]), constituant un ensemble de 28 sons et 44 consonnes de ce passage, soit 64 %.

Une autre technique moins utilisée que d’autres est onomatopée .

Ce sont des mots qui imitent leur propre sens. De tels mots sont les mots " ronfler», « croquer", et les mots dérivés " ronfler», « croquer" et ainsi de suite.

Par exemple:
Et le craquement du sable et le ronflement d'un cheval
(A. Blok)

Flaques d'eau ivres de gel
croustillant et cassant comme le crunch al
(I. Sévéryanine)

Une méthode d'enregistrement sonore plus complexe - jeu de mots .

Rimes de jeux de mots - ce sont des rimes construites sur des jeux de mots et des similitudes sonores.

Ils sont souvent utilisés pour un effet comique. Un exemple d'une telle rime se trouve chez divers auteurs, comme par exemple A. S. Pouchkine, D. D. Minaev, V. V. Mayakovsky et d'autres.

Dans une comptine, des mots polysémantiques sont utilisés, ainsi que des homonymes - lorsque seule une identité sonore est établie entre les mots et qu'il n'y a pas d'associations sémantiques.

Par exemple:
Vous les chiots ! Suis-moi!
Vous aimerez le rouleau,
Écoute, ne parle pas,
Sinon, je vais te battre.
(A.S. Pouchkine)

Il a été insouciant pendant vingt ans,
Sans donner naissance à une seule ligne.
(D.D. Minaev)

Le royaume des rimes est mon élément,
Et j'écris de la poésie facilement,
Sans hésitation, sans délai
Je cours d'une ligne à l'autre,
Même aux roches brunes finlandaises
J'utilise un jeu de mots.
(D.D. Minaev)

Une autre technique de prise de son anaphore Et épiphore. C'est le nom de la sous-section de l'écriture sonore, la distinguant par son emplacement dans le vers.

Épiphora- répétition de la fin du vers.

Anaphore, ou unité de début, est un procédé stylistique qui consiste à répéter des sons, des mots, des structures syntaxiques ou rythmiques similaires au début de vers ou de strophes adjacents.

Enregistrement sonore- l'utilisation de diverses techniques phonétiques pour améliorer l'expressivité sonore de la parole.

Enregistrement sonore vous permet d'augmenter considérablement (plusieurs) l'impact de la parole et du texte en sélectionnant des mots avec les « bons sons ».

Par exemple:
Pendant trois jours, c'était bruyant, comme sur une route longue et ennuyeuse.
Ils touchèrent le carrefour et : est, est, est. ..
(P. Antokolsky reproduit le bruit des roues d'un chariot.)

Ou:
Une locomotive roulait sur les voies à côté de moi.
A droite, une locomotive à vapeur passait sur les rails.

Enregistrement sonore on le retrouve souvent dans la littérature russe, notamment dans la poésie. K.D. l'utilise très bien. Balmont, qui a donné une description figurative des sons de la parole (le son est « petit gnome de casting", magie) et, bien sûr, V.V. Maïakovski.

Fonctions de base de l'enregistrement sonore

Le but artistique de l’écriture sonore peut être simplement de créer l’harmonie, le son musical de la parole ( U Ch euh mais je vais plus loin et je suis jeune...- Lermontov M. Yu.). Un tel usage de l'écriture sonore, s'il ne porte pas atteinte au côté logique du discours, est tout à fait justifié esthétiquement. La répétition harmonieuse des consonances et des consonnes individuelles confère à la parole une beauté particulière.

Cependant, les artistes de mots ne se contentent généralement pas de la beauté du son de la parole et tentent d'impliquer l'écriture sonore dans la résolution de problèmes stylistiques plus complexes. L'enregistrement sonore peut remplir une fonction sémantique sérieuse dans le discours poétique : mettre l'accent sur des mots, des images artistiques, des motifs, des thèmes logiquement importants. V.V. a attiré l'attention sur cet aspect de l'enregistrement sonore. Maïakovski, parlant des caractéristiques de la créativité artistique. Dans l'article " Comment faire de la poésie ?" il a écrit: " J'ai recours à l'allitération pour cadrer, pour souligner davantage un mot qui est important pour moi" La similitude sonore des mots souligne souvent la proximité sémantique et l'homogénéité des objets. Les répétitions sonores sont mises en évidence membres homogènes des offres.

L'enregistrement sonore peut jouer un rôle de composition : transmettre un son similaire aux segments sémantiques d'une phrase et distinguer phonétiquement chaque nouvelle image poétique.

Par exemple:
Tu t'es précipité avec le mouvement d'un oiseau effrayé,
Tu as réussi, les mots mais mon rêve est facile...
Et mon esprit est mort et mes cils se sont endormis,
» murmura Silk, alarmé.
(A. Blok)

Voici une répétition de sons v - y - p dans la première ligne, il combine des mots associés à l'image d'un oiseau ; La comparaison prend une coloration sonore différente, comme un rêve ; « l'appel » des consonnes et des voyelles distingue les segments de discours suivants séparés par des pauses : après la phrase "les esprits soupirèrent"comme si un soupir se faisait entendre (cette illusion est créée par une combinaison de sons d - y - x), expression figurative "les cils se sont assoupis" reçoit une expression particulière grâce à l'harmonie des consonances re - re, z - s - c; enfin, au vers suivant, l'allitération expressive sur le sifflement reflète le bruit des robes de soie du mystérieux inconnu qui est passé par là...

Ainsi, l'évolution du sujet se reflète systématiquement dans allitération Et assonances .

Comment des moyens d'expression des répétitions sonores sont utilisées dans les titres d'articles de journaux et de magazines, œuvres d'art (« Rosée à l'aube», « Fontaines de Fedorovka"). Cette utilisation de l’écriture sonore peut être qualifiée d’attirante.

Si nous faisons une analogie avec la cuisine, alors l'enregistrement sonore vous permet de ne pas préparer un plat de manière ennuyeuse, mais d'expérimenter librement le processus, en ajoutant des assaisonnements et des épices.

Il ne faut pas surcharger votre discours (oral, écrit) d'allitérations et d'assonances. Il est beaucoup plus efficace avec leur aide de souligner son essence fondamentale, d'isoler le noyau du sens, en grattant l'interlocuteur jusqu'au cœur.

En pratiquant l'écriture sonore, vous pouvez non seulement développer l'attention, la mémoire et élargir lexique, mais aussi (surtout) pour ressentir avec quelle facilité vos phrases changent de son de PUISSANT et MAJESTIQUE à CALME et INTENTIONNEL, il vous suffit de choisir les bons mots.

Le processus de commandement des phrases est agréablement étonnant. Addictif. Vous permet d'obtenir des émotions positives lors de l'écriture même des textes les plus ennuyeux.

Conférences sur la stylistique

PHONIQUE

Notion de phonétique

La phonétique est une branche de la stylistique qui étudie le côté sonore de la parole. Contrairement à la phonétique, qui est une branche de la linguistique qui étudie les méthodes de formation et les propriétés acoustiques des sons d'une langue particulière, la phonétique est la science de l'art de l'organisation sonore de la parole.

La phonétique fait également référence à la bonne organisation de la parole, c'est-à-dire sélection et utilisation moyens linguistiques niveau phonétique avec une certaine tâche stylistique. En ce sens, ils parlent de la phonétique comme d'une composante constructive du style d'un écrivain ou d'un poète particulier (par exemple : « K.D. Balmont attachait une grande importance à la phonétique et y parvenait une grande maîtrise »).

Enfin, la phonétique fait également référence à des moyens de langage stylistiquement significatifs au niveau phonétique. En même temps, ils parlent de la phonétique d'une œuvre particulière, étudiant, par exemple, la phonétique d'un poème, analysant la fonction esthétique de divers moyens phonétiques, principalement les sons de la parole.

Il convient de garder à l'esprit qu'à côté de la phonétique, d'autres branches de la linguistique se développent également, liées à l'étude des moyens linguistiques au niveau phonétique. Tout d'abord, il convient de souligner la phonostylistique, qui « étudie la mise en œuvre des potentielles capacités fonctionnelles et stylistiques d'une langue au niveau phonétique, en fonction des buts et objectifs de la communication, de la nature du contenu, du type de pensée et diverses possibilités situationnelles de communication dans une sphère sociale particulière.

L'intonologie est devenue une branche indépendante de la phonétique. Les scientifiques ont subordonné l'étude de diverses structures d'intonation du discours russe tâches pratiques rendu intéressant généralisations théoriques. Cependant, comme l'admettent les intonologues eux-mêmes, cette branche de la science est encore "restée par la diversité terminologique...".

En tant que nouvelle direction dans l'étude du niveau phonétique de la parole, la prosodie du texte a commencé à se développer, en raison de l'augmentation dernières années intérêt pour la linguistique des textes. Selon les experts, « la prosodie, en dans un sens large, ainsi que ses composantes telles que le rythme, l'accent, la pause... est un moyen universel de communication vocale et non vocale.

Nous nous reconnaissons le droit dans notre manuel de nous limiter à l'étude de la phonétique comme branche de la stylistique ayant reçu les contours les plus précis.

Arrêtons-nous sur le contenu de la phonétique en tant que science. Cette section de stylistique évalue les particularités de la structure sonore d'une langue, détermine les conditions d'euphonie caractéristiques de chaque langue nationale, explore diverses techniques pour améliorer l'expressivité phonétique de la parole et enseigne l'expression sonore la plus parfaite, artistiquement justifiée et stylistiquement appropriée. de pensée.

La phonétique étudie le rôle esthétique des moyens phonétiques du langage. La place centrale est occupée par l'analyse de l'organisation sonore du discours poétique, dans laquelle la signification stylistique des moyens phonétiques est particulièrement grande. Une grande attention est également accordée au problème de l'expressivité sonore de la fiction et de certains genres de journalisme associés à des médias aussi populaires que la radio et la télévision. Pour l'évaluation stylistique de textes destinés à être prononcés à voix haute, la phonétique revêt une importance primordiale.

Lors de l'étude du côté sonore du discours non littéraire, la tâche de la phonétique est d'indiquer les méthodes d'organisation sonore la plus appropriée du matériel linguistique, facilitant l'expression précise de la pensée. Utilisation correcte des moyens phonétiques du langage dans les œuvres de différents styles fonctionnels garantit une perception correcte et rapide de l'information, en excluant les divergences et les associations indésirables qui pourraient interférer avec la compréhension de l'énoncé. En même temps, la phonétique apprend à identifier et à éliminer les défauts stylistiques de l'organisation sonore de la parole qui interfèrent avec la perception du texte.

L’importance d’une bonne organisation de la parole

La parole sonore est la principale forme d'existence du langage. Même lorsque l’on ne prononce pas le texte à voix haute lors de la lecture, chaque mot est perçu dans sa coquille sonore. Nous imaginons le son du discours poétique de manière particulièrement vivante. Par conséquent, la forme d'expression sonore de la pensée est importante non seulement pour le discours oral, mais également pour le discours écrit.

Plus la phonétique d’une œuvre particulière est parfaite, plus l’expression sonore de la pensée semble naturelle et intérieurement nécessaire. Au contraire, les défauts stylistiques de la phonétique rendent difficile l'articulation lors de la lecture d'un texte, provoquant parfois des associations inappropriées et déformant le contenu.

Dans un texte littéraire, chaque mot apparaît comme sous une loupe : « … un mot de poésie est « plus grand » que le même mot dans un texte de langue générale. Par conséquent, l'ensemble des significations incorporées dans le mot - figuratif, émotionnellement expressif, étymologique - ainsi que sa sonorité même, devenant l'objet de la perception artistique, acquièrent une signification particulière.

L’organisation phonétique du discours artistique doit être claire et précise afin de ne pas distraire l’attention du lecteur ni gêner la perception du texte. Cependant, dans la poésie, et parfois dans la prose artistique, le côté sonore du discours peut aussi devenir un élément constructif du style. L'implication de la phonétique dans la résolution de problèmes artistiques et esthétiques augmente sa signification stylistique.

La poésie se distingue fondamentalement de la prose par une combinaison de sons plus musicale et esthétiquement parfaite. En tant qu’élément intégral de la forme artistique, la phonétique constitue l’incarnation la plus complète et la plus vivante de l’intention du poète, renforçant d’autres moyens d’expression du discours poétique.

Une bonne organisation de la parole– il s'agit de l'utilisation ciblée d'éléments de la composition sonore de la langue : voyelles et consonnes, syllabes accentuées et non accentuées, pauses, intonation, répétitions, etc. Utilisé pour améliorer expression artistique discours.

ORGANISATION SONORE DE LA PAROLE - utilisation artistique et expressive dans une prose ou un texte poétique de certains éléments de la composition sonore de la langue : consonnes et voyelles, syllabes accentuées et non accentuées, pauses, divers types intonations, phrases syntaxiques homogènes, répétitions de mots, etc.

Phonétique poétique (phonétique)- une organisation sonore du discours artistique, dont l'élément principal est la répétition sonore comme technique ornementale pour mettre en évidence et attacher les mots les plus importants d'un vers.

On distingue les types de répétitions sonores suivants :

• assonance – répétition de voyelles, principalement percussives (« Suis-je en train d'errer dans des rues bruyantes... », A.S. Pouchkine) ;
• allitération – répétition des consonnes, principalement au début des mots (« Il est temps, la plume demande du repos... », A.S. Pouchkine) ;
• enregistrement sonore - un système de répétitions sonores, notamment celles sélectionnées dans l'attente de bruissements d'onomatopées, de sifflements, etc. (« Les roseaux bruissent à peine audiblement, silencieusement », K.D. Balmont).

La matière sonore que possède la parole artistique lui est donnée par la langue elle-même ; elle est toujours limitée (par exemple, dans la langue russe, il n'y a que 41 phonèmes), donc la répétition aléatoire de certains phénomènes sonores se produit naturellement dans tout discours. Le discours artistique organise ces répétitions, les utilise pour un impact esthétique. L'ordre est partiellement canonisé, se transformant en normes fermes (le domaine de la versification reste en partie plus libre (le domaine de la phonétique au sens étroit du terme - c'est aussi l'euphonie, l'instrumentation). Dans différentes littératures et à différentes époques, l'attention portée à l'organisation phonique du texte était différente (dans la poésie russe - au 20e siècle plus qu'au 19e siècle), mais s'est toujours manifestée plus dans la poésie qu'en prose

Dans le discours non littéraire, la phonétique résout le problème de l'organisation sonore la plus appropriée du matériel linguistique, facilitant l'expression précise de la pensée, puisque l'utilisation correcte des moyens phonétiques du langage garantit une perception rapide (et sans interférence) de l'information, élimine les divergences, et élimine les associations indésirables qui interfèrent avec la compréhension de l'énoncé. Pour la fluidité de la compréhension, l'euphonie de la parole est d'une grande importance, c'est-à-dire une combinaison de sons commode pour la prononciation (articulation) et agréable à l'oreille (musicalité). L'un des moyens d'obtenir une harmonie sonore est une certaine alternance de voyelles et de consonnes. De plus, la plupart des combinaisons de consonnes contiennent les sons [m], [n], [r], [l], qui ont une sonorité élevée.

La conception sonore d'un texte non-fictionnel doit répondre à la seule exigence : ne pas attirer l'attention. En ce qui concerne le discours non-fictionnel, ils parlent de l'exigence de l'euphonie - l'utilisation d'une série sonore facile à percevoir et à prononcer et agréable à l'oreille.

Il existe un point de vue selon lequel le discours le plus agréable à l'oreille est celui qui comporte beaucoup de voyelles, mais pour la langue russe, la principale exigence de l'euphonie est l'alternance de voyelles et de consonnes.

Une combinaison de plusieurs voyelles à la jonction des mots est évaluée comme une difficulté de prononciation. C'est ce qu'on appelle la béance externe (chez Tanya et Olya). La béance interne est le signe de mots empruntés (poète).

Lors de la construction d'un texte, il est nécessaire de prendre en compte la longueur des mots - des mots trop courts donneront beaucoup d'importance et le discours sera brusque (le jardin était calme, nu, sombre). A l’inverse, des mots trop longs rendent le discours lent et monotone.

Dans le domaine des consonnes, il faut éviter de combiner des mots dont l'un se termine par plusieurs consonnes et l'autre commence par elles.

Il faut éviter de répéter le même son.

Une confluence de sifflements et de sifflements, surtout si un amplificateur acoustique est utilisé.

Répétitions de syllabes à la jonction des mots (freins derrière une fenêtre fermée.)

La rythmicité et les rimes délibérées de la déclaration doivent être évitées.

Il faut éviter une utilisation trop active des mots d'un seul cas.

Bonne organisation du texte littéraire.

Par rapport à l'organisation sonore d'un texte mince, ils parlent d'écriture sonore. Son utilisation présuppose l'émergence de liens sémantiques entre des mots liés par le son.

Techniques d'enregistrement sonore de base :

!) Allitération - répétition de consonnes, particulièrement évidente si le mot commence par la 1ère consonne. (fait un lit avec des feuilles d'érable écarlates).

2) assonance - répétition de voyelles, principalement percussive (c'est l'heure, c'est l'heure, les cors sonnent).

3) l'attraction paronymique - se réalise dans l'émergence de connexions sémantiques entre des mots qui ne sont en aucune façon liés dans la complexité de la traduction.

4)onomatopées :

1) onomatopée - imitation de sons de nature vivante et inanimée, ainsi que de sons résultant de l'activité humaine.

2) symbolisme sonore - attribuer des significations au son. Les sons « i » et « e » sont considérés comme légers, agréables, brillants et doivent être utilisés pour désigner les mêmes objets dans le discours. Les sons « o », « u » sont applicables pour désigner des sujets de discours tristes et tragiques.

« s » est le son le plus terrible de la langue russe. « a » est double : il désigne à la fois des objets élevés et terribles dans le discours.

La cacophonie est généralement utilisée pour créer des images négatives (transformer la lumière en ténèbres de l’esclavage).

La langue russe est célèbre dans le monde entier pour sa beauté et sa richesse. Il est devenu célèbre grâce à un nombre énorme inclus dans le stock actif.

Dans cet article nous répondrons à la question : « Qu’est-ce que l’enregistrement sonore ? Celui-ci se retrouve souvent dans les œuvres poétiques des auteurs russes.

L'enregistrement sonore est un dispositif vocal phonétique qui confère à une œuvre une expressivité artistique particulière. Elle repose sur la répétition de diverses combinaisons phonétiques. Il s'agit d'une technique permettant d'améliorer les propriétés visuelles du texte. Cela aide à rendre le texte plus expressif et à créer des images auditives. Par exemple, il peut transmettre le bruit de la pluie, le bruit des sabots ou le bruit du tonnerre.

L’essence de l’écriture sonore se résume à la répétition de certains sons ou syllabes afin d’obtenir l’effet visuel recherché. Il n'existe que quatre variétés de cette technique :

1. L'auteur utilise des combinaisons des mêmes sons dans différents mots pour obtenir des images vocales. Prenons un exemple clair : « Dans le désert, les roseaux bruissaient. » De multiples répétitions du son « sh » sont visibles.
2. La répétition de lettres dont le son phonétique est similaire est utilisée. Par exemple : « Le tarin saute sur la pointe des pieds. » Combinaison de sons « ts », « ch » et « zh ».
3. La technique est basée sur l'utilisation de sons qui créent un contraste avec leur son (comme « d » et « l »). Prenons l'exemple : « La merveilleuse journée d'été de mai est le plus beau des cadeaux. »
4. Ils ont recours à plusieurs types d'organisation du son, complétés par des fonctionnalités d'intonation.

Nous avons appris ce qu'est l'écriture sonore. Et maintenant passons à la connaissance de ses techniques.

Allitération et consonance

L'allitération est une technique d'expression de la parole basée sur la répétition, que l'on retrouve dans la poésie russe et étrangère. L'utilisation réussie de l'allitération montre à quel point l'auteur possède un sens développé du tact artistique.

Afin de réussir à utiliser cette technique, vous devez avoir le sens des proportions. Vous devez ressentir exactement combien de sons répétitifs peuvent être inclus sans surcharger le texte.

L'allitération est utilisée par les poètes pour créer certaines associations. Par exemple, répéter le son « r » peut transmettre le bruit d'un moteur, et « gr » peut transmettre le bruit du tonnerre.

En russe, l’allitération existe de pair avec la consonance (la répétition d’une consonne qui termine un mot).

Écriture sonore : exemples d'allitération

De nombreux poètes russes sont célèbres pour leur capacité à utiliser avec succès la technique de l'allitération. Les plus célèbres d'entre eux : A. S. Pouchkine, N. A. Nekrasov, G. R. Derzhavin, V. V. Mayakovsky, F. I. Tyutchev.

Regardons quelques exemples tirés de leurs œuvres pour comprendre à quoi ressemble l'écriture sonore dans les vers de poètes talentueux et reconnus :

1. "Dans une heure d'ici, votre graisse flasque s'écoulera dans une ruelle propre", un vers du poème "Nate" de V. V. Mayakovsky. On voit la répétition des sons « ch », « s ».
2. Dans « Le Cavalier de bronze » de A. S. Pouchkine, nous rencontrons également un exemple expressif et réussi de l’utilisation répétée d’un son sourd : « Le sifflement de verres mousseux et de punch, une flamme bleue ». L’auteur utilise une répétition phonétique de « sh », qui évoque l’image d’un champagne grésillant.
3. L'œuvre de G. R. Derzhavin « Waterfall » nous présente une répétition des sons « gr », qui reproduisent le son du tonnerre : « L'écho gronde à travers les montagnes, comme le tonnerre gronde sur le tonnerre ».

Assonance

L'assonance est la répétition d'une voyelle accentuée, ou d'une combinaison de celles-ci, dans un vers ou une phrase. Cette technique est utilisée pour rendre l’œuvre plus facile à comprendre à l’oreille. Et son son est plus mélodique.

L'assonance est beaucoup moins courante que l'allitération. Ce n'est pas si facile à remarquer dans le texte, mais si vous êtes prudent, c'est possible.

L'assonance est utilisée par les poètes depuis des siècles. Par exemple, on le retrouve dans les chansons folkloriques françaises et anciennes.

Exemples d'assonance

Comme l'allitération, l'assonance se retrouve dans les œuvres de nombreux poètes russes. Pour cette raison, leurs poèmes se distinguent par leur euphonie et leur expressivité particulières. Regardons des exemples de ce à quoi ressemble l'écriture sonore en littérature :

1. Dans le poème « Usine » d'A. Blok, il y a une répétition de la voyelle accentuée « o » : « Des verrous réfléchis grincent, les gens s'approchent de la porte ».
2. DANS poème romantique A. S. Pouchkine peut trouver un exemple détaillé d'utilisation de l'assonance : « Sa jeune fille est allée se promener dans un champ désert. » Le son accentué « o » est répété dans chaque partie indépendante du discours.
3. Œuvre de B. L. Pasternak « Nuit d'hiver» montre aussi un exemple réussi d’utilisation de l’assonance : « C’est de la craie, c’est de la craie partout sur la terre jusqu’à toutes ses limites. » La répétition du son accentué « e » dans chaque mot indépendant est clairement visible ; grâce à cette technique, la ligne semble plus mélodieuse.

Dissonance et lipogramme

La dissonance et le lipogramme sont des techniques d'écriture sonore que l'on retrouve rarement dans la littérature russe moderne.

C'est ce qu'on appelle un lipogramme technique artistique, dont l'essence est que le poète évite délibérément d'utiliser tout son. À l’âge d’or de la littérature, l’utilisation de ce remède était considérée comme un indicateur haut niveau le talent du poète.

Parmi les écrivains russes, le plus célèbre adepte du lipogramme est G. R. Derzhavin. Considérons l'écriture sonore, dont des exemples d'utilisation peuvent être trouvés dans son poème « Liberté » :

Souffle chaud d'automne,

Onction des chênes,

Chuchotement silencieux des draps,

Le verset se compose de quatre strophes de six vers chacune. Dans aucun d’entre eux vous ne trouverez un mot contenant la lettre « r ».

La technique se retrouve dans les œuvres de poètes expérimentaux âge d'argent. Par exemple, V.V. Mayakovsky, I. Severyanin.

Prenons un exemple tiré du poème de V.V. Maïakovski « Aux ouvriers de Koursk qui ont extrait le premier minerai… ».

Nous avons traversé le feu,

à travers les bouches des canons.

Au lieu de montagnes de délices -

le malheur est tombé.

Anaphore et épiphore

L'enregistrement sonore en littérature comprend de nombreuses techniques. Ils peuvent être à la fois généralement acceptés et exclusifs. Examinons quelques techniques supplémentaires.

L'anaphore sonore et l'épiphora sont respectivement la répétition d'un son ou de consonances au début ou à la fin d'un mot. La technique est largement utilisée dans les œuvres poétiques.

Faisons connaissance avec des exemples trouvés chez des poètes russes célèbres :

1. Dans le poème de K. Balmont, on trouve une épiphore : « Ils faisaient du bruit, scintillaient et s'attiraient au loin, chassaient les chagrins et chantaient au loin. » À la fin de chaque verbe, nous voyons une combinaison de sons « li », ce qui donne aux vers une mélodie et une mélodie particulières.
2. Un exemple d'anaphore utilisant la répétition de deux sons « d » et « m » se trouve dans l'ouvrage de M. Tsvetaeva « À vous - dans cent ans » : « Ami ! Ne me cherchez pas ! Une autre mode ! Même les personnes âgées ne se souviennent pas de moi. La répétition des combinaisons phonétiques dans ce cas aide l'auteur à mettre en évidence les mots les plus significatifs pour lui.

Rimes de jeux de mots

Les moyens d'expression de la parole ont glorifié la langue russe. L'enregistrement sonore est l'une des techniques qui rendent notre littérature exceptionnellement mélodieuse et expressive.

Rimes de jeux de mots - médium artistique, qui repose sur un jeu de mots et de similitudes sonores. Le poète fait rimer des vers en comptant ou en homonymie.

Cette technique est souvent utilisée pour réaliser la comédie. Trouvé dans les œuvres de V.V. Maïakovski, A.S. Pouchkine, Emil Krotky, D. Minaev. Regardons quelques exemples :

1. Dans « Ditties » de V. V. Mayakovsky, vous pouvez facilement trouver une comptine :

Il n'y a pas de paix dans le ciel en octobre -

la neige tombe du ciel.

D'une manière ou d'une autre, notre Dénikine est rouge,

il est devenu tordu.

2. Une utilisation pas entièrement humoristique des jeux de mots peut être vue dans l'œuvre ironique de la célèbre poétesse M. Tsvetaeva « Farine et farine » :

Tout sera-t-il écrasé ? Est-ce que ce sera de la farine ?

Non, c'est meilleur avec de la farine !

Conclusion

Grâce à cet article, vous avez appris ce qu'est l'écriture sonore. Nous avons examiné ses techniques les plus courantes et des exemples de son utilisation dans la poésie russe, et étions convaincus que l'utilisation magistrale des moyens d'expression verbaux donne aux œuvres poétiques une beauté et une expressivité extraordinaires.

Vous pouvez désormais facilement déterminer quelle technique sonore le poète a utilisée et apprécier son talent.

Prise de son (instrumentation)- de telles répétitions sonores dans le discours artistique qui améliorent l'euphonie et l'expressivité sémantique.
Enregistrement sonore= phonétique, une branche particulière de la poétique, l'étude de l'utilisation esthétique des sons comme matériel de discours dans un texte littéraire.
2 modes d'organisation phonétique : 1) non-utilisation de certains sons (aujourd'hui non utilisés, mais témoignant auparavant du savoir-faire du poète) ; 2) sursaturation des lignes et des phrases avec des sons individuels ;
1 ch. – [c] en grec ancien, Pindare composa une ode sans [c] ; Poète allemand birman - recueil de poèmes « Poèmes sans la lettre P ».
Lipogramme - une méthode pour laisser tomber un son, le refuser (russe - certains poèmes de Derzhavin sans [r]).
Techniques d'enregistrement sonore :
1) allitération– répétition de consonnes (Beowulf, 10e siècle – l'un des premiers) ;
2)Assonance– répétition des voyelles
3) Onomatopées- imitation de certains sons de la réalité à l'aide de sons de parole (rugissement du tonnerre).
Onomatopée– l’utilisation d’onomatopées qui imitent les sons de la nature, les cris des oiseaux et des animaux.
Répéter
– un nom générique désignant des moyens d’expression artistique, qui comprennent généralement :
Répétitions sonores (allitération, assonance)
Syntactique (parallélisme syntaxique)
· Phrasal (refrain - répétition de mots, refrain)
Lexical (anaphore, épiphore)
·Imaginaire (répétitions de motifs, situations)

 37. La rime, ses fonctions. 38.Classification des rimes.

 RIME - répéter la consonance de mots individuels ou de leurs parties aux mêmes endroits dans la poésie... R. est un signal sonore qui marque la division d'un mouvement rythmique donné en certaines unités. C'est ce qui distingue la rime de la répétition sonore ordinaire, qui n'est pas liée au rythme, et si parfois elle est liée, elle est épisodique, et non à la séquence naturelle que donne R. Grâce à cela, la répétition ne remplit pas la fonction rythmique qui C’est le cas. -Le paradis est inhérent à R.

Rime dans sources écrites connu en Chine dès le 2ème millénaire avant JC nouvelle ère, en Arabie – du 5e au 6e siècle, en Europe – du 9e siècle.

U Peuples slaves la rime est apparue pour la première fois dans les genres folkloriques - dans les proverbes, les dictons, les énigmes, les contes de fées, les chansons. Pour certains peuples, la versification fonctionne sans rime.

La rime remplit un certain nombre de fonctions en vers

formation de rythme la rime affecte le rythme

phonique- bonne organisation des poèmes.

mnémonique,

composition- rime = signal de fin verset = lieu de la pause interligne

fonctions sémantiques.

En tant que l’un des éléments les plus importants de la poétique, il a été défini de plusieurs manières. caractéristiques : nature et degré de consonance, placement. en vers et ses fonctions. La nature et le degré de conscience dans les mots qui riment, cela dépend de l'accent, de la quantité et de la qualité des correspondances sonores, de l'exactitude de ces correspondances, des relations. chèvre avec valeur signification. mots.

Classification des rimes.

UN) Locale le plus souvent il y a des rimes dans une ligne fin, mais il y a peut-être initial et interne. La fin d'un vers de poésie est aussi appelée clause Par conséquent, la consonance des propositions est parfois appelée rime. alors ils marchent d'un pas souverain -

Derrière se trouve un chien affamé,

Devant- avec un drapeau sanglant,

Et invisible derrière le blizzard,

Et indemne d'une balle,

D'un pas doux au-dessus de la tempête,

Snejnaïa une dispersion de perles,

Dans une corolle blanche de roses -

Devant Jésus-Christ.

B) Par lieu de stress - Pour des hommes(en insistant sur la dernière syllabe), aux femmes(sur l'avant-dernier), dactylique(le troisième à partir de la fin), hyperdactylique(le quatrième et au-delà).

DANS) Par qualité sonore- sur précis(complet) - puits - appelé, orages - gel, grêle - clôture),

Et inexacte(approximatif). – Parmi les approximatifs, il y a l'assonance (ceinture-train, vent-lumière, sceau-épaule), la consonne (mur-mur, marteau-grind), supportant (racine) – cabane, basse, coïncidence dans les tambours, tronqué– à la fin pour une consonance complète à la fin du mot rime il n'y a pas assez 1 étoile, anagramme Les syllabes ne sont pas dans l'ordre (trésor, signe).

D) Selon nombre de syllabes correspondantes – aux riches(profond), – jeune doré, affamé, sous terre, grenier à foin, passé – et les pauvres– bord – gibier, chaleur – couteau, famille – boire

D) Par composition- sur simple, composite(nous avons grandi comme des flammes, avec nos fronts comme des bombes, leur pouvoir est le bonheur, des perches à travers la forêt) homonyme et jeu de mots.

Le royaume des rimes est mon élément,

Et j'écris de la poésie facilement ;

Sans hésitation, sans délai

Je cours d'une ligne à l'autre,

Même aux roches brunes finlandaises

J'utilise des jeux de mots. (D. Minaev).

ET) Par fréquence d'utilisation- sur banal(effacé, usé - amour de sang, roses-gel, larmes de bouleau) et rare(exquis), ainsi qu'exotique - taille-Australie, copines-Cuisine, Dieu-Rimbaud est insidieux, albatros-SOS.

H) par méthode de placement dans le poème - à côté(parallèle, jumelé) – aabb , croix– abab, couverture(ceinture, bague) – abba, et ternaire– un système de rimes triples dans une strophe de six vers selon le schéma aab ccb, ​​par exemple :

Non, ne t'attends pas à une chanson passionnée,

Ces sons sont des absurdités peu claires,

Le son langoureux d'une corde ;

Mais, plein de tristes tourments,

Ces sons évoquent

Fais de beaux rêves.

Les poèmes avec une rime répétitive sont appelés monorimes.

Un poème dans lequel chaque mot rime s'appelle une pantorhyme :

Courir audacieusement est enivrant,

La neige blanche souffle,

Des bruits traversent le silence,

Les pensées sur le printemps sont tranquilles. (V. Brioussov).

Pensez-vous que Brick, le chercheur en langues, vit ici ?

Vous vous trompez : l'espion et enquêteur de la Tchéka vit ici.

Les vers individuels d'une strophe ne peuvent pas rimer ; ils sont appelés inactifs :

Laisse-moi me noyer dans les marais.

Même si je me figeais sur la glace,

Mais si tu me le répètes,

Je vais tout recommencer. (M. Isakovsky).